科学活动：有趣的复制
《科学活动：有趣的复制》摘要：一样的东西放在一起）3、那这些一模一样的东西是怎么做出来的呢？在这个环节中我创设了情境，把许多相同的瓶子盒子凌乱的放在地上，请小朋友帮售货员阿姨收拾还没来得及整理的货物。这样的开头引起了幼儿的兴趣，大...： ◇
　　活动目标：1、感知、探索物体的复制过程，了解复制的多种方法　　2、尝试使用不同的方法复制，发展扩散性思维　　活动准备：1、各种相同物品2、操作材料：复写纸、拷贝纸、剪刀、笔、各种较图形、橡皮泥等　　过程：　　一、看一看、分一分　　1、幼儿观察物品进行分类练习　　超市里新进了一批货物，售货员阿姨还没来得及整理呢，想请小朋友帮帮忙，大家愿意吗？　　2、你是怎样整理的？（一模一样的东西放在一起）　　3、那这些一模一样的东西是怎么做出来的呢？　　在这个环节中我创设了情境，把许多相同的瓶子盒子凌乱的放在地上，请小朋友帮售货员阿姨收拾还没来得及整理的货物。这样的开头引起了幼儿的兴趣，大家纷纷要求帮忙整理。更在他们自己的动手整理中发现了秘密：一模一样的东西放在一起。更以这些一模一样的东西是怎么做出来的提问引出了下面的操作环节。　　二、初探复制的方法　　1、帮小鱼找朋友　　一条小鱼可真孤单啊，它想找和它长得一模一样的小鱼做好朋友，大家愿意帮忙吗？　　2、根据意愿自由选择材料尝试复制，并记录。　　3、小结：把东西做得一模一样的过程，叫做复制。　　根据纲要，本着让幼儿自己去探索、去发现的目的，我为活动的操作准备了许多的材料，有剪刀、复写纸、拷贝纸等。更尊重了孩子自己的意愿请他们自由的选择材料进行操作。为了激发幼儿操作兴趣，我还利用了记录卡这一记录方式请幼儿进行记录，把自己的操作结果记录下来，让幼儿有一种成就感。　　更让幼儿在自己的操作中知道，把东西做的一模一样的过程叫做复制。　　三、了解复制技术在生活中的运用。　　1、平日里，哪些地方也用到了这种复制？　　2、观察录像，感知复制技术在生活、生产中的运用　　3、为什么要使用复制？引导幼儿说说运用复制的好处。　　为了让幼儿更生动更形象的了解到生活中运用到的复制，我特地拍了很多的片断，利用录像这种多媒介体手段，让幼儿最直接的去感知。在观看的过程中，幼儿兴致很高，因为有很多东西都是平时无法见到的。通过观看幼儿拓展了自己的思维，说出了生活中哪些东西是通过复制这种过程做出的复制品，有的说家里有四张一样的凳子，有的说两台一模一样的电视机……　　四、继续探索复制的多种方法　　1、复制相同的衣服　　2、用像皮泥印相同的“动物饼干”&&&
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哆啦A梦是一只来自未来世界的猫型机器人，用自己神奇的百宝袋和各种奇妙的道具帮助大雄解决困难。哆啦A梦的故事将人们带进一个奇妙、充满想像力的世界...
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电话：010-大班科学活动教案：《copy复制》
《大班科学活动教案：“copy复制”》摘要：品的图片。 2．视频（月饼的制作、复印机的工作、报纸的印刷） 3．操作材料：白纸、剪刀、记号笔、橡皮泥、模具、复写纸、拷贝纸等。 三、活动过程： 1．初步感知复制的现象。 出示各种相同物品的图片，请幼儿观察...： ◇
　　一、活动目标：
　　1．探索复制的简单方法，体验复制的乐趣。
　　2．感受复制给人们生活带来的便利。
　　二、活动准备：
　　1．各种相同物品的图片。
　　2．视频（月饼的制作、复印机的工作、报纸的印刷）
　　3．操作材料：白纸、剪刀、记号笔、橡皮泥、模具、复写纸、拷贝纸等。
　　三、活动过程：
　　1．初步感知复制的现象。
　　出示各种相同物品的图片，请幼儿观察。（颜色、大小、形状都是一样的）
　　&你能制造出一模一样的东西吗？&
　　2．第一次尝试复制。
　　（1）提出要求
　　出示爱心的剪纸造型，请幼儿制作出一模一样的爱心。
　　（2）介绍材料
　　已剪好的爱心、纸、记号笔、剪刀。
　　（3）幼儿操作
　　3．请幼儿介绍自己所用的方法。
　　请幼儿讨论：哪一种方法更简单、方便？
　　总结：刚刚我们用不同的方法做出一模一样的爱心，这些方法都可以叫做复制。通过复制，我们可以做出许多一模一样的东西。
　　4．了解复制技术在生活中的运用。
　　（1）在生活中，哪些地方也会用到复制？
　　（2）观看录像。（月饼、报纸）
　　（3）为什么要用复制？它可以给我们带来什么好处？
　　5．第二次进行复制。
　　（1）介绍各种复制的工具并请幼儿讨论使用方法。
　　复写纸、透明纸、橡皮泥及模具。
　　（2）幼儿分组探索。
　　第一组：复制相同的小鱼（复写纸）
　　第二组：复制相同的小兔（透明纸）
　　第三组：制作相同的&动物饼干&（橡皮泥、模具）
　　第四组：剪相同的小房子（记号笔、纸、剪刀）
　　幼儿可以根据情况选择其它组的操作。
　　6．迁移经验，引导幼儿继续探索复制现象。
　　在我们生活中还有许多奇妙的复制方法等着小朋友去观察、去发现。回家后，大家找一找，还有什么复制方法和工具，然后把你的发现告诉老师和小朋友吧。
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哆啦A梦是一只来自未来世界的猫型机器人，用自己神奇的百宝袋和各种奇妙的道具帮助大雄解决困难。哆啦A梦的故事将人们带进一个奇妙、充满想像力的世界...
