23被浏览2169分享邀请回答71 条评论分享收藏感谢收起1添加评论分享收藏感谢收起查看更多回答疯狂动物城有彩蛋吗 影射现实世界的好莱坞经典
　　在《疯狂动物城》这个完全原创的动物世界里，让64种不同的动物穿上衣服、开口说话，还给他们安排了工作，设计了房子、车子与运动馆，既能与现实社会巧妙地牵连互动，又能遵循动物习性设计令人捧腹的细节。为了制造这份新奇，耗费了迪士尼将近3年的时间。
　　而在最终呈现的108分钟里，各种致敬几乎从电影开场持续到最后，而对美国现实社会的影射，也是这部动画片让人叹为观止的所在。
　　影视植入 三大经典再现
　　在《疯狂动物城》中，对好莱坞的经典致敬，引发了众多笑点。
　　首先，作为迪士尼有史以来票房最高的动画电影，有着大半《冰雪奇缘》团队参与的《疯狂动物城》自然不会放过让《冰雪奇缘》植入的机会。
　　在兔朱迪第一次被局长训话时，局长就用&Let It Go&作为梗来打破兔朱迪完美的警察幻梦。而且在盗版DVD贩卖市场之中，动物版《冰雪奇缘》的海报也出现在其中。在片尾城中心仿造中央公园的场所中，有两只小象也穿着艾莎和安娜的衣服。
　　而黑帮大佬大先生出现的片段，以及打断大先生女儿婚礼的桥段，也完完全全是对经典电影《教父》的致敬。因此大先生也带来了一口浓烈意大利风情的意式英语。而庞大的北极熊作为北极鼩的保镖出现，也成为了全片最大的笑点之一。
　　在兔朱迪和狐尼克潜入用藏红花制造毒品的基地现场，山羊道格制造毒品的现场，与知名美剧《绝命毒师》如出一辙。而且在其中山羊道格接电话时所说的&沃尔特和杰西马上就来&以及两个人名也取自于《绝命毒师》两个核心角色Walter White和Jesse Pinkman。
扫描下载潮粉APP我来告诉你，为什么说《疯狂动物城》是一部逆天神作
我来告诉你，为什么说《疯狂动物城》是一部逆天神作
文/陈亦飘（知乎）
本文系作者授权“清南”发布
有人说《疯狂动物城》是——
成年人看政治讽刺和阶级偏见，青年人看到追逐梦想，儿童看到可爱的动物。
但我觉得还要补上一条，是影迷和电影人们还能看到电影工业水平和动画电影之美。
片名Zootopia取自zoo和Utopia（乌托邦），我更愿意把它翻译成《动物托邦》，然而《疯狂动物城》这个译名让人不禁想问：这座动物城，到底疯狂在哪里？
毫不夸张地说，在动画电影史上，《疯狂动物城》也许可以留下浓墨重彩的一笔。
动画电影的最大特点在于它有许多真人电影所做不到的部分。
而一旦一部动画电影对此发挥优势得越明显，在某种程度上就使得质量变得越高。动画电影最大的魅力在于，它让人类的想象力的释放，得到更大程度的实现。
15年，皮克斯的《头脑特工队》就构筑了一个充斥着隐喻的梦幻冒险世界，展现了影片团队强大的想象力和执行能力，并因此斩获奥斯卡。
而《疯狂动物城》疯狂之处，就在于其展现出的想象力，比起《头脑特工队》都绝对有过之而无不及。
乔治奥威尔曾写过一本著名的小说《动物庄园》，以一场“动物主义”革命的酝酿、兴起和最终蜕变，表达了他通过自身经历以及对苏联的大清洗等一系列事件的了解后，对斯大林统治下的苏联之本质做出的判断和思考。
在这本书出版以后，以动物来影射人类的各类艺术作品一直层出不穷。
《疯狂动物城》虽然有着一样的表现形式，但是和《动物农场》的方向却是相反的，《动物农场》是在回望过去，而《疯狂动物城》却是在眺望未来。并且，《动物农场》是以一种降格的形式来影射人类，而《疯狂动物城》却在这一点上做了一次升格——疯狂动物城架构的，是一个动物进化后到高度文明后的世界，重要的是：其文明高度，还高于现实中的人类社会。这在过往的拟人化作品里，是非常少见的。
