您要查看的信息不存在或者还未通过审批！2功夫影帝成龙
当过搅拌混凝土的工人，做过切菜、分菜的厨子，曾身无分文，没有栖身之地，甚至为自己长得难看失去演出机会而放声痛哭——功夫影帝成龙走过的坎坷道路令人辛酸。巨星光环的背后是不为人知的血与泪交织的伤心史。　　 ...
&& & & &当过搅拌混凝土的工人，做过切菜、分菜的厨子，曾身无分文，没有栖身之地，甚至为自己长得难看失去演出机会而放声痛哭——功夫影帝成龙走过的坎坷道路令人辛酸。巨星光环的背后是不为人知的血与泪交织的伤心史。　　日，成龙出生于香港某医院。　　成龙未出生就与众不同，固执地在母亲的身体里多呆了两个月，是一名典型的“超熟儿”。出生时，体重达6公斤。因为交不起住院和做剖腹产的手术费1500港元，父母险些把他送给助产士汤姆斯。多亏一位老乡及时伸出援手，才把成龙母子俩接回了家。　　成龙父母都是山东人，12年前来到香港，父母都在美国驻香港领事馆做事，父亲当厨师，母亲帮佣，家境不算太好。生成龙时，他们都快30岁了。在成龙之前，他们有过一个女孩，但出生不久就送给了内地的一位同乡。　　成龙的父亲叫陈志平。小时候，成龙不叫成龙，而是叫陈港生，有纪念在香港出生的意思，成龙是后来取的艺名。小港生长得很像父亲，特别是那个大鼻子，简直是一个模子里出来的。小港生从不生病，有一双好动的腿和手。从3岁起，港生就跟着父亲学“小洪拳”。港生好像天生就是一块“武料”，父亲一点就通，就是经常受伤，每天晚上练完功夫，母亲总要用温热水替儿子擦洗伤处，没有碘酒就用盐水消毒。　　5岁时，港生进了南华小学念书。他对读书毫无兴趣，经常把母亲给的车费和早餐费用来买零食吃，父亲责骂他是“好吃鬼”。南华小学都是些中国小孩，附近的奥绅小学则是“小洋鬼子”的天下。他们认为中国孩子就应该成为他们游戏的工具，放学后，两群学生经常打架。港生从小随父亲学习“小洪拳”，与洋孩子们交手，所向披靡，即使两三个一起上，也要被港生打趴在地上。港生因“好战”而全校闻名，洋学校的校长找到港生的班主任，诉说洋学生经常被港生痛打的经过，希望老师能教育这位厉害的淘气学生。老师无可奈何，专程登门要求陈志平严加管束，以免惹出是非。　　港生因为“好吃”、“好斗”，学习成绩糟糕透顶。一年级下学年期末考试有两门功课不及格，被学校勒令留级。于是，他重新背起书包上一年级。然而无论教师和家长如何管束，成龙依然故我，学业毫无起色，以致一年级成了他平生的最高学历。　　当了大明星之后，成龙曾多次戏称自己的读书生涯是“读来读去都是一年级”。　　父母看出儿子不是读书的料，但也想不出因势利导的好法子，因此愁眉紧锁。陈太太跟丈夫商量：“我看港生生性好动，又贪玩，是块习武的料，不如让他去学武生。”　　拜于占元为师一天，父亲带成龙去参观一所武术学校。　　这所学校是京剧武生于占元创办的（后来改名为中国戏剧学校），他在香港招收门徒，主要是传授武功。他和成龙父亲是要好的票友。来到戏校，只见靠墙倒立着一大排剃着光头的学生，年纪都在10岁左右。50来岁的于占元身着对襟唐装，手拿鞭子来回巡视，见哪个姿势不对或有意偷懒，便一顿鞭子猛抽。　　成龙小嘴半张，看得十分入神。小学员挨揍时，他的神情便有几分惶恐。旁边的父亲斜眼望着儿子，心想：小子，看看练功多苦，再不好好读书，也把你送来受这份罪！谁知儿子根本没被吓唬住，当场提出要上这儿来学武，而且夸口说，“拿大顶”他早就会，绝不会挨鞭子。这以后，成龙经常往戏校跑，别人练功，他也在旁边练。在儿子的反复恳求下，父母松口了。从此，成龙开始到于占元的戏校旁听试读。　　不久，驻港美国领事夫妇任职期满，改派澳大利亚，他们希望成龙的父亲也能随他们一道去。因多年来主仆之间建立了一定的情谊，成龙父亲便答应了。赴澳大利亚前，父母郑重地把儿子托付给于占元。从此，成龙成了一个“全托”生。父亲前往澳洲之前，与于占元签了一份十年的合约，于是，陈港生便开始了长达十年的戏校生活。　　于占元在香港演艺界具有特殊地位。他是40年代后期移居香港的。在内地时，他学的是京剧武生，但并没有什么名气，即使来港以后，个人在舞台表演上也没什么建树。他女儿的名气倒是比他大得多（他女儿名叫于素秋，曾是香港“粤语残片”时代的首席武打女星）。于占元的主要功绩，在于他造就了“七小福”，由此奠定了他明星级的园丁地位。所谓“七小福”，是指在于占元戏校学艺成绩最佳、后来在香港演艺圈取得较大成就的七个人，包括大弟子洪金宝，其次是元奎、元华、元龙、元俊、元德、元彪。以上排名第四的“元龙”便是成龙。　　七人中，洪金宝成名最早，他后来在演艺方面的成就虽然比不上成龙，但他事业发展面比成龙宽广，其他六个人均各有造化。　　成龙8岁剃掉头发，正式拜于占元为师。每天早晨，师兄师姐都在天台上跑圈练功，拿大顶，港生跟在他们后面做做样子。别人倒立30分钟才能停下，他立了半分钟就跑开去舞弄单刀，他觉得这种日子过得很惬意。然而到了第六天，港生不小心丢了一颗核桃在地上，伸手到冰箱旁去捡，结果被人告到师父面前，说他“玩电”，原来他捡核桃的地方正是电源插头所在。师父点了点头说，这孩子也该“开斋”了。于是叫港生跪下，用藤鞭重重地打了港生六下，师兄师姐们站在旁边幸灾乐祸地窃笑。　　这是戏校的规矩，每个新生都要过“开斋”这一关。只要“开了斋”，师父就可以随意惩罚不用心练功的人，有时还不给饭吃。　　戏校里的日常生活是练功、吃饭和睡觉。一天，师父叫港生扎好马步，伸出双手，将一个20公斤的鼎放在他手上，然后在鼎中烧一炷香。师父在旁边拿着藤鞭。港生颤巍巍的腿上满是汗，眼冒金星，鼻涕和口水并流，一直坚持到那炷香燃尽。　　拉腿也是必练的基本功。港生无法做到，师父叫来三个师兄，一个帮他抬腿，另两个按住肩背用力推，把港生两条腿拉成垂直线贴在墙上。港生大腿内侧的韧带一阵巨痛，禁不住哇哇大叫，眼泪夺眶而出。　　练空翻是港生既喜欢又害怕的项目。师兄师姐那一串干净利落的动作令港生着迷，在他们的帮助下，港生也能翻上十下八下。一次，师父要港生做三个前空翻动作，港生三个前空翻完成后，师父突然命令他转体接后空翻，港生没想到师父会突然出令，思路一下阻塞，起步迟，弹跳力度不足，头狠狠撞在地上，一阵晕眩，爬不起来。此刻，一声巨吼把港生吓一跳：“起来，再翻20组!”港生真希望自己被撞死，但希望最终成不了事实。师父的藤鞭又雨点般落在他屁股上。为了不让师兄师姐们看笑话，港生慢慢站起身来，鼓足力气，如行云流水般完成了20组动作。当坐下休息时，港生居然发现头一点也不痛了。　　父亲陈志平去澳洲两年赚了一些钱，便回香港来看望妻子和儿子。在戏校见到高大壮实的港生，十分高兴。他回香港的主要目的，是想说服妻子跟他一起去澳洲。陈太太担心自己去了澳洲，港生只身一人留在香港无人照顾。陈志平说，他打算让港生做于占元师傅的干儿子。于占元师傅欣然答应，当即送了一条金项链给港生。当10岁的港生看见载着父母的飞机隐入云端，眼泪不由自主地涌了出来。这是成龙第一次不用人打就哭得如此伤心。　　“七小福”成员常常有外借客串演出的机会。台下观众反应热烈时，他们会鼓着劲一口气多翻几个筋斗。