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大班科学活动 有趣的复制|幼​儿​园​大​班​科​学​活​动​教​案
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　　五、野兽主义或后印象主义　　野兽主义Faurism是年在法国盛行的现代绘画潮流，也是反对传统模仿自然的写实主义 ，它用直接从颜料管中挤出的颜料，突出和强调主观感受，采用变形、大色块和粗拙的线条，使用夸张手法，追求平面化的装饰趣味，创造强烈的画面效果，以显示其追求情感表达的表现主义倾向。1905年巴黎的秋季沙龙展览，马蒂斯等先锋画家的作品，如一枚原子弹投在了当时巴黎“尚未觉醒的土地上”。这些画被说成是“一罐颜料掼在公众的面前”。而后来创立“立体主义”的《吉尔•布拉斯》杂志的记者路易•沃塞尔，突发灵感地想到这一恰当也合适的名称——野兽主义。它继续后印象主义文森特•梵高﹑高更﹑塞尚等人的探索,追求更主观和强烈的艺术表现。对西方绘画的发展产生重要的影响。野兽主义吸收东方和非洲艺术，创造疏﹑简之意境，具有明显的写意倾向。有人把野兽主义看成广义的表现主义之一，但它作为社团存在的时间只有三两年，是20世纪欧洲第一个现代主义流派，它摆脱了物体固有的色彩特征，运用简练的线条和夸张的颜色来实现色彩在画面中的完全释放和独立，把欧洲从几百年传统的自然色彩概念中释放，其意义就在于色彩不必依附于任何自然形态以及他们的真实性，就可以拥有属于自己的品格特征。 　　　　我把诗歌按照绘画艺术的方式进行类比，目的是同样的——现代主义不可避免出现了魔幻色彩以及夸张、变形、扭曲、拼接等艺术特点，更关注个性，或者，时代在推进的过程中，人们本就不可能固步自封，人类总是不断地新陈代谢。　　　　《获得诺贝尔文学奖的感言》 　　　　　　　　高玉磊　　　　　　　　这是提前写好的获奖感言　　　　类似于写遗言　　　　人总是要死的　　　　这一生总要获个奖什么的　　　　一只公鸡在早晨举起脖子　　　　口吐白沫 很容易就拿了个共和国雄鸡奖　　　　别指望我的发言能把一只倒立的青蛙放倒　　　　我不会去现场领奖的　　　　我怕飞机这个笨重的家伙在半路上掉下来　　　　对于能飞的 我都比较担忧　　　　除非把我塞进炮筒里射过去　　　　我要求在当地找一头猪来替我领奖　　　　文学是猪　　　　它有健全的四肢和美妙的叫声 　　　　文学是蓝色的绒布窗帘　　　　即使星期六的晚上是纯棉的　　　　也会发生红白两色的空袭　　　　文学是悬挂在脸颊上的一条铁轨　　　　埋伏在路边的狗尾巴草坚信 　　　　有个隧道里将开出一整列火车　　　　剧终的时候　　　　文学是我的枕头 　　　　尽管有点破　　　　　　现代主义最大的倾向是解构，时代在变幻，在此之前，所有的艺术或文学以及宗教，几乎都是在“建设”的过程，就算是给人入侵感的哥特建筑或男权以及宗教的绝对权力，几乎没有出现这个词“瓦解”。 现代一词是泊来品，最早可追溯到西方中世纪的经院神学，拉丁语modernus。据德国解释学家姚斯在《美学标准及对古代与现代之争的历史反思》的权威考证，“现代”一词于公元10世纪末期首次被使用。现代一般是指18世纪启蒙主义运动兴起以后的历史时期。用哈贝马斯的说法“人的现代观随着信念的不同而发生了变化。此信念由科学促成，它相信知识无限进步、社会和改良无限发展。”1951年6月在美国社会科学研究会经济增长委员会主办的学术刊物《文化变迁》杂志编辑部举办的一次学术讨论会上，第一次使用“现代化”一词来描述从农业社会向工业社会的转变特征。罗荣渠先生说：“……广义而言，现代化作为一个世界性的历史过程，是指人类社会从工业革命以来所经历的一场急剧变革，这一变革以工业化为推动力，导致传统的农业社会向现代工业社会的全球性大转变过程，它使工业主义渗透到经济、政治、文化、思想各个领域，引起深刻的变化。”