片中的世界文明高度首先体现在其中的种族融合度。片中的动物有300多种，其种类之间的相貌、体型、生活习惯的差异之大，是现实中的人类之间的差异无法比拟的。
但是就是在如此巨大的差异之下，世界却能以它的运行规则合理运转，并且最可怕的是，在将想象力发挥到最大极限的同时，影片还有着极高的说服力。
从宏观角度上来看城市的构成，影片中不仅构建了兔窝区、草原中心、沙漠广场、冰川区、雨林区、小型啮齿动物镇六个生态区，更有地下通道、大坝、博物馆、农田、商业街道等要素，整个城市体系非常复杂，但越复杂，可信度就越高。
从微观上看，整个城市的发展已经趋近完善，城市的运作模式已经用“私人定制”的方法将每个动物完美地融合在同一个生活方式里。
在进行最基本的动物（人类）活动之一，购买商品时，就根据动物们的不同需要进行调整，如：长颈鹿的食品购买出口高度更高。
空间是动物（人类）活动的第一要素，而在城市里对于空间的设计上，对片中的个性化设计可见一斑。比如，动物根据体型的不同在交通工具上有不同的出入口，并且在建筑内部的流线设计上采取了巧妙的分流——小型鼠类通过管道进行交通活动。
交通上不仅根据体型来区别，更是根据动物的生活习性又一次进行分流——水生动物河马通过水路进行交通，并且在交通出口还设置有风干机。
而这一切，并没有让你在观影过程中有那么大的惊喜，因为片中世界的个性化设计已经深入每一个细节，这一切都是为了让架构的世界在无形之中让你彻底信服。这也是为什么在狐尼克和兔朱迪进入瑜伽馆后，我们看着赤身裸体的动物，却有一种异常的尴尬感——但是动物们在现实里的样子不就是赤身裸体的么？这就是因为我们相信了片中的世界观。
另外，从文化上来看，动物们不仅在这个城市里各司其职地上班下班，并且某些物种占据了某个行业——比如警察局基本都是较为强壮的动物，其他某些行业也原因不明地成为了某种动物的司职，比如在交通局的树懒们，在银行的某种鼠类们（这里同样代表着某种刻板印象）。
娱乐明星、海报、商业广告，还让我们看到了动物们在工作以外的丰富生活。
再者，这个世界还分裂为市中心（Zootopia)和外面的区域（姑且成为郊区），用地域进行了初步的阶级划分，再在市区里又一次细化——就算是在市中心，也不是人人都在工薪阶层以上，其中就有我们的主角狐尼克，就是一个投机犯。
还有，一个世界不仅有表面的一套，还有地下的一套规则。而教父Mr.Big的黑帮集团（在这里我不得不说，国语配音版本Mr.Big的配音依然有故意模仿马龙白兰度压着嗓子说话，还是觉得很惊喜的）正是代表这个城市的阴暗面，同时还用反差手法来展现可怕的黑帮统治力——北极熊身躯庞大，却只能听令于小小的鼩鼱。
最后，一方面《疯狂动物城》在无限地趋近人类的真实世界，一方面还在摆脱人类的因素。你可以看到片中没有任何灵长类动物，也没有猫和狗，因为灵长类动物同人类的起源更接近，而猫和狗是人类驯化的产物，他们一定程度上都代表着人类。而《疯狂动物城》中的动物世界，更是因此变得更为纯粹。
《疯狂动物城》中的丰富细节堪比其中动物的毛发——太多了。实际上，这让《疯狂动物城》在设定上更像一部科幻电影，而不是冒险电影。
一般来说，一部电影最重要的地方在于抛出一个观点。一个导演的最大能力，正是将观点执行到电影的最终流向——观众。观点，是一部电影的重心。