电影界由于古装刀剑片、武侠片受欢迎，他们有时还被邀去拍片。港生成绩突出，深受师父的喜爱。　　18岁那年，父亲从澳洲回到香港。港生在戏校学艺十年的合约已满，陈志平要把儿子接回家。港生跪在师父面前，什么话也说不出，眼泪模糊了视线。　　师父说：“走吧，以后好好做人，路难走时想想练功有多苦，就行了。”　　港生跟父亲走了。　　成龙在戏校苦练的这十年光阴，为其后来的发展打下了坚实的武功基础。离开戏校后，成龙执意朝电影圈发展。在戏校期间，他曾出演过几个童角，比如港产《秦香莲》一片中，饰演秦香莲儿子冬哥的便是他。此外，在电影《梁山伯与祝英台》中，他也扮演过角色。但成龙的从影道路并不是平坦的。　　初入影圈，成龙只不过是电影厂打杂的，帮助拿拿道具，调调灯光，上一天班算一天钱，有时给大明星做替身，跑跑龙套。这期间，他结识了国泰电影公司的副总经理陈自强，陈自强在他生活拮据时解囊相助，并帮助他当上了武术指导。　　20世纪70年代初，李小龙带起了一股功夫电影狂风，香港影人纷纷效尤，紧跟潮流。1972年，一个名叫朱牧的人在香港组建大地影业公司，他找到成龙，想将成龙作为大地公司的首批武打明星推出。对于18岁的成龙来说，就像瞌睡遇着枕头，于是欣然签约。与他同时签约大地公司的，还有王青、林秀等演员。　　这年7月，大地公司推出它的创业作《顶天立地》，成龙在片中担任配角。但这部影片并不成功，票房收入连10万港元都不到。早在数年之前，香港著名导演张彻的卖座纪录已经突破百万港元大关，而在这前一年，李小龙的《唐山大兄》票房收入超过了300万港元。在当时的香港，一部影片如果卖座不到50万港元，便收不回成本。《顶天立地》显然亏了血本。　　次年，大地公司又推出另一部电影《女警察》，成龙依然担任配角，但票房仍不到30万港元。大地公司连续亏蚀，实在支撑不下去了，只好关门大吉。　　公司散伙，成龙一时无事可干，浑浑噩噩过了一段日子。有一天他觉得有必要清点一下自己的“身家”，房间每个角落全都找遍，总共翻出800个1元面值的铜板。无聊之中，他跑去找人赌牌九，结果绝大部分都被输掉。　　几乎到了身无分文的地步，老天照顾，他突然被富豪公司聘用，成为该公司影片《小偷斗大贼》的武打演员。　　1972年秋天，邵氏电影公司王牌导演李翰祥准备开拍《金瓶双艳》，这是根据古典名著《金瓶梅》改编的电影。李翰祥让成龙出演片中郓哥一角。郓哥虽是配角，却是片中穿针引线的人物，戏分颇重。在这部影片中，成龙初步展示了他俏皮幽默的潜在品质和表演风格。　　《金瓶双艳》公映之后，成龙开始受到有关人士的关注。1973年6月，魏海峰执导影片《广东小老虎》，邀请成龙担纲主演。这是成龙首次担任电影中的男主角。谁知影片拍完之后，居然一直没有公映，连原因也不清楚，这使成龙的情绪大受影响。接着，成龙拍了《花飞满城春》和《少林门》两部电影，都是配角。值得指出的是，在《花飞满城春》中，成龙和当时号称“肉弹”的艳星米兰表演过一段床上戏，片中，他**上身，与极具性感的米兰在床上亲吻、拥抱，演绎男女情事。时至今日，还有人拿这些事来刺激成龙。成龙则表示对这件事没有留下什么印象，当然，他成名之后再也不肯拍床上戏了。当时这两部电影没有给成龙带来任何好的影响，他似乎感到前景一片灰暗，情绪十分低落。最后，他决定告别电影圈，到澳大利亚去。　　1975年秋天，成龙来到澳大利亚父母身边，很快在堪培拉的建筑工地找了一份工作——搅拌和运送混凝土。他的父母虽说在美国驻澳大利亚大使馆工作，但由于身份卑微，并没有属于自己的住房。成龙被获准在大使馆的阁楼上摆一张小床，作为他容身之所。　　为了增加一些收入，成龙除了白天做苦工，晚上也找了一份工做，在父亲朋友开的餐馆打下手，负责分菜和切菜。他比较好学，顾客少的时候，便到酒吧间看调酒师调酒。后来他似乎学会了调酒这门手艺。光阴似箭，转眼就过了将近一年。　　陈自强牵线搭桥1976年春天的一个清晨，成龙还在阁楼睡觉，母亲叫醒他，说香港有个电话找他。成龙睡眼惺忪地拿起电话，是陈自强打来的。　　陈自强在电话中说，国泰电影公司决定拍一部《新精武门》，主角由成龙担任，问成龙有无兴趣。成龙欣喜若狂，满口答应。　　在这里有必要说一说陈自强。　　陈自强是香港著名的“金牌经理人”。鼎盛时期，他手上拥有成龙、钟楚红、郑裕玲、张曼玉、张学友、王祖贤等多个大牌明星。很多新出道的艺人以签得他作为经理人为荣。他虽然不是什么明星，但却比明星还要风光，赚的钱也不比明星少，他曾被杂志列入香港十大艺人收入龙虎榜，每年都赚数百万港元。陈自强是马来西亚华侨，早年也有很潦倒的时候。据说陈自强小时候读书成绩不错，那时，当地做医生很吃香，所以当父母的都希望儿女长大了能做医生，陈自强的父母也不例外。但是，考大学前，陈自强整天沉迷于派对、跳舞，荒废了学业，结果未能考上医科，后来只好选读农科。马来西亚是农业国，陈自强以为读农科会有好的发展机会，他选的专业是农业经济。恰巧政府捐了一笔奖学金给农科毕业生去夏威夷深造，陈自强获得奖学金便去了夏威夷。入了农科他才知道，农科其实很辛苦，不但要种菜，还要给牛接生，给猪治病，看守橡胶园，日晒雨淋，与农夫没有什么两样。从夏威夷回国后，他在马来西亚农业部工作了三年，越做越觉得没有意思。　　有一次到新加坡玩，一个在国泰酒店当经理的同学对他说，如果觉得闷，不如到他手下来做副手。陈自强于是辞去原来的工作，到国泰酒店当了一名副经理，这为他日后与电影结缘打下了基础。　　当时，国泰机构兼营电影业，虽然陈自强对电影一无所知，但不久他却被任命为驻香港酒店的副总经理。头衔不小，但手下人并没有几个，办公地点也只是一排铁皮屋。后来由于国泰停止生产电影，陈自强手下只剩下三个人。这时，陈自强负责替新加坡的国泰采购影片，不过他并没有最后决定权，看完片后他就写出报告，买不买得由新加坡的老板说了算。　　陈自强在香港做经理，最先接触的电影人是秦祥林和谭依俐。后来又认识了一批朋友，也拍过一段时间的戏，与当时颇有名气的“银色鼠队”有了较深关系，彼此合作赚了些钱。这个时期，他与以前在国泰酒店工作的女秘书结了婚。　　婚后的生活境况一直不好，他整天无所事事，天一黑就和秦祥林、狄龙等一批影圈朋友打麻将，吃喝玩乐。最惨的时候，他失了业，老婆也跟他离了婚。为了有口饭吃，他到处写求职信。但对方一看他的履历，曾为副总经理，8000港元薪水，有汽车，有住房，于是觉得他可能要求的待遇太高，一一回绝了。有一段时间他百无聊赖，坐在家里编织那种挂花用的篮子。　　后来总算找到一个临时工作，就是整天坐在试片室门口，为那些来看试片的影人服务，月薪是3000港元。回想从前被人前呼后拥，现在却被人家呼来唤去，他心里自然不是滋味。　　一个十分偶然的机会，使陈自强的命运与成龙连在了一起。当时成龙还在澳大利亚，秦祥林结婚时请成龙回来喝喜酒，作为秦祥林的老朋友，陈自强也去赴宴。这是陈自强与成龙首次相聚。此后，两个人便有了联系。　　话说回头。　　1976年春，成龙接到陈自强的电话后返回香港。3月8日奔赴台湾，担纲主演由罗维执导的影片《新精武门》。