我们结合一下大的社会环境来看，在原子弹之后，在奥斯维辛之后，或是在多媒体时代的地球村之后，诗歌再也不是农业化社会背景之下的诗歌，尤其网络的出现，对一些文化艺术的冲击作用是显然的。我们对宗教或某种理想不再总是虔诚的了，或是说，某些事物走下了神坛。我们的目光不再总是向上，也开始向下或是向着更具有代表性的地方（显微镜下或是天文望远镜下）。世界以乘方的速度扩展，什么都在迅速地土崩瓦解。我总是记着这句马克思的话：“一切坚固的东西都烟消云散了。”是的，尼采说，“上帝死了！”是的，一切都在变化！或者我们该说，解构开始重要了！　　　　我能从高玉磊的诗里看到解构的倾向：诺贝尔文学奖。这是一种含着眼泪的幽默方式，当我们内心足够强大的时候，我们才能面对困境使用自嘲。我喜欢的中国现代作家之一老舍先生，他的自嘲是一种暖色调的，看过之后，虽然心酸，却可以会心一笑。但是高玉磊的黑色幽默除了有一些轻微的自虐（冰度之下的痛楚方式，包含了一些黑色的绝望），还有一种意识结构上的瓦解。这是提前写好的获奖感言——类似于写遗言——人总是要死的。这就是三记闷棍，上来就给你。在后面他用了一些妖魔化的写法，夸张变形和折叠。其实这首诗他主要是说这一句话——文学是我的枕头，尽管有点破。　　　　拉斯洛•邬达克在铜仁路上的“绿房子”，上海滩灯红酒绿的标志，更是中国现代建筑的标志。我提起它们，是因为看到了下面这首诗，让我想到了它——中国的现代性。它总是略有奢华感，这是颇有些奇怪的现象。　　　　《浮世》　　　　王笑风　　　　　　一人嗜饮，但是量小　　　　不能千杯不醉 　　　　爱着三个女人，只和其中之一 　　　　做爱。个小的那个 　　　　是前世的针锥子 　　　　纳过这双鞋底 　　　　相信因果循环，轮回 　　　　静待来生，十指象草一样 　　　　一季青葱，一季枯萎 　　　　这肉身子将变成一块黄芪 　　　　与乌鸡，文火煨制 　　　　被人吃肉，吐骨，汤水饮尽 　　　　另两个，一个才高八斗，一个貌比潘安 　　　　因车祸偶遇，相识，相知 　　　　七年之久，历尽时光的磨砺 　　　　几番挣扎，欲罢不能 　　终染上断袖之癖　　　　这首诗的几个关键性词，奢饮——爱——做爱——轮回——吃肉——挣扎——断袖。这首诗给我有不真实感，显然以浮世为题，是一种虚无下的真实。中国的哲学思想中易经的阴阳论和亦一亦二，以及一生二，二生四，四生八，八生六十四，六十四生万物，生生不息……这是一种变化中存在永恒不变规律的生生，王笑风看似写了一个浮在虚无之上的抽象的浮世，实际上他抓住了一个规律，轮回也好，男女之爱也好，野草（一季青葱，一季枯萎）也好，旧鞋新路（是前世的针锥子 /纳过这双鞋底）也好，人吃了人也好，惺惺相惜也好，乱哄哄你方唱罢我登场，反认他乡是故乡也好，王笑风用一种他特有的中国式的坎普做到了张爱玲式的个人在群体中的幻象。　　
　　小蛮辛苦。学习了
　　羊版：　　　　菱子几天前要我对你说，他很生气！另外，甲曾经组织人骂菱子，连他的助理都骂，明显都是熟人，你一来就参合，也令人怀疑你也是其中之一。如果不是，怎么会在那之后出现，还要当斑竹？不是的话，就辞职吧。辞职是最好的证明！否则也会被赶下来的。　　　　我不会赶你，是大家倒版！另外，菱子对你的评价还不错，说你过去还是不错的人。但是我要对你说，在菱子被人攻击的时候，你以批评为名，对他借机实行的就是落井下石，这种行为是很卑鄙的。他没说，只说你让小甲评诗的事，这应该说明了问题，摸摸你有没有良心，去思考吧。　　　　我为什么想要你辞职？因为他们赶走菱子和石上汉，又想赶梳墨，我就知道他们最终要拉自己的同伙当版主，我在等结果呢！而你们又承认你们是他们拉来的，所以，如果你知道这些事后辞职，我才相信你不是7月动乱的同谋,而你批评菱子的事情才可能是孤立事件。这对你自己也有好处。诗会版主的权利就那么有吸引力吗？何况你没有能力处理好诗会的事情，你的第一个措施就闹出乱子了，还没有自知之明吗？　　　　过去有的版主就高举封杀大旗，结果身败名裂，狼狈下台！所以，面对你们的批评，我劝你还是平和一些好，不要犯众怒和犯天怒！好自为之吧！　　　　还有，你们的朋友以极其下流和恶毒的语言骂人，这才该封，你们封了吗？