而《疯狂动物园》疯狂之处还在于，它一下抛出了不止一个观点。
我个人认为，有这样的结果是因为迪士尼动画的联合导演制度。《疯狂动物城》由拜伦·霍华德、瑞奇·摩尔、杰拉德·布什三人联合导演，拍案权则在约翰莱斯特（老大）手上。
事实上，拜伦·霍华德一开始向老大约翰莱斯特提出的电影设想，并非是我们现在看到的这样，而是一个间谍故事，后来才演变成了刑警故事。
拜伦·霍华德在创作开始的构想里其实是将肉食动物定位为了更为弱势的群体（肉食动物会被戴上项圈），从而提出了第一个观点：肉食动物有和草食动物和谐相处的权力。（在后来两者的位置调换了）。
而后，瑞奇·摩尔则在灵光乍现间建议电影的创作稍稍改变一点方向，让兔朱迪成为主角，给了她一个发现自我、寻找答案的历程，这正是在抛出第二个观点：对于自我，我们应当用什么样的态度和行动去探寻。
这两个观点，被兔朱迪追求警察梦想的过程串联了起来，并且在故事的后段被巧妙分割开——狮市长被抓喻示着朱迪梦想之路的实现，而之后朱迪和尼克一起携手大破羊副市长的阴谋则完成了种族主题探讨的结束。
兔朱迪和狐尼克的双主角模式使两个角色彼此制约，体现在片中两个角色的性格上。
兔朱迪和狐尼克可以分别代表典型的两类美国人，兔朱迪受传统教育，有着积极的性格，有点儿盲目自信，带有理想主义精神。而狐尼克也非常聪明，他的逻辑思维、批判思维、变通能力以及口才都很出众，却是土生土长的“街头智慧”。
两个人看似水火不容，但都隐藏着自己与对方相像的那一面：兔朱迪用萝卜录音笔逼狐尼克帮助她，这个举动倒像是狐尼克这种滑头才做得出的。而狐尼克在相处中也慢慢透露出自己的另一面——也曾有过梦，想加入童子军，但因为种族偏见却落于失败。
到后来，兔朱迪会跟狐尼克道歉求共同破案，狐尼克假装不接受实则开了个玩笑，依然愿意和兔朱迪一起继续追寻下去。
他们都因为刻板印象曾有过不好的经历，曾一个努力证明，一个自暴自弃，但最后都逐渐摆脱了童年阴影，做出了某种让步，对过去的自己进行了一次告解。
而其他的角色，一定是“有用的”，比如狐尼克身边穿着大象衣服的耳廓狐，并非只是一闪而过，而是在后来的剧情里起到了作用。
全片中的动物们如树懒等，都是让角色本身发挥亮点，从而制造笑点。比起国产电影里一会儿想内涵、一会儿想二次元、一会儿想语言的、一会儿想肢体的碎片化笑点要高明得多。
各色人物的设置，使得之后剧情发展变得十分自然，同时表达了影片的主旨：不同种族的动物之间，其实都有着相同之处。纵使是在现实世界里为天敌的狐狸和兔子，在动物城这个地方也可以消除种族之间的隔阂，成为出生入死的知己。
这样的一个反对各式偏见的社会，近乎于乌托邦的存在。影片用各种动物之间的差异，类比人与人之间的差异。可即使是有差异的存在，也能平等友好地生活在一起，梦想都有成为现实的可能。
这让各国年龄层的观众在观影后，都有了向往生活在这样平等世界的冲动，导演不动声色地给观众埋下了消除歧视的种子。
回到最基础的方面，《疯狂动物城》也是一个非常完整有趣的故事。好莱坞发展到今天，早已有了有一套成熟的叙事方式，就好像中国古典派文章中的"起、承、转、合"。
和早期流行的叙事方式不同，八十年代后的好莱坞叙事结构变成了没有序曲和尾声，只留下了"开场、发展、解决"这三幕，并逐渐成为主流。你所看到的好莱坞电影，从爱情轻喜剧到满屏CG的变形金刚，似乎毫无相似，但其实均是有规律可循。我们可以对《疯狂动物城》进行一个剧情的拆解：
第一幕：开场