从这一天开始，成龙正式改艺名为“成龙”。　　罗维拍《新精武门》，目的是想借此再捧红一颗功夫明星。他曾以《唐山大兄》、《精武门》等影片使李小龙成为一代功夫巨星，至少有部分人是这么认为。虽然李小龙后来与他闹翻，但李小龙已于几年前暴死，一切恩怨都已了却。罗维坚信自己有能力再捧红成龙，使他成为李小龙第二。　　《新精武门》经过四个月的紧张拍摄，顺利封镜。正是从武侠片《新精武门》开始，成龙的大名第一次出现在演员表上。人们发现，成龙并不是简单地模仿李小龙，而是开创了另一种武打片的风格，他一改李小龙功夫片中那种硬枪硬马、激烈打斗的血腥场面，将武术与京剧招式以及车技、杂技等多种技艺融为一体，创造了一种既惊险又富于喜剧色彩的“谐趣功夫片”，受到观众好评。　　但从上市的票房收入看并不理想，该片公映七天时，收入才45.6万港元，总收入也无法与李小龙突破500万港元的《精武门》相比。事实是严峻的，成龙未能一炮打响。　　此后，罗维一心要捧红成龙。一天在朋友家吃饭，席间罗维跟古龙在谈一部武侠小说的版权，想买下来让成龙主演。性格率直的古龙竟当着成龙的面，毫不掩饰地说：“他？他怎么可以演我的小说。我的小说是写给姜大卫、狄龙拍的呀。”言下之意是嫌成龙长得难看。成龙听罢一言不发，乘别人不注意时悄悄躲进厕所痛哭。不得已，罗维公司让成龙进了美容院，割了双眼皮。　　在此后的两年多时间内，罗维相继让成龙拍了10部电影，包括《少林木人巷》、《风雨双流星》、《剑花·烟雨·江南》、《蛇鹤八步》、《飞渡卷云山》、《神拳》、《拳精》、《龙拳》、《龙腾虎跃》等，基本上都是武打片。至此，成龙虽然有了相当影响，但谈不上大红大紫，这使罗维百思不得其解。　　究竟是自己不行还是成龙不行呢？罗维一时难于作出判断。正好当时香港思远公司来借成龙，罗维顺水推舟，很大方地把成龙借了出去。　　思远公司的总裁吴思远，当时称得上是香港电影界的一匹“黑马”（此公曾为香港电影金像奖组织机构主席）。而看中成龙的人，则是他手下的导演袁和平。　　袁和平是武术指导出身的导演，对京剧很熟悉，其父袁小田曾是内地的京剧武生。可以说，是袁和平发现了成龙与一般功夫演员的不同之处，以及这种不同之处的可塑性与价值。他从成龙此前主演的电影中发现，成龙并没有那种冷峻、刚烈的肃杀之气，他认为成龙不适合演那类具有叛逆性格的悲剧英雄，也不适合演那种英俊潇洒、令人荡气回肠的正面英雄。从成龙的打斗表演中，他发现成龙具有某种表演喜剧的天才，比如成龙制服敌手时常会不经意地展露一下得意之色，动作也有点顽皮色彩。他想，如果让成龙扮演功夫过硬的喜剧性人物，或许能取得极大成功。为达到这个目标，袁和平为成龙度身订造了一个剧本《蛇形刁手》，并请其父袁小田与成龙搭档演出。这部“谐趣武打片”上映之后，受到热烈欢迎。《蛇形刁手》上映15天，票房收入达270万港元，成龙由此名声大振。　　由于袁和平独具慧眼，使成龙步入坦途，同时，也把在李小龙时代已登上巅峰的武打片引向了一条全新的道路。从此之后，谐趣武打片成为香港“搞笑片”族中的一个新片种。　　继《蛇形刁手》之后，成龙又再度与袁和平合作，主演电影《醉拳》，和成龙搭档演出的还是袁小田。《醉拳》以清末广东武术家黄飞鸿的故事为题材，故事虽属虚构，但一反以往功夫片模式，于惊险、激烈的打斗中融入滑稽、幽默，令观众惊恐之余捧腹大笑。成龙独有的过人绝招，令人耳目一新，叹为观止。影片在欧美、东南亚等地上映，盛况空前。成龙知名度大增，一跃而成为明星。由此，成龙成功地闯出了一条动作片新路子。　　1978年10月，《醉拳》在香港公映，四周时间票房收入达670万港元。成龙以此作创造了从影以来最辉煌的纪录。　　香港著名导演张彻曾高度评价成龙在这部影片中的表演，他说，《醉拳》以成龙特强的节奏妙到秋毫，确非一般人所能。《醉拳》后来成为成龙的代表作品之一。　　成龙拍《醉拳》时，思远公司付他的片酬是10万港元，但这些钱绝大部分归罗维收取，与成龙无关，因为成龙当时仍是罗维公司的签约演员，每月只拿固定薪水3000港元。成龙在袁和平手上业绩惊人，使一度怀疑成龙“星运不佳”的罗维恍如梦中惊醒，不能不对成龙刮目相看。他担心成龙这棵摇钱树被别的公司抢走，马上施展笼络人心之举——即认成龙为干儿子。这种庸俗的做法，在香港演艺圈是极为普遍的。成龙感激罗维对自己提携，于是答应做他的干儿子。尽管如此，当时还是有些公司想把成龙挖走，有的还许诺让成龙自导自演。有了相当名望的演员，大概都有过一把导演瘾的想法，成龙当然也不例外。　　罗维看准成龙的心思，立即先下手为强，决定沿用袁和平的思路，开拍一部喜剧功夫片，而这部影片就让成龙自导自演。成龙像个孩子一样，兴奋得有点手足无措。这部影片暂名为《笑拳怪招》。　　其实，罗维对放手让成龙导演并不放心，于是留了一手，对外宣传是成龙执导，实际上，导演是赵鲁江。　　该片于1979年2月在香港公映，19天之后，票房收入544万港元，打破了丽声院线有史以来的票房纪录。但罗维并没有能够使成龙走上事业的顶峰。　　说来很巧，李小龙、成龙，以及许冠杰，这三颗耀眼的电影明星都曾经过罗维之手，而罗维都未能使他们大红，而当他们走红之后，竟都离开了罗维。这究竟是罗维的运势不济呢？还是他的才识与能力决定了他只能取得有限的成就？　　投奔嘉禾《笑拳怪招》上映之后，嘉禾公司针对成龙展开了挖角行动。　　邹文怀派本公司实权人物何冠昌出马，私下约见成龙，希望成龙改投嘉禾公司，并当场递给他一张现金支票，还特别说明这只是拍片定金。据说，当时成龙望着支票呆住了，从小到大，他的算数能力一直很差，凭直觉他知道支票上金额数字很大，前面是个“1”，后面跟着许多“0”，但他一时无法认出到底是多少。幸亏何冠昌中途要接个电话，成龙趁机反复用指头点数。但是何冠昌接完电话返回，他还没有数出来。何冠昌知道改换门庭这种大事，成龙可能需要与人商量，便请成龙先把支票带回去，拿定主意之后双方再谈。成龙把这张支票带回，经请教罗维公司的经理陈自强，才搞清上面是100万港元。　　100万，确实很诱人。但成龙知道，收下这张支票，就等于背叛了干爹罗维。思前想后，成龙最终把此事告诉了罗维。　　罗维当时便气得大骂“嘉禾”。他与“嘉禾”关系深远。当年，他从“邵氏”跳槽后便到了“嘉禾”，后来风行独立制片人制度，邹文怀便是从他罗维的罗维公司开始试行的。罗维考虑再三，要成龙把支票复印一份，留个底，把支票退回去。成龙尽管心里有疙瘩，还是把支票退回了“嘉禾”。　　与此同时，“嘉禾”的冤家——邵氏电影公司也向成龙频送秋波。一时间，成龙成了多家公司争相拼抢的“热门货”。　　反正什么事也做不成，成龙索性远走台湾，到好朋友兼义兄的秦祥林那儿去散几天心。他住在台北林肯大厦公寓里。谁知“嘉禾”的特使居然尾随而至，蔡永昌代表公司递给成龙一张更大的支票——270万港元。蔡永昌是邹文怀的得力助手，他言辞恳切地劝说成龙加盟“嘉禾”，指出这将是成龙惟一明智的选择。犹豫好久，成龙还是在“嘉禾”的合同上签了字。　　似乎是听到了风声，罗维也心慌意乱地赶到了台北。