　　为什么就这几人和马甲捧场？人心可知。小蛮，别做了别人的枪使了，停手吧！否则被人卖了还帮人数钱，划不来。念在过去，我才来说一声。以后我或许也不会再来这了。
　　学习并提帖
　　碧落，辛苦了。
　　王静2先生。。。我真的不知道你们到底怎么了，我怎么看也不明白，我不知道现在诗会怎么了，为什么没有人看诗和说起和诗有关的事情！我真的希望你们都好好的，开开心心的！大家别再互相生气了，我写东西没想过马甲们喜欢不喜欢，我不知道那样会有什么意义！　　　　我的朋友们看到了我的诗，我们互相交流了诗，仅此而已。如果有一天诗会还和从前那样和谐的气氛，我会非常开心！！　　　　
　　废话少说，还是来真格的，我一会再来认真学习你的点评。　　　　我才注意到，原来是碧落啊，问好！
　　对看诗的朋友致谢。(*^__^*) 嘻嘻……　　　　
　　看选的这两个作品（高和王），用来说明结构主义，还可以，毕竟里面都出现了所谓的二元对立，并且转换得也很好。但和野兽和后现代，基本上就没太大的联系了。
　　前来学习~
　　个见：如武术般，不管什么主义、什么结构、什么形式，都是用来生活的一种招式，只要能健体伤人，皆是好招~~ 另外“内功扎实”方是正道~~~~~~
　　：））
　　学习。并问候小蛮：））
　　六、表现，或表现主义　　　　1911年希勒尔在《暴风》杂志首次使用“表现主义Expressionism　　”一词来称呼柏林的先锋派作家。1914年后，表现主义一词才逐渐为人们所普遍承认和采用（第一次世界大战后在德国和奥地利流行）。从美术、音乐、文学、戏剧以及电影等各个领域得以发展。在德国1905年组织的桥社、1909年成立的青骑士社等表现主义社团崛起。表现主义受工业科技的影响很大，多表现物体静态之美。　　表现主义的政治信仰和哲学观点之间存在着很大的差异，主要是受康德哲学、柏格森的直觉主义以及弗洛伊德精神分析学的影响，强调反传统，不满于社会现状，要求改革、“革命”，不满足于对客观事物的摹写，要求进一步表现事物的内在实质，突破对人的行为和人所处的环境的描绘来揭示人的灵魂，不停留在对暂时现象和偶然现象的记叙而是展示其永恒的品质。诗歌的主题多为厌恶都市的喧嚣、暴露大城市的混乱、堕落和罪恶，有隐逸的伤感情绪，也对“普遍的人性”进行宣扬。特点是不重视细节的描写，只追求强有力地表现主观精神和内心激情。如奥地利的特拉克尔，卡夫卡等，是将现实生活的异乎寻常的变形或扭曲，用以揭示工业社会的异化现象和人失去自我的严重的精神危机。其结构散乱，缺少逻辑联系，情节变化突兀，生与死、梦幻与现实之间并没有明确的界线 。多采用简短、快速、高声调、强节奏冗长的内心独白来表现人物的思想感情。也大量使用灯光、音乐、假面等道具补充语言的效果。这也让我想起费里尼的电影，费里尼特别喜欢人的面部表情，而不大喜欢自然景物。他的每部电影都具有表现主义的审美意识，自觉或不自觉的，比如他比较喜欢使用布景而很少在室外拍摄。　　　　《和我对着干没有一个好下场》　　　　　　皮旦老头子 　　　　　　没什么我叶荣添不敢做的事　　　　我是个赌徒　　　　但不是个一般的赌徒　　　　是个极品赌徒　　　　100万元太少　　　　拿得出1000万元再来和我赌　　　　赌局是　　　　日　　　　沪市点位最少4000点　　　　赌金最少　　　　1000万元人民币　　　　超过1000万元　　　　以100万元的整数倍追加　　　　9000万元封顶　　　　不管任何时间　　　　任何地点　　　　任何人　　　　任何机构　　　　我叶荣添随时奉陪　　　　能拿得出这个数的人　　　　再来和我赌　　　　否则免谈　　　　奉劝一句　　　　和我对着干　　　　没有一个好下场　　　　包括机构　　　　别没事吃饱了撑着　　　　摘自《叶荣添答理财一周报问》　　　　这首诗，非常像是一段电视台做的节目，比如股票讲座，它的冲击力度非常大。