从兔子朱迪童年开始，一一展示她的梦想，可父母并不支持她，随即遭到狐狸同学攻击和嘲笑，种族偏见和食肉、食草动物的冲突首次出现，为之后的情节埋下伏笔。（背景铺垫）
接着朱迪报考警官学院，我们了解到了主角性格中的坚强，去往城中心的途中，动物城的丰富精彩随着火车一点一点非常自然地被介绍给了大家。再来就是各个角色的登场：牛局长、狮市长、羊副市长，到尼克、黑帮老大女儿，一步步引出她与牛局长的赌约：48小时内找到失踪动物。
第二幕：发展
主角兔朱迪在不断失败中吸取教训，逐渐成长，选择和并不太信任（第一幕背景中的铺垫）的狐尼克合作探案，并从他身上学到怎么忽悠，继续埋下伏笔。（剧情发展）
Big那里绝处逢生后，两人情感加深。当豹子脱逃以后，面对牛局长的指责，兔子开始考虑放弃。（主角遇到挫折）而尼克挺身而出，为兔子解难，还告诉了她，自己童年不为人知的经历，展现两人的情感升温。
而当解救出所有被困动物后，在发布会上，朱迪的一段话让尼克与她分道扬镳。从大的方面看，整个动物城越来越多的食肉动物开始失控，两派动物的分裂越来越严重，朱迪也开始思考，比起做一个警察，她是想成为一个让世界更美好的警察。（不断成长）
第三幕：解决
回到乡下的朱迪，偶然顿悟"午夜嚎叫"其实是一种有毒的植物，并找到狐狸，与之和好。（问题解决）录音笔在此处再次出现。他们找到了制毒老巢，获得制毒证据，与羊副市长对峙，获得语言证据。（主角翻身）坏人一一落网，朱迪和尼克当上了警察，获得了新的任务。（故事结束）
《疯狂动物城》教科书般地像人们展现了即使是在已经趋于工业化的好莱坞，完全遵循好莱坞经典叙事模式的电影可以这么精彩好看。
而相比起国产的某些电影，连讲故事都学不好。电影有必须追寻的大众娱乐方式的传统结构，许多国产电影已经让这个结构破坏得非常严重。而导致的结果，就是试图回归传统结构的动画电影，却没办法做到精彩。
《疯狂动物城》之疯狂，还在于在这样一个结构下，故事依然扣人心弦，埋下的伏笔一个接一个。初看好像每一幕都是惊喜，细想却会觉得其实其实早前已经初露端倪。情节合理渐进，伴随着主角的成长一点点展开，毫无突兀和不合理，即使是小朋友也不会有任何观影障碍。
从各个方面来看，《疯狂动物城》是一部完成度非常高，内容丰富，情节合理，三观正的电影。在动画片的外表下，导演带给大家不仅仅是简单易懂的剧情，更多的是留给大家理性的思考。动物城更像是导演眼中理想化的美国，欢迎所有种族入住。无论你来自什么地方，无论你曾经经历过什么，只要有梦想，在这里有无限可能。
对于电影人来说，我们应该思考的是思维模式的突破。发展到如今，动画电影早已不是儿童的专属，近年来国外的优秀动画电影层出不穷，在他们不断丰富内容，升华思想，发展技术的今天，我们中国动画除了需要努力突破技术瓶颈，是否需要考虑更多内在的东西？当我们还在教给孩子一些传统的礼仪廉耻的时候，好莱坞已经默默的把平权的概念植入下一代孩子的大脑。
2015年国产电影新秀《大圣归来》引爆了许多动画片迷的热情，更有甚者用“兄弟们开饭了”来比喻《大圣归来》的意义。但比起《疯狂动物城》这样的满汉全席——
饭，不应该是中国观众的上限。
来源邀稿：陈亦飘
原文链接：
/question//answer/
​/question//answer/
已投稿到：
以上网友发言只代表其个人观点，不代表新浪网的观点或立场。《疯狂动物城》是如何影射美国现实政治的？