当得知成龙已签下合约，不禁悲从中来。他不顾既成事实，哀求成龙再为他干几年，不要翅膀一硬就飞走。成龙心地善良，听不得软话，于是反过来宽慰罗维，表示自己不走了。　　“你和‘嘉禾’签的合约呢？”罗维还是放心不下。成龙当着罗维的面，单方面把合约毁了。　　回到香港，等待成龙的，是“嘉禾”与邵氏公司的又一轮争夺战。　　“嘉禾”再次派人给成龙送来一张470万港元的支票。来者声称，前次那张270万港元合约姑且不论，可以先拍这470万港元合约的电影。邵氏公司不知从何处得知消息，也给成龙送来一张500万港元的支票与合约，企图一举将成龙夺至旗下。　　在大笔金钱的诱惑之下，别说成龙，就连成龙的好友秦祥林，以及身为罗维公司经理的陈自强，也跟着一起动心了。他们反复问成龙：“你一辈子想赚多少钱？你现在一个月拿多少钱？”　　成龙当时在罗维公司固定月薪3000港元，照这样下去，一辈子恐怕也赚不到四五百万港元。成龙终于下了跳槽的决心。　　剩下的问题是，去“邵氏”，还是去“嘉禾”？　　秦祥林和陈自强都认为，当时“邵氏”旗下有几个大明星，而“嘉禾”没有；“邵氏”根基雄厚，而“嘉禾”锐意创新。他们认为应该选择“嘉禾”。拟定跳槽计划之后，成龙要求陈自强随他一起跳槽，做他的经理人。成龙说：“你出来帮我吧，大家有粥吃粥，有饭吃饭。你知道，我没读多少书，看个剧本啦、合约啦，都不懂，你不帮我怎么行？”　　据说，当时陈自强有些犹豫。他是读书人出身，况且又是罗维公司的经理，突然变成替成龙提化妆箱的角色，实在有点放不下架子。但也有人认为，成龙跳槽、陈自强替成龙当经理人，其实就是陈自强主动策划的，他认为当成龙的经理人，远比在罗维公司当一名经理强。不管以上说法是否属实，实际情况是，陈自强率先向罗维辞去经理职务，一个星期之后，成龙再宣布脱离罗维。一下子跑掉两个人，气得罗维咆哮如雷。　　自从当了成龙的经理人后，陈自强为成龙接戏、讲价钱、争利益，成龙赚了大钱后，投资做生意，包括地产、灯光、相机、汽车等，一切运作都由陈自强打理。陈自强的名声打响之后，很多艺人便主动找上门来请他当经理人。陈自强便干脆成立了“影艺”经理人公司，一口气签了张曼玉、钟楚红、郑裕玲、张学友、王祖贤等17个大牌影星，甚至一些幕后制作人员也加入到“影艺”旗下，签约人数最多时达到43人。　　1979年，成龙进入“嘉禾”之后，立即投入拍摄他自编、自导、自演的《师弟出马》。　　但在该片拍摄期间，接二连三地出现了可怕事件。一是有一天嘉禾公司门前突然燃起大火；二是几天后，“嘉禾”老板停在片厂门口的新车，顶棚上被人放了一颗血淋淋的狗头。第三件事出现后，冤家对头才露出面目。　　那是某日傍晚，成龙从片场放工朝饭馆走去，突然被三条汉子绑架，其中一个亮出一柄短刀，威胁成龙老实跟他们走。这一走就走到了罗维公司。原来，是罗维逼成龙为他拍戏。　　罗维公司在成龙跟“嘉禾”签约前，正筹备拍一部《醒拳》，该片名与成龙走红的那部《醉拳》相对。原先演员阵容都已排定，导演成龙和他的好友曾志伟联手合作，其他演员有李丽丽、刘家勇等人。这次绑架成龙回来，就是让他拍这部戏。　　成龙被绑架的消息很快被“嘉禾”获悉。“嘉禾”决定与罗维公司对簿公堂。罗维公司也不示弱，因为他们手中握有成龙与罗维公司签过的合约。　　官司打来打去，结果成龙还是归还了“嘉禾”。　　但“嘉禾”也作了一些让步，它代成龙向罗维公司赔了违约金，并允许成龙去罗维公司拍那部未了的电影。但由于种种原因，罗维公司的《醒拳》最终没有拍成。罗维十分沮丧，当时把订好的60大寿的酒宴都退掉了。　　罗维晚年时，成龙多次在经济上资助他。1996年初，罗维去世，成龙当时身在美国，未能参加他的丧礼。对于曾经提携过自己的罗维，成龙内心多少还是有些愧疚的。　　1980年2月，《师弟出马》在香港上映。票房结算时，收入达1100万港元。这部影片，使成龙成为超级巨星。　　从《师弟出马》开始，成龙的影片不再像从前充满血淋淋的杀戮场面。他从民间武功中，挖掘出诸多功法，如板凳功、扇子功、裙底脚功等，搬上银幕，同时保持和发展了幽默谐趣的艺术特色。　　《师弟出马》之后，成龙接着拍《杀手壕》。这是“嘉禾”计划拍摄的六部大制作的第一部。早在1979年10月，邹文怀就在好莱坞宣布，“嘉禾”将投资6000万美元，拍摄六部有国际巨星参演的大制作。　　此时，香港影业的老牌霸主邵氏电影公司已日薄西山，嘉禾公司则如一轮骄阳光照四野。　　《杀手壕》在好莱坞摄制，港方由成龙等人主演，美方演员有好莱坞大明星荷西法拉·姬丝汀秋贝，导演是好莱坞的罗勃·高洛斯。“嘉禾”的目的，是希望成龙的影片打进美国市场。但效果并不理想，这部影片票房只有500万港元，与此前的《师弟出马》1100万票房相比，的确是差远了。　　值得一提的是，成龙在美国拍片期间结识了台湾歌星邓丽君。当时，成龙为拍《杀手壕》，到洛杉矶进修英语，邓丽君也在洛杉矶修英文。有次邓丽君父亲的一位故交请客，邀请了成龙，邓丽君也是客人。于是二人在席间认识了。《杀手壕》拍完后，成龙回香港接着拍《龙少爷》，又在香港重逢邓丽君。　　有一天晚上，邓丽君到华城饭店找成龙小聚。成龙正在与人设计武打招式，便叫邓丽君在一旁等。邓丽君便在一旁等。谁知一等等了一两个小时，始终不见成龙招呼她。向来心高气傲的邓丽君，哪里受得了如此的轻慢，说了几句什么，便气冲冲地走了。从此以后，邓丽君再也不愿见成龙。　　仿佛有人故意要撮合他们。1981年，邓丽君一人独获5张金唱片奖。“无线”安排成龙作为神秘嘉宾，在晚会上向邓丽君颁奖。邓丽君是当天下午从美国来香港的，对以上安排毫不知情。那天晚上，成龙拿着奖品出现在台上。邓丽君见是这个“负心人”给自己发奖，一直往后退，不肯去接。成龙则追着她满台走，连声劝说：“接住吧，先接住吧，好不好都先接住。”邓丽君退到无处可退时，仍不肯接成龙手中的奖品，后来竟站在台角嘤嘤哭泣。这样不等于把她和成龙的某种关系公开了吗？记者就此追问，邓丽君居然搪塞说，她哭泣是因为突然特别思念母亲。这件事之后，成龙和邓丽君的关系并没有什么进展。但他们后来一直是好朋友。　　日，邓丽君因哮喘病发作，未能及时救治，在泰国清迈逝世。得知这个噩耗，成龙正在日本仙台拍《霹雳火》，他极度伤感，曾说：“假如世上真有天堂，邓丽君一定可以去到。”　　《龙少爷》是“嘉禾”于1981年初投入拍摄的。此前，与美国合作的《杀手壕》未能取得预期效果，邹文怀认识到成龙和李小龙之间的距离，显然成龙在美国的票房号召力不如李小龙。于是，“嘉禾”为成龙重新包装，度身编写了剧本《龙少爷》。1981年至1986年，成龙马不停蹄，先后拍摄了《龙少爷》、《A计划》、《警察故事》、《龙兄虎弟》、《飞鹰计划》、《红番区》、《西域雄狮》等29部电影。　　《龙少爷》不仅在香港取得成功，而且在日本也受到广泛欢迎，尤其是日本的女影迷，对成龙崇拜得五体投地。　　“嘉禾”迫切希望通过成龙打开美国电影市场，于是再次进军洛杉矶，开拍第二部西片《炮弹飞车》。这次“嘉禾”吸取《杀手壕》的教训，认识到美国人对冷兵器时代的武功兴趣不大（当然，李小龙的功夫例外），因此决定尝试现代武器方面的题材，将《炮弹飞车》拍成一部充满现代气息的打斗片。