其实来写诗评是需要冒险精神和勇气的，说出自己的看法，在某个时代，某个环境，是不容易的。过于小心翼翼或过于哗众取宠，对诗本身来说，都不可取。若意不在诗歌，而在其他，那自然是毫无意义可言了。写，就写一些心得，才对得起这一次写。　　　　没有华丽的词，倒是有夸张和极端的词来推动，它以一个股评者的声音说话，他在说什么？假如在二十年前，人们是看不懂的。这是现在才有的一个现象，而这样一个嚣张的说话者竟然是大众股市的引导者。没有简历，没有真名，仅凭叶荣添一个符号就开博论股。2009年叶荣添这个名字和中国股市紧密相连，九千万的博客点击量让他成为散户的“神”。他在自己的博客中自称创世纪资产管理股份有限公司董事长。在时代经济发展的过程中出现这样的人和现象是怪现象里的正常现象，而这首诗准确地抓住了这个夸张的真实。　　　　表现主义里有一种很有趣的复制，即照相写实主义的出现曾经招来一片可以想象的批评和攻击，但它很快声名鹊起。克洛斯以人物肖像为唯一的题材，而埃斯特斯喜欢描绘都市街景，戈因斯则对咖啡厅和快餐店感兴趣……照相写实主义绘画的影响绵延不绝，直至今天。 　　　　　　如果以诗来体现人物或景物的纤毫毕现，那就得先说说克洛斯（ChuckClose，1940一），他是照相写实主义的代表人物，借助照片画人，以照片为蓝本。 他说，“抽象表现主义的画家都画得很‘帅’，我就采用最笨的。他们的画用颜色涂得很厚，我就只用黑白，涂得极薄。当然，后来我也用了色彩。”他找到自己，做到了与众不同。克洛斯不仅让人物毫无表情，不传达任何自己的特点，也抹去自己的感情，不表露任何倾向。《约翰》是他70年代初的一件作品，人像逼真，纤毫毕现。皮肤、毛发、眼睛、眼镜等均被描绘得富有质感。　　　　《无题（167）》　　　　　　伊沙　　　　　　　　街口那家饺子不错　　　　儿子不在家　　　　我和妻瞎凑合　　　　便去了　　　　　　　　小桌对面　　　　坐着一对情侣　　　　我肚子饥　　　　没心情细看　　　　但嗅都能嗅出　　　　那是一对情侣　　　　　　　　我低头看菜单　　　　在莲菜馅还是　　　　韭菜馅之间　　　　犹豫不决　　　　这时候在小桌下　　　　妻用脚轻踢我脚　　　　　　　　这让我有点困惑　　　　心想：我又没看　　　　对面情侣中　　　　那个美女　　　　老毛病未犯　　　　她干吗踢我　　　　　　　　我在困惑中　　　　随口选定了　　　　不常吃的莲菜馅　　　　抬头告诉伙计时　　　　那对情侣正在离开　　　　骑上他们的情侣自行车　　　　准备离去　　　　　　　　小桌下　　　　妻又用脚来踢我脚　　　　并且悄声道：　　　　“那是一对女的！”　　　　我小吃一惊　　　　定睛一看　　　　其中头戴棒球帽的那个　　　　原来是个女的　　　　另一个是美女　　　　怎么看都是女的　　　　　　　　后来的一幕是　　　　我和妻一起目送着　　　　那一辆情侣车上的情侣远去　　　　消失——像是被夏日正午的骄阳晒化　　　　妻说：“挺恩爱挺美好的。”　　　　我道：“我也是这个感觉！”　　　　伊沙的诗像是照相机，也或是摄像机，他是一个观察者，他找到合适的角度和混迹于人群之中的角色，就咔嚓一下定格。如果可以回放，就可以看到那个瞬间场景的局部动态。他的取材很广泛，但大多数都是我们之间的真实，角色几乎面无表情，而他也将自己的情感放在接近零度的位置，他是一个严肃的旁观者，他也站在人群之中。社会和天地间的变化和他既息息相关又几乎很难影响到他的自由。在这首诗里，他的镜头对准了爱情，或者他在另一个角度看到不被大多数人和社会认可的恋情，其实是具有合理性的存在。道是无情却有情。