[摘要]白人极右翼分子排外行为导致宗教原教旨主义。换个立场看就是少数族裔设立大量禁区，使白人深受其害。这真的是一部动画片的内涵吗？腾讯娱乐专稿（文/王昕 编辑/三替）《疯狂动物城》疯狂了！这几天大家的朋友圈是否被疯狂刷屏？“狐狸老公男友力Max”、“狐兔CP&虐狗虐绝种”、“树懒王思聪一毛一样”……还没看片怕被剧透的朋友苦不堪言，一不小心就会被哈—哈—哈—魔性的笑声搞得晕头转向。也许更多朋友会对以上诸多梗不感冒，表示动画片图样图森破，成年人没兴趣看。这样的想法才是太天真，《疯狂动物城》根本没那么简单，它的所有角色、场景和故事都在影射美国的现实政治。并且，使用的手法也相当高级，那么是如何做到的这点的？就请大家耐心来看下面的解析。一、兔子、绵羊、狮子、狐狸等对应着美国社会中的哪类人群？影片中动物城中的女星歌手夏奇羊，有着明确的对应原型拉丁裔歌手，曾三次献唱世界杯。除了夏奇羊之外，片中的其他角色形象都有摇摆空间。1、兔子朱迪 Judy Hopps电影中：从小住在郊区“兔子镇”，父母都是种胡萝卜的农民。作为第一个从警官学校毕业的兔子，离开家乡后，到梦想中的动物城做了一名警察。现实中：对应别的国家或美国南部小镇来到纽约这类大城市期望实现自己梦想的女孩，美国梦忠诚的信仰者，类似《布鲁克林》中饰演的爱尔兰女孩艾莉丝。2、绵羊 Bellwether电影中：副市长，声称自己是“高级秘书”，办公室像狭窄的仓库。隐藏的野心家，反派大boss。副市长的英文名 bellwether 是领头羊的意思，暗指她是群众领袖，以其手段想要夺取领导权。现实中：对应女性或少数族裔候选人，被用于搭配白人男性政客竞选，帮后者拉取女性和少数族裔的选票。典型的例子，如2008年大选中和麦凯恩搭配竞选的共和党副总统候选人莎拉·佩林，以及各州竞选中的少数族裔副州长候选人们。3、狮子 Lionheart电影中：市长，隐瞒了拘禁“野蛮化”了的肉食动物的真相。现实中：典型的政客，以公众利益为名隐瞒或管制信息，在美国历任总统身上都可以找到例子。和影片中情境略微类似的是近期德国总理默克尔因为科隆性侵案而遭遇的信任危机（当然动画创作者是绝对想不到的）。4、狐狸尼克 Nick Wilde电影中：投资倒把的商人、骗子、小混混。从小向往成为童子军，因为狐狸的身份被排挤，后“恢复”本性成为现在的样子。现实中：华尔街投机者，对应的是那些深谙美国梦是个谎言，却又在这个“种族色拉碗”中谋利、游走在灰色地带的边缘人。5、大先生Mr. Big电影中：黑帮老大，鼩鼱，陆地上最小的哺乳动物。被狐狸尼克坑过，买了他一个假羊毛毯。因为兔子朱迪是自己女儿的救命恩人，所以在关键时刻对兔朱迪施以援手。现实中：有关Mr. Big的场景是对直接搬演，结合买冰棒的小老鼠们都是银行家的段落，我们也许推论大先生代表的正是金融资本和黑帮的结合，他象征那种让执法者都畏惧的和本城政治传统有深刻关联的力量。6、北极熊电影中：黑帮打手。现实中：俄罗斯裔黑帮或曾经位居上层如今却要给人打工的中下层白人。二、动物城是如何区分族群的？又如何设置角色身份？动物城中不同气候的分区（沙漠和冰川一线之隔），影射的是不同族裔间泾渭分明的聚居区。美国式的多元文化主义愿景面临着种族、宗教、阶级和性别冲突。美国的社会现实是，少数族裔仍然面临系统歧视，各类宗教原教旨主义正引发冲突，阶级分化的日益加剧、多领域性别不平等的延续乃至回潮。在动物城中则呈现为体型大小的悬殊、食草动物对食肉动物的本能恐惧、威严与驯顺的反差等等。然而这些被置换的二元对立却并非是一一对应的，以影片的主角兔子朱迪为例，对于动物城她是一个小型-食草-女性-移民。