这部影片由贺列涵执导，除成龙主演外，还邀请了好莱坞的大明星小山姆戴维斯及毕雷诺斯饰演重要角色。虽然这部影片极力迎合美国人的口味，但最后票房收入仍然只有500万港元。　　《杀手壕》和《炮弹飞车》都未能有效地打开美国市场。　　生命中的女人但在这期间，成龙结识了他“生命中的女人”——林凤娇。　　那是1981年初，成龙随《龙少爷》剧组赴台湾拍外景，在秦祥林家中，初次遇到了林凤娇。林凤娇当时在台湾电影圈已很有名气。最初她是在琼瑶的文艺片中扮演主角，曾荣获台湾金马奖“影后”桂冠。她与驰骋影坛近20年、蜚声国内外的大美人林青霞平起平坐，被人并称“二林”。但从1981年开始，林凤娇便完全息影。据说她退出影坛的原因之一，“是因为心里有气”（林凤娇语）。她曾因主演一部《原乡人》的影片广受好评，由此入围台湾第18届金马奖提名，当时她抱定了必胜的信心，但金马奖决出时，她却名落孙山，为此大受刺激。成龙与林凤娇的爱情便是从这时开始，不久生下一个男孩，取名陈祖民。但是在后来许多年中，二人对彼此的恋情及爱情结晶对外一直秘而不宣。每当记者问起林凤娇与孩子的有关话题，成龙总是说：“一切都无可奉告。当然是不能讲我才不讲，我是有苦衷的。”　　有一次，记者问到孩子的问题，成龙只有一句话：“我不讲。”记者说，只有承认与孩子的关系，才是负责任的人。成龙马上表态：“我会负责。做了的事，我一定会负责。”　　还有一次，在电视访谈节目中，郑裕玲问起林凤娇的那个小孩与他是什么关系时，成龙笑嘻嘻地说：“上你这个节目，我不能不说话。请允许我再撒一次谎：那个孩子跟我没关系。”　　从以上欲盖弥彰的答话可以看出，成龙并非要否认和林凤娇的关系，而是另有原因。只要谈到林凤娇，成龙都会很巧妙地转移话题，比方说，问起他的成功是不是因为有个女人在默默支持他，他会说：“我觉得最大的支持还是来自爸爸妈妈和经纪人，女人的支持是默默的，没什么行动、不太感觉得到的，可是我知道她在支持我。”　　说起和林凤娇的生活，他并非完全回避，成龙说：“这么多年来，坦白讲，我们聚少离多。只是人们感觉我好像把她收起来，其实她很快乐，不然她不会默默地等我十多年，对不对？外界老是误会我，其实是她自己要收起来，不是我要把她收起来。”　　成龙说，他不愿多谈两人的事，是有他的苦衷的。他说：“我要顾虑到自己的社会责任，早年日本曾经发生过影迷为了我跳火车自杀的事件，作为一位公众人物，会对一般人造成伤害的事，我不会去做。我宁可伤害一个人，但不要伤害其他的多数人。如果媒体记者不提，我不会谈我们的事。我不喜欢也不习惯讲瞎话，讲了瞎话我会告诉你我是在骗你，这样我的良心才会比较安一点，才会觉得对得起自己的承诺，对得起大家。我知道我要对她负责任。一个女孩子肯支持那么多年，不管我在外面有多少花边新闻，她也不在意，是非常难得的。”如此说来，这是成龙为自己的影迷付出的代价。　　从报纸看到一个女影迷为自己跳火车自杀的消息后，成龙便决定隐瞒自己与林凤娇的关系。林凤娇也尽量避免与成龙在公众场合一同露面。　　但理智的影迷又指责成龙，认为他这样做对自己的太太、儿子不公平。　　1995年8月，成龙向外界说：“我亦曾向阿娇提议过在香港正式注册，但她拒绝了，她说大家已相识十多年，根本没有这个必要。”　　尽管成龙声称这是为影迷着想，但也有人认为主要是出于商业考虑，偶像类的明星都害怕失去影迷们的追逐和崇拜。　　随着成龙在电影事业上的不断成功，越来越多的影迷把他视为心中的偶像。成龙的影迷之多、之广、之狂热、之忠贞，在世界电影史上也是罕见的。　　成龙在日本拥有一大批“疯狂的影迷”。日本正式参加成龙影迷协会的男女有几十万人，没有正式入会的影迷更是不计其数。该协会有会章、会徽、纲领、选举制度和奖罚条例，也有数额巨大的活动经费。他们定期出版《成龙》杂志，详细介绍成龙的成长过程、个性、嗜好、生活近况和新作。成龙的新片一到日本，他们就义务宣传，安排影迷与成龙见面，一年一度组织影迷与成龙联欢。成龙曾多次被日本官方以“国宾之礼”邀请去参加博览会，曾与日本首相一起主持剪彩仪式。成龙每次到日本，影迷都很疯狂。有一次成龙的飞机在成田机场降落，闻讯而来的300多名影迷聚集等候。成龙一下飞机，影迷蜂拥而上，势不可挡，她们不只是想亲眼见到成龙，还想亲手触摸，有的人还想取一根头发作纪念。人群像狂潮般来势汹涌，脸色苍白的成龙只能靠护卫人员夹着送进轿车。成龙住进酒店，影迷们干脆把他住的房间左右前后都包租下来，一见成龙，立即包围，要求签名、拍照、握手。等成龙离开日本时，她们浩浩荡荡地用车队护送成龙到机场。女影迷的欲望是无止境的，开始只是想看成龙的好片子，然后想亲眼见见本人，发展到想用手触摸，最后竟希望成龙成为她个人的朋友甚至爱人。　　日早晨8点，一个身材略胖的日本女郎走进嘉禾公司办公室找成龙。成龙不在，女郎耐心地等到上午11点，仍不见成龙的影子，她在办公室焦急不安地踱步，不肯离去。下午1时，成龙终于来了，女郎竟然拦住成龙，不让他走，嘴里叽哩咕噜说个不停。成龙被这个日本女郎的怪异举动吓了一跳，最后叫来翻译，翻译问明情况，也大吃一惊。原来，这位姑娘是专程从日本赶来香港的，是想要和成龙结婚，如果成龙不愿意和她结婚也没关系，只要成龙和她同居一阵子，让她为成龙生个孩子就满足了。成龙听了翻译的话，板起面孔，冷冷地告诉她：“这是绝对不可能的事，演员和影迷只能做纯洁的朋友。”说完扭身就走，驱车离去。这位女郎见成龙离去，一个人坐在沙发上发呆。过了大概一个多小时，她突然从皮包里拿出一瓶液体，对着嘴用力灌了一大口……公司连忙将日本女郎送进医院抢救，成龙也派人去医院探视，因她中毒不深抢救及时，才无生命危险。据查，这位差点殉情的女郎名叫殿山美智子，广岛人，24岁。　　成龙35岁生日那天，香港铜锣湾翠丽豪海鲜酒家灯火通明。香港影圈的朋友和影迷为成龙举办了盛大的生日晚会。成龙包下了整个酒家，自己身着白色晚礼服，显得特别帅气，一出场，就引来了满堂喝彩声。这一晚上，成龙收到的礼物堆成小山一样，多得自己的别墅存放不下，只得借朋友的别墅存放。后来，干脆把礼物送给慈善机关的贫苦儿童。　　随着《红番区》等影片在全球放映，成龙在美国也很受欢迎。美国有三个“成龙日”，每年的9月2日是“洛杉矶成龙日”，9月3日是“三藩市成龙日”，1月2日，是“加州成龙日”。日，成龙赴美国洛杉矶出席当地音乐电视频道的颁奖大会，世界许多国家的娱乐报刊都有大牌记者汇聚于此。莎朗·斯通、朱迪·福斯特等热门明星及美女靓妹都前来参加。引人注目的时刻终于到来，“终身成就荣誉”奖得主就要现场揭晓了。主持人一字一顿地宣布：“现在我非常荣幸地宣布，终身成就荣誉奖的得主是华人影星成龙！”　　大步走上领奖台的成龙眼眶湿润了。成龙在台上面对热情的观众，只说了一句话：“你们不知道我是谁不重要。只要你们看看《红番区》，就知道成龙是谁了。”　　这时，给成龙颁奖的好莱坞著名导演昆顿·泰伦天奴说：“我是成龙的影迷。成龙不是一个普通的明星，而是一个电影创作者。