摄下的照片如同黑白色简洁明了，而背景——儿子不在家的夫妻，饺子馆，周围，都是毫发具显的。那个照片上的两个主角，也或者是那微妙的爱情，不知不觉就呈现了。　　　　　　《玛丽莲梦露》是安迪沃霍尔的作品（1967年，版画，各90x90厘米，广岛，现代美术馆藏）。 在波普艺术中，最有影响和最具代表性的画家安迪沃霍尔（AndyWarhol，）是美国波普艺术运动的发起人和主要倡导者。他的绘画图式几乎千篇一律，他把那些取自大众传媒的图像，如可口可乐瓶子、美元钞票、蒙娜丽莎像以及马丽莲梦露头像等作为基本元素在画上重复排立。他所有作品都用丝网印刷技术制作，形象可以无数次地重复，给画面带来一种特有的呆板效果。他偏爱重复和复制。“我二十年都吃相同的早餐，”他说，“我想这也是反复做同一件事吧。”他的作品全是复制品，他就是想用无数的复制品来取代原作的地位，消除个性与感情的色彩，不动声色地把再平凡不过的形象罗列出来。他有一句著名的格言：“我想成为一台机器”，他的画，几乎不可解释，“因而它能引起无限的好奇心——是一种略微有点可怕的真空，需要用闲聊和空谈来填满它。”安迪沃霍尔画中的单调、无聊和重复，传达的是某种冷漠、空虚、疏离的感觉，表现了当代高度发达的商业文明社会中人们内在的感情。而伊沙在诗歌中偶尔也会使用这种重复技术，他是用它来表现一种现象—— 　　　　《无题（170）》　　　　　　伊沙　　　　　　多年以来　　　　在我家的座机上　　　　有个打错的电话老打入　　　　是个男声找赵鹿（？）　　　　　　　　每次我都耐着性子回答他：　　　　“这儿没赵鹿你打错了！”　　　　　　　　这话说多了　　　　这个赵鹿便有了　　　　作为一个人　　　　存在于我的生活中　　　　　　　　仿佛我家的一员　　　　这首诗的结尾非常有趣，在复制的过程里，忽然在最后让人眼前一亮。既在意料之外，似乎又有一种会心感。之所以要提出绘画中的安迪沃霍尔，是因为他机械的不断复制给人的安全感反而造成了一种不确定，他到底要干什么？人们的好奇心会无限膨胀。而这一点恰恰是伊沙做到的。他一开始用词语叙述，有时反复叙述——但在最后，他给你意料之中的意外。　　　　　　《裸》　　　　　　百耳　　　　　　一个城市无论你怎么走，　　　　总能走到交叉处　　　　　　　　大楼的壁钟圆圆的每隔六十分钟　　　　敲一声或几声，　　　　　　　　街道边闲坐的人在读报，后来用它盖着脑门睡去，　　　　一个下午纠结及踝的青草尖尖的　　　　　　　　下坡路混种的夹竹桃、垂榕剪过枝了，　　　　裸着上体的男子弓身在一道栅栏下搬着泥盆　　　　　　　　壮实的肌肉运动于他的　　　　两肋之间：时光是你所能　　　　　　　　静静凝视的东西，　　　　它沉默着　　　　　　　　像睁眼和闭眼毫无痕迹，　　　　超越了整个行程　　　　　　表现主义从来不是一个完全统一协调的运动着的，不断变化的方式，它不停留在对暂时现象和偶然现象的记叙，而是展示其永恒的不变的那部分特性。表现主义中的照相主义都把画面处理的形象逼真，无一例外地摒弃一切主观因素。表面上看它是对写实的回复，实际上它是对所处社会的某种揭示。写实，在这里已经成为与抽象并驾齐驱的一种现代艺术手法。而这首百耳的诗，他使用了动态进行的方法，就像是电影的跟镜头和摇镜头那样，我们跟着镜头从大楼的壁钟到街道边闲坐的读报人，到夹竹桃和肋骨，从一个宏观的长镜头到一个特写镜头，事无巨细的表现出来，他在说什么呢？在说城市，在说人的活动，在说时光的流逝……而“我”的眼睛参与了这一场景，这个动态过程非常微妙，也非常典型地表现了现在和现在到即将逝去的瞬间的那段时光流逝。　　
　　作者：柳絮飘萍　回复日期：　10:02:20　
　　　　学习。并问候小蛮：））　　——————————————————　　问好啦o(∩_∩)o...　　　　 　　　　作者：王辉俊　回复日期：　15:44:36　
　　　　读过　　————————————————————　　晚上好　　