这个描述所引出的四组二元对立，最为重要的是前两项。在影片所展现的社会中，大型与小型是最为关键的区分：动物城中的当权者都是大型动物，小型动物只能为他们打下手，不用说狮子市长、牛局长、不肯卖狐狸冰淇淋的大象，即使是统治北极熊的教父小老鼠也要取名Mr. Big。兔朱迪和狐尼克二人见“大先生”的场景中，北极熊体型不断升级，最终却颠覆的反差笑点正说明了“大”在动物城中不言自明的重要性。然而故事中的核心阴谋却是针对食肉与食草这组区分展开的，强调社会底层是占人口数量90%的食草动物，对应的本来是是占领华尔街式的左翼的“我们都是99%”的口号。然而他们的主张——把食肉动物都驱逐出动物城，却是一种极右翼的排外主张。在电影里，左翼和右翼群体有了奇异的交叉。再看狮子市长，他这样一个形象，尤其是他和绵羊副市长体型、性格和权力上的反差，把大小之别展示的阶级差异、食肉食草区分揭示的种族宗教问题，等同拼合了起来。而实际上，大型食草动物、小型食肉动物都是反例。结合“野蛮化现象”这个对于宗教原教主义的清晰映射，我们也许可以写出这样两个不太准确的等式：食肉动物=占据社会上层的白人+宗教种族极端分子，食草动物=占据人口多数的“少数族裔”+中下层白人右翼极端分子。三、电影中的影射策略到底在哪里？这种策略很高明，它用新的二项式对阶级、族裔、宗教问题进行重新分配，并加以混合，使得影片在触及现实危机的同时，可以有后撤的空间，躲过污名化单一群体的指责。例如，影片结尾表明，食肉动物中的极端分子是由食草动物中的极端分子即公羊射出的子弹“询唤”出来的，是绵羊对食肉动物下毒让他们“野蛮化”。这里比较合理的解读是：白人极右翼分子的排外行为（最近的例子如特朗普对穆斯林、墨西哥人的不友好言论），导致、助涨了宗教原教旨主义（野蛮化）。然而持右翼立场的人，也可以将之解读为：少数族裔以对抗、暴乱等形式追求平等的行动，用政治正确的名义设立的大量禁区，导致了族裔间矛盾激化，白人深受其害。也就是因为影片中设置的对抗双方，和现实结构里的对抗双方并不重合，每一项于是都可以有两种以上的解读。这就使得想用“文字狱”式的一一对应的方式对影片进行政治攻击的人，没有办法锚定一个确切的靶子。而影片则始终提供了新的辩解空间。然而也是这种高明的后撤策略，使得影片没能真正进入现实。9·11恐怖袭击、2008金融危机、ISIS为代表的新型恐怖主义、巴黎暴恐、欧洲难民潮、欧美各国日趋强势的极右翼，正是在美国-全球特定的阶级族裔宗教结构中发生的。只有深入进入这一结构的褶皱、发现其中的深层问题才可能找到某种新的可能。当这些被置换为另一种结构，在动画的弹性现实和童话空间中，我们便自欺欺人地拥有了化解危机之法。在一个从小镇来到大城的女孩/兔子身上（《布鲁克林》式的美国梦-纽约梦），在欢喜冤家的喜剧侦探配合下，我们回到了侦探片强盗片在银幕上创造的那片熟悉的罪案疑云，在这里侦破一桩罪行便可以救回一个世界。与“野蛮化”相关联的那个神秘的名词“午夜嚎叫”，本是一个无法显形、且必须失落的麦格芬（McGuffin，驱动故事情节的秘密，希区柯克核心术语之一），却为了动物乌托邦信念的延续而被赋予了特定的含义。
正文已结束，您可以按alt+4进行评论
责任编辑：haichuanlei
扫一扫，用手机看新闻！
用微信扫描还可以
分享至好友和朋友圈
娱乐最深度
最新娱乐资讯
Copyright & 1998 - 2017 Tencent. All Rights Reserved