如果我以后要改行做明星，一定要做成龙这样的明星!”洛杉矶5月的夜空星光闪烁，成龙是这天晚上最亮的一颗星。　　成龙作为香港电影圈中的一个超级富豪，生活却十分朴素，他的衣食住行，简单节俭，不愿花很多钱。他从不把心思放在置衣上，只喜欢穿简单合身的衣服。穿一身上等名牌，反而会觉得浑身不自在。他惟一的一套礼服，少说也穿了六七年，每一届台湾电影金马奖颁奖他都穿上，包括晋见英国女王。　　成龙喜欢素食，青菜大口大口吃起来津津有味。他常跟一班人一起吃饭，有时爱吃盒饭。有人担心他每天坚持三小时练功，素食会造成营养不良，成龙却没有这种感觉，他觉得饿了吃什么都行，不必挑食。成龙很少考虑置房产，手上的物业寥寥可数，楼价暴升他不心痒，坚持不做投机炒卖。他十分注意社会公德，甚至在上厕所时，发现有人把马桶、地板弄得脏兮兮的，也会拿卫生纸抹干净。　　他是香港很有影响的慈善家。日，在百忙之余，经过多方筹备，成龙宣布成立“成龙慈善基金会”，捐款500万港元，目的在于帮助有志电影的工作者进修，帮助因拍戏而受伤的武师早日康复。除了一大笔款做基金外，成龙还举办拍卖会、影片首映、马拉松义跑和足球义赛等慈善活动。每年的圣诞节，成龙无论在何地，都要邀请300名孤儿同乐。1987年成龙在香港发起义跑活动，影响很大，筹募的经费作为香港三院校的青少年服务基金。成龙还为不少教育机构捐款，供作奖学金用。　　从1982年开始，成龙主演的电影每部票房收入都超过了1000万港元。其成功因素主要是极力突出紧张而富于戏剧性的情节，以及真实感强的高难度打斗动作。这种好成绩持续了多年。比如1982年9月，“嘉禾”投拍电影《A计划》，成龙主演并执导。成龙首次与大师兄洪金宝合作此片，扮演女主角的是黄曼凝。这部电影票房超过了1000万港元。　　1983年，成龙再次与洪金宝合作，拍摄电影《奇谋妙计五福星》。这部电影由洪金宝执导，主要演员除成龙外，另有吴耀汉、秦祥林、冯淬帆、岑建勋、钟楚红等。这部电影刚好在暑期公映，连映28天，最终创下2100万港元的票房佳绩。后来，成龙与洪金宝继续合作，拍了《快餐车》、《福星高照》、《夏日福星》、《龙的心》等影片，包括前面两部，一共合作拍了六部电影，二人的合作才暂告一段落。　　与师兄洪金宝分手后，成龙着手投拍电影《龙兄虎弟》，这是一部大制作。成龙担任该片导演和男主角，谭咏麟和关之琳参加了该片的演出。　　1985年8月，《龙兄虎弟》剧组来到南斯拉夫萨克勒布附近的一个名叫沙莫保的小镇拍外景。成龙在表演一场从高崖跳下追歹徒的戏中，头着地撞在石头上，鲜血直流，昏迷过去。经医生及时抢救，后住院治疗十天，才拣回一条命。这部最后耗资达5000万港元，并以成龙性命为赌注的影片，于当年圣诞节在香港上映，引起巨大轰动。　　无论多么危险，拍戏不用“替身”，是成龙演艺生涯的一大特色。他似乎不佩服行内任何一位“硬汉英雄”，常常“口出狂言”：“他们能做的动作，我都能做；他们做不出的动作，我也能做！”正因如此，成龙负伤的次数也就较多。成龙每一次拍戏都像在玩死亡游戏，以前拍《龙兄虎弟》摔伤了脑，拍《红番区》摔断了脚跟。但是成龙说：“今天我们的华人影片能在国际上竞争的只有动作片，文艺、科幻、鬼片我们都拍不赢外国人，可我们有真材实料的动作片。现在华人电影圈只有我在拍这样的电影，我不能不拼。”　　有一次，成龙从一幢8层楼高的天台跨过7米的距离，跳到另一幢房子去。聊起这个惊险场面，成龙说：“我只想到把电影拍好，自己有满足感，也让人家看完之后说，只有成龙做得到，我们做不到。”　　由于成龙太强求武功真实性，几乎演每一部戏都受伤。有人担心他那么多旧伤累积起来，将来老了怎么吃得消。成龙答得很干脆：“我想过这个问题，但我知道我每一部戏要做到最好。我想，如果不吉利是因为拍戏出事，我想会有很多人都会尊敬我，要是为了能不断拍戏而有所保留，我的戏肯定不会好看。我不管有没有机会拍下一部戏，只管把手上的戏拍到最好为止。受伤是两三个月的事，但一部好片却可以有l00年的生命。”　　其实，成龙负伤在电影公司老板眼里是最能吸引观众的广告。所以许多成龙的影片在上映正片之前，总是会加映一段他拍戏受伤的真实镜头。上映《龙兄虎弟》时也不例外。　　次年，成龙执导并主演的影片《警察故事》，在香港电影金像奖评奖活动中，荣获“最佳电影”及“最佳武术指导”两项大奖，这是32岁的成龙在影坛首次获得大奖。这部影片于1987年参加了第25届纽约影展。《村声》杂志影评人艾德斯丹认为，成龙在《警察故事》中，以马戏式的动作重新诠释了打斗场面，不依靠爆炸或重型武器，而是展示了对人体速度、平衡与节奏的杰出控制，已达到艺术化境界。这一年，台湾电影界的最高奖——金马奖评奖机构，作出一项重要决定——给杰出艺人成龙颁特别奖。　　成龙历来与金马奖无缘，因为金马奖强调艺术，不认为功夫片是艺术门类中的一种。但近年来，功夫片发行佳绩开始让金马奖的评委改变了看法，认为中国功夫应该是中国文化的重要组成部分，而且功夫电影是中国电影惟一能打入国际市场的电影，至少至今是这样的。　　台湾《联合报》曾就此事发表文章说：“颁发金马特别奖给成龙，是金马奖首次对仍在第一线工作的杰出艺人主动予以肯定，是对始终与金马奖无缘的成龙的重视。成龙获金马奖，是因为他的影片成功地打开了日本及欧美市场，使中国片成为受国际商业体系欢迎的好电影。他在影片中认真、忘我、富于献身精神的表演方式，不但在港台艺人中少见，就是在国际影人中也是罕见的，所以成龙不但为亚洲观众所崇拜，也为欧美等地的观众所崇拜。他对电影艺术的贡献无疑是杰出的。”　　1988年，成龙当选为“世界十大杰出青年”，并赴悉尼领奖。　　事后有记者问成龙，许多人把你当偶像崇拜，这种“模范生”当久了，累不累啊？成龙说：“累啊，其实我本是一个很淘气调皮的大孩子，获选国际十大杰出青年时，那阵子我不管到哪里，总觉得绑手绑脚的，顺口讲几句粗话，兄弟就会提醒说：‘大哥，你是国际十大青年啊！’英国女王颁给我什么ＭＢＥ，有时候晚上开快车遇到红灯，看四下无人我就想闯过去算了，反正赶时间。这时朋友也会说，不行啊，你是爵士呢！哎呀，当模范生确实很辛苦哦！”　　进入90年代后，至少拥有资产总值10亿港元的嘉禾集团准备成为上市公司。据说邹文怀、何冠昌都有让成龙坐主席位的意思。但每当外人提起此事，成龙便一脸凝重，他说：“可以讲，我只是一个粗人，我是‘狗口里长不出象牙’。若论及做生意，我就是不行，数口更差！我的优点，就是知道自己的缺点。我这个人连算数都不懂，什么乘数表、三七多少，我都搞不清。今日我坐上董事一职，已感到满足，若要我处理‘嘉禾’电影的世界发行网，我看，‘嘉禾’只要两年……或者只要一年就会倒闭。”成龙觉得自己还是适合演电影。　　成龙认为自己这一生最大的遗憾就是没有把书读好。他说：“我从前想读书，但没有办法读，长大以后总希望别人多读书。”他说他小时候受过很多人的接济，现在有能力就要尽量帮助有需要的人。于是成龙在香港设了一个“成龙基金”，把他剪彩和拍广告的收入定期发奖学金给优等学生念书，“我把自己没做到的，都寄托在别人身上。”