　　非常喜欢看各位大师对诗歌的讲解
　　学习并提上：）
　　如果说到表现主义，现在很多流派的诗歌都是，而且也比楼主举的例子更恰当，找一个天涯的吧，小甲，他们所谓的物主义，实质我看就是表现主义。找几个例子吧：　　　　?《》　　　　　　　　我出了洗手间的门　　　　对石头讲　　　　放哥喝多了　　　　说的话　　　　我也老了　　　　我的头发也白了　　　　我的青春也不在了　　　　但怎么也想不起来　　　　干吗要说这些　　　　直到我上楼　　　　洗脸的时候　　　　对着镜子　　　　在我头上　　　　又看见了　　　　很多白发　　　　　　　　　《》　　　　　　　　尼摩的早餐　　　　是两根油条　　　　半碗豆浆　　　　他喝到一半的时候　　　　突然闻到　　　　对面两个人　　　　正在吃的豆腐脑　　　　很香的味道　　
　　在这里，我想补充说明的一点就是，不是所有的呈现或叙述都可以成为诗，如果那样，我们日常的吃喝拉撒睡都可以流水帐一样地变成诗歌了。　　虽然有些东西，没有倾向，没有感情，没有抒发，但是，透过一些事物，你能看到诗意，感受到张力，看到没有说出来的话，对你有冲击，有打动，这样的东西，才可以称其为诗。
　　七、 立体主义　　立体主义(Cubism)是西方现代艺术史上的一个运动和流派，又译为立方主义，Cubism 1908年始于法国，追求碎裂、解析、重新组合的形式，形成分离的画面——以许多组合的碎片型态为所要展现的目标。他们以许多的角度来描写对象物，将其置于同一画面，以此来表达对象物最为完整的形象。物体的各个角度交错迭放造成了许多的垂直与平行的线条角度，散乱的阴影使立体主义的画面没有传统西方绘画的透视法造成的三度空间错觉。背景与画面的主题交互穿插，让立体主义的画面创造出一个二度空间的绘画特色。乔治•布拉克(Georges Braque，年)在卡恩韦勒画廊展出作品《埃斯塔克的房子》，评论家L.活塞列斯在《吉尔.布拉斯》杂志上评论说：“布拉克先生将每件事物都还原了……成为立方体。”这种画风因此得名，帕布洛•毕加索是其主要代表人物。《亚威农少女》(1910年)是立体主义的代表作。塞尚“要用圆柱体、圆球体、圆椎体来表现自然”这句话的理念是20世纪初工业文明、机器时代的社会现实在画家精神中的折射反映。毕加索“当我们搞立体主义时，并没有搞立体主义的打算，而是要表达我们身上的东西。”　　立体主义绘画创作的主要特征是在画面上将一切物体形象破坏和肢解，然后再加以主观的拼凑、组合，以求所谓立体地表现出物体的不同侧面。就是在平面上表现出二度和三度空间，甚至表现出肉眼看不见的结构和时间（四度空间 ）。而在诗歌的创作中，这个说法我也认为非常成立。我们仍旧看那句话，但我稍作了改动——“诗歌”创作的主要特征是在“意象”上将一切物体形象破坏和肢解，然后再加以主观的拼凑、组合，以求所谓立体地表现出物体的不同侧面。就是在平面上表现出二度和三度空间，甚至表现出肉眼看不见的结构和时间（四度空间 ）。这里我置换了两个词，绘画——诗歌，画面——意象。　　　　《一个死人》　 　　　　　　傲慢的砖头　　　　　　从人群中挤进去　　　　需要比好奇更大的力气　　　　我不想错过　　　　　　　　一个人被高空坠物砸死了　　　　好多人在他周围　　　　圈起了笼子　　　　我只看了一眼他的脸　　　　就开始后悔　　　　没拿来手术刀　　　　不然　　　　我会在他脸上　　　　添几道皱纹　　　　或者拿起望远镜　　　　让他的死　　　　离我远点儿　　　　这首诗的作者砖头从多个角度写出——一个人，被砸死的一个人，这是一个线条，然后他还用了背景，人围成了笼子。我看了他的脸，“后悔”——这肯定是惨不忍睹的。可是接下来，他又说——手术刀添上皱纹（年龄的距离），望远镜的远视效果（地理位置的距离）让所有的描述对象——死——离远一些！　　　　因此他的题目是：一个死人。　　　　这么多粗重的线条来描绘，这难道不是一副立体主义的画面吗？