几年来，成龙共投了2000多万港币，资助了约50名学生到英国和法国念书。　　“嘉禾”给成龙最高的片酬是3000万港元，那是他在电影《城市猎人》中饰演主角孟波。　　《城市猎人》原是一部日本小说，曾风靡一时。“嘉禾”光是购买这部小说的版权便花了1000万港元。不久，改编后的剧本便到了成龙手中。此剧男主角孟波是个身手不凡的保镖，最拿手的绝活是擅用左轮手枪，每发必中，他的耳朵极其机敏，连5公里外有人扳动手枪保险掣都能听到。但这个角色有点玩世不恭，尤其好女色，见了美女便走不动路，是个风流成性的“城市猎人”。　　成龙很喜欢孟波这个角色，但对剧本提了一些意见，他说：“片中有不少床上戏，这是我不能演的。我的影片中，‘死’和‘床上戏’是两大禁忌。”　　嘉禾公司立即修改了剧本。但是委婉地提出希望成龙不要担任导演，专任片中男主角。当时邹文怀是这样对他说的：“你每部影片都自导自演，太辛苦，周期也长，不如交别人编导，你只管当主演，这样又轻松又可多拍几部片。我知道你拍片认真，我也很赞成你的主张，电影里一张桌子、一根钉，都要仔细，让别人看出漏洞那叫什么质量？多几个人帮忙，大家仔细，质量更能保证。……”　　成龙人粗心不粗，老板的话他听得懂，交给其他人编导，肯定是考虑到制作费的问题，成龙当制片花钱太厉害，老板口不说，其实心疼得很。这些成龙能理解。因此，《城市猎人》由王晶执导。　　《城市猎人》之后，1992年，成龙计划拍六部电影，按公司要求，每部片一个导演，成龙只当演员。这六部片包括徐小明执导的《灭火群英》、唐季礼执导的《超级警察》，和黄志强执导的《野兽警察》等。　　使成龙电影票房突破亿元大关的是《红番区》。这是唐季礼自《超级警察》后与成龙的第二次合作。成龙在片中饰演香港警察汉强，与梅艳芳搭档演对手戏。在拍这部影片时，成龙跌伤了左腿。他在一场打斗戏中，凌空翻筋斗飞身踢向对方时，左腿不慎撞到冰箱一角，小腿肌肉当场爆裂，血流如注，被医生强制休养三个月。当时记者采访他，他还抱着伤脚接受拍照。记者发表此照片时，在旁边这样题字：成龙受惯伤，所以抱着伤脚也笑容满面。　　《红番区》的拍摄成本超过1亿港元，但是该片公映后，全亚洲的票房收入达到了2.23亿港元。1996年1月，又在美国2200家电影院同时上映，结果仅在美国市场就收回了全部投资。而成龙本人除片酬外，票房分红收入便有2000万港元。　　90年代中期，香港电影市场持续不景气。但它对成龙电影的影响不大，这是由于香港市场只是成龙电影市场的一小部分。及早向国外和内地发展，是成龙所在的嘉禾公司早已定下的策略。成龙非常钦佩国际影星李小龙，在他“嘉禾”寓所的墙上，始终悬挂着李小龙的大幅剧照。在拍《红番区》之前，成龙完成了另一部功夫片《大醉拳》。这是第一部通过官方渠道进入中国内地市场的成龙影片。该影片采用分账方式与北京中国电影进出口公司合作。此后成龙又有多部电影进入内地市场。　　1995年春节过后，成龙主演了另一部大片《霹雳火》，这是一部以赛车为题材的影片。该片由香港当红演员袁咏仪任女主角。制作成本最终达2亿港元，是香港有史以来成本最高的影片。在此片拍摄期间，成龙对外界说：“我对几千万投资的影片已不感兴趣，我的想法就是把影片搞大。这部影片用了整个日本三菱车厂和世界赛车场为拍摄基地，我要拍别人没拍过的东西。”　　曾有人问成龙是否考虑收徒弟接他的班，成龙回答说：“我想这是很难的事。首先要找一个身手好的，已经很难，我想现在就只有阿彪（元彪）可以跟我打；另外就算找到了，也还需要得到老板的信任才行。我拍戏，制作费要多少老板给多少，也从来没有人敢问我几时拍起哪套戏。拍不完呢，就找其他电影档期接，从来没有人烦我档期的事。我拍戏，钱是无限的，时间也是无限的，这种种情况加起来才造就了我，要培养我这样的一个接班人，真是好困难的事呢！”　　成龙还说，眼下他虽然只有40出头，但已有30多年的演艺经历，样样通，样样熟，自己又肯钻研，才有了今天的成就，言下之意是目前还不可能有第二个成龙出现。　　成家班恩怨说到成龙的成功，不能不说一说他的“成家班”。　　“成家班”是指长期协助成龙演出的一批武师。这个班子的人数不定，跟随成龙时间最长的有12年历史，比如周润坚、火星、黄昆、尹发、黎权等人。从成龙离开罗维公司，到“嘉禾”拍他的第一部影片《师弟出马》时，“成家班”的成员便已追随在成龙左右。　　多年来，成龙与“成家班”兄弟形影不离，同出同入。成龙对众兄弟非常关心，在收入方面，所有武师都有底薪，不开工也发足，拍戏时则有各种各样的津贴，总的来说，“成家班”武师每月收入有三四万港元。成龙为了防止他们吃光花光，为他们定下一条规矩：谁储蓄了一万元，他再奖励谁一至二千元。逢年过节，成龙还给“成家班”的武师送礼物或红包。他说：“武师平时常常在片场打得头破血流，是拿命来拼，不像白领文员坐在写字楼，假期又多，再辛苦也是舒服的。”武师们如果有条件向更高层次发展，成龙总是高高兴兴地施以援手。手下的武师当导演，当武术指导，成龙大力支持。　　成龙投资很杂，大到车行，小到水果店、袜子店，有不少项目既非他的兴趣，也不赚钱。做这些生意都是为了安顿“成家班”的弟兄。成龙说：“我有手足二三十个，他们不能一世跟着我，我也不能一世照顾他们。所以，他们对什么有兴趣，我便投资，他们好去搞。搞得好，有钱赚，我便算尽了责任。搞蚀了，失败了，我也算仁至义尽。”　　当然，“成家班”也为成龙的事业立下了汗马功劳。成龙从不讳言这一点，他说：“我出道这么多年，多少喜欢过我的女人离开了我，但弟兄却仍伴随在我的左右。”　　在香港第9届电影金像奖颁奖典礼上，成龙获得“最佳动作指导”奖，在领奖台上，成龙第一句话便是：“感谢成家班成员的努力工作！”　　在成龙的庇护下，“成家班”成了一支地位特殊的队伍，除了成龙，任何人都难以调动它。正所谓“天下没有不散的筵席”，后来传出了成龙决定解散“成家班”的消息。据说，“成家班”的武师周润坚在接受一家周刊采访时，大数成龙的不是，感叹“一将成名万骨枯”。据周润坚说，“成家班”解散的导火索，是《龙兄虎弟》续集赴西班牙拍片时，武师们要求每人每日有500港元津贴费，引起成龙的不快，最终导致分裂。　　为什么解散“成家班”，成龙对香港《东方新地》记者谈了自己的看法。成龙说：“两句话：心淡！情至义尽！告诉别人，全是我的错，成龙领导无方！”　　接着成龙又激愤地连续说：“没有什么可说的，我是大哥，是老板，说任何话，都是‘一大石压死蟹’。你去问他们看，任他们说，再比较我说的，看谁对？只问三件事：团结、自律、自爱。问问他们，看成家班中，哪一个能做到？十多年来，我说过不知多少遍，哪一个肯听？冰冻三尺，非一日之寒，早在拍《警察故事》时，我就已有意解散成家班。此次选择《龙兄虎弟》续集拍结局时宣布解散，主要是表明决心：没有他们，我一样拍电影。”　　《东方新地》记者也采访了解散后的“成家班”武师，他们也纷纷指责成龙，说：“大哥（成龙）心地很好，可惜太孤寒（小气）。工作多年，月薪只有7700　大元，1987年起，未加过人工。跟大哥说，大哥叫我找大佬（陈自强——成龙的经理人），大佬又说‘没这样的事’，感觉在被他们玩弄。跟大哥说往外边闯，他勉强答应了，跟着找两个新人来接替，是不是说明，我一个人的工作量，顶得外边两个？但新人最低的薪酬，也比我的高，谁会服气呢？在成家班，只有替大哥卖命的份儿。想自己开戏？永远没机会，他不会替你争取。”　　这些话传到成龙耳里，成龙更生气，说：“孤寒？说我孤寒？到外边问问看，哪个老板不孤寒？武师只计月薪，开戏时替他们争取角色，每人两三万片酬；当副导、当武术指导，又支薪水；每日开工，临记费100港元，开车来的另加。还有每人送一部车，替他们供首期款。有的人父亲生日、儿子满月摆酒，甚至有的人结婚，酒席全是我付账。个个说要加人工（薪水），但加人工的话，要多做功夫呀！很多人跟了我十几年，我老了，他们也老了，手脚当然会慢。我已说得很明白，找新人来帮忙，由旧人来指挥，可以少做点，岂不是更好？人最可悲的，是不知道自己的极限，常高估了自己。他们够料子吗？像马克安（成家班成员），不是导演过《老鼠街》吗？成绩大家有眼见……打工的永远只会怨老板不好。”　　“成家班”散伙以后，据说有些武师还希望重新回到成龙身边，重组新的“成家班”。　　成龙不否认这种可能，他说：“如果只开除几个人，别的人走在马路上还不被人铲（暗算）？干脆解散掉，以后再重组。”但他强调说，若再组班子拍片，“要跟公司正式谈条件，一切按手续办事”。　　不管怎么说，原来一班同甘共苦的兄弟，现在各奔东西，对向来乐观的成龙，在情感上有很大的负面影响。　　“成家班”原班兄弟对成龙不满，可能是在与成龙的巨大收入作过比较之后而产生的感受。　　投资活动成龙和许多香港艺人一样，从影之余，通过他人从事一些经商投资活动。他最感兴趣的是投资房地产。他早年喜欢买名车，最贵的一部车用掉150万港元。后来经人劝告，他有所醒悟，说：“一部车的价钱，够买一幢房子。让一幢房子在街上跑，有什么意思呢？”于是他开始买房子置产业。　　他在香港的物业有三项：九龙塘办事处，以2000万港元买入，另外两个住宅，其中一个以360万港元向何善衡买入，现值超过2000万港元。在台北忠孝路东区有两个豪华住宅，价值超过4300万港元。　　另一项成功的投资，是与著名电影人兼“嘉禾”董事蔡澜及其他人合作的暴暴茶。所谓暴暴茶，是按蔡澜从线装书找出来的古方配制的罐装茶。暴暴茶自1993年推出后，在新加坡、日本、台湾、香港等地销量都列在市场排名前几位，在日本市场尤其火爆。　　广告收入是成龙另一项主要经济来源。如果商家开张请成龙剪彩，“金剪”一挥就值50万港元。在日本，成龙与三菱汽车与佳能公司保持了长久的关系，为他们拍了十多年广告。三菱汽车是成龙的赞助商，自从成龙在《炮弹飞车》里使用了三菱汽车后，三菱一直请成龙拍广告。后来马自达也送车给成龙用，丰田也请成龙拍广告，都被成龙婉拒了。丰田显然比三菱有名，成龙为什么拒绝丰田呢？成龙说：“因为我多年来都说三菱好，陡然一个翻身，又走去说三菱不好，丰田才好，他妈的这还算人吗？我情愿不赚这些钱了。”　　成龙与三菱汽车合作超过15年，曾有短期合约，他与三菱广告部主管成了朋友，后来主管换人，成龙仍然找过去的老友，与新主管没什么交情，索性不再续签了。三菱也爽快，干脆每年给成龙500万港元的广告费。　　他给佳能做广告，每次只收几万港元广告费，大笔收入主要从佳能卖相机的年终收入中提成。　　“嘉禾”上市时，成龙作为董事局成员，获配股500万股，时值615万港元。　　成龙收入的大头，当然还是来自电影的收入。从1980年在美国加入演员工会之后，他便采用分红制与“嘉禾”签约。　　成龙曾被列入香港百名亿万富豪榜。记者曾问成龙：“杂志评选港岛100个亿万富豪。电影界入围的都是大老板，如邵逸夫、邹文怀等，明星中只有你一人被列入。杂志说你的身家逾一亿港元，并有大量存款与物业，你是否觉得很自豪？”　　成龙第一个反应是对财产保密，他笑嘻嘻地耍赖道：“写我有1亿嘛，或者我没有呢！”接着又说：“如果讲赚钱，我不止这么多。在世界各地影院收入，可能不止10亿。不过，能够排在100名之内，我很开心，而且我最自豪的一点，就是白手兴家。我小时候读书不多，只上过一年级，连二年级都升不上去，还得留级，能有今时今日，全凭后来努力。我父母没有给我大把的钱，我又不是有身世的名门贵族。许多人入围，都是因为家族事业，我是真正赤手空拳打天下。”　　除了赚到成龙自称“数不清的钱”外，他也获得了不少重要荣誉。　　成龙歌唱得虽然不算好，但也出过两张唱片。成龙很爱唱歌，只要兴之所至，不管有没有准备，也不怕唱不好会影响形象，只要自己和听的人开心他就唱。他说，唱歌是他的兴趣，但如果拿唱歌和电影来比较，电影100分，唱歌只有50分，唱歌不如拍戏那样有满足感。不过他对自己唱歌还是很有自信的，他说：“我敢说我唱得比很多职业歌星还好，很多歌星只能给人‘看’歌，不是听歌。”　　日，“MTV音乐电视网”在美国洛杉矶举办第4届电影奖颁奖典礼，年逾40的成龙获得“终身成就荣誉奖”。这个奖项通常是授给年纪在六七十岁的卓越艺人的。在亚洲，成龙是获此荣誉的第一人。就在这年，他又被《亚洲周刊》评选为20位最具代表性的伟人之一。早些时候，他还获得了法国政府颁发的“武士勋章”。　　以上这些荣誉，或许成龙都不会太觉意外，惟独使他感到却之不恭、受之　有愧的是下　面这个荣誉——香港浸会大学决定授予成龙荣誉博士学位。　　接到这个通知，成龙简直难以置信：不是要读很多书、有大学问才可以当博士吗？我怎么会成为博士？这不是开玩笑吧！但这是的的确确的。　　那天，授学位仪式在浸会大学的大专会堂隆重举行，港督走上台来，将荣誉博士学位证书授予成龙，接着工作人员为他戴上一顶博士帽。成龙这才相信这是事实。　　那天成龙走下台来，只顾捉住经理人陈自强的手说：“我好紧张呀！从来没有这样紧张过！”　　朋友们只是微笑，对他说：“你现在是博士了，以后不要老是对外界说，‘读来读去都是一年级’！”显然，朋友这是拿他开心。　　在香港艺人当中，成龙是第一个得此荣誉的。听主持人介绍，其他拿到荣誉博士学位的人都是很有学问的，成龙难免感到惭愧。不过他说：“我可以作为一个榜样，就算读书不多，只要认清自己的目标，不断努力，成就也会得到社会认同。荣誉是别人给予的，不可强求。有很多奖，例如奥斯卡、诺贝尔，我都好想获得，但我不会为了得这些奖而改变自己。现在多一个奖就多一个鼓励，当作锦上添花。”　　成龙觉得自己最大的成就还是自己演的电影。他说：“我电影演得好，远不是想人赞美，而是对自己负责，现在很多电影失败，是因为他们自己也通不过就交给观众，哪有人看，不失败才怪！”　　总而言之，成龙是继李小龙之后，由香港推出的第二位具有国际声誉的功夫明星。从1962年到现在的30多年中，他拍了50多部电影，其中大多数是担任主演。在艺术上，他与李小龙的显著区别，是他找到了一条适合自己发展的谐趣武打的路子。他虽然不像李小龙那样仅凭四部半电影享誉世界，但他到底比李小龙幸运。因为李小龙只活了32岁，而成龙目前的事业正如日中天。