难道这不是更多内容在一副画面的对立和存在吗？难道这不是在说人类自身的微小吗？难道这不是说人性逐渐的沙漠化吗？果然是麻木状态下，伸长脖子的看客了。　　　　而他也不忘给“自己”这个角色画上几笔，破坏欣赏者和创作者的空间，那就是用道具，冰冷的道具，拉开自以为是的死亡和当下的生活。　　　　诗歌和绘画在本质上是互通的，在先锋性的尝试过程中也互为借鉴。当罗兰•巴特提出写作的零度概念以反对萨特关于文学干预时事的理论时，当他认为文学如同所有交流形式一样本质上是一个符号系统，并在多部著作中运用其文本分析法消解言语所指时（消除词语的倾向性），当他尝试还原和对内部结构的分析来揭示文本种种因素的深层含义和背景时，罗兰•巴特一边解构一边重建，他在用符号和文字迷惑人们，同时罗兰•巴特也概括出文本的三个层次，即功能层、行为层(人物层)、叙述层，他以此分析读者对文本的横向阅读和纵向阅读。可以看出罗兰•巴特也是一个词语的大师，他受瑞士语言学家索绪尔影响很深。当科学替代了理性，成为一种无形的、无所不在的绝对力量，规定和统治了人们的时候，人便成了科学的大符号系统，即社会秩序的奴隶和牺牲品，人时时处处置于“秩序或程序”的控制下，任何一种越轨和反抗，都将导致个人（个性）毁灭性的悲剧。 　　　　　　《回声》　　　　　　风过之痕　　　　　　我不出声你就不出声　　　　要矜持就让你矜持个够　　　　说这话像是我恨恨的　　　　谈到一个女人　　　　我这一路　　　　经过多少艰难险阻　　　　才看到类似昨天的景象　　　　而你日复一日坚持变老　　　　我爬行于你的表面　　　　你的内心包藏小鼠与　　　　野兽，我安稳的睡眠和你　　　　静谧的树林　　　　还要走多少路才能　　　　抵达你的深处　　　　那高低起伏那绵绵不休　　　　当我提到大山　　　　同时我也提到女人　　　　这一首诗，从更多的可能性谈到了征服。从一个男性诗人角度对女性的理解和爱的方式出发，第一个描述是爬山，第二个描述是女人，第三个描述是爱的方式，然后是征服方式，对诗歌写作的探索，对未知事物的理解，对自身与对应物的确定……也许还有更多的可能性，都是我们可以进行探索的。这是一种可以持续下去的解读方式，也是打开这幅立体主义诗歌画卷的钥匙。　　　　《腐烂》　　　　??　　南庄子　　　　　　??植物也会腐烂　　　　??腐烂就会滋生一场灾难　　　　??　　　　??过季的北瓜　　　　??早已脱尽雨水　　　　??萎缩的身心　　　　??被阳光烤焦　　　　??失去果实的能力　　　　??也就失去了人类的疼惜　　　　??（人类是最自私的动物）　　　　??一把镢头　　　　??如同一把杀戮的牛刀　　　　??割断脚踝　　　　??上下分开　　　　??一切绿色的血肉　　　　??在死亡中滋生出无限尘埃　　　　??会飞的长出翅膀　　　　??会走的生出腿脚　　　　??为了繁衍　　　　??移走他方　　　　??针一样的嘴巴　　　　??吞噬了一亩大地　　　　??密密麻麻的筛眼　　　　??能盛放下所有的夜晚　　　　??不要污蔑　　　　??人如草芥　　　　??草芥如人　　　　??一命就是一命　　　　??　　　　??　　《腐烂》这首诗同时还具有魔幻色彩的元素，我们可以看到，他不断将一些事物还原到一种虚空状态——北瓜，作案的凶器般的镢头，人，草芥。腐烂的潜台词就是死亡。好吧，死亡——在死亡中滋生出无限尘埃/会飞的长出翅膀/会走的生出腿脚——生命是什么？死亡又是什么？南庄子用的一个词语（当然是指名词）就是一个描绘的线条，他描绘了无数迷雾的长方体，放在一副画面里，如谜语。这是词语的“迷宫”吗？　　　　
　　继续来学习，选的这几首都很不错。　　　　我特别喜欢《一个死人》，这首诗歌两部分转换和结合得特别自然，前面说的是看见死人的过程，而后面的后悔没拿手术刀和望远镜，却婉转说出了对一个年轻生命死亡的痛惜和惨不忍睹，非常巧妙和准确表达了作者的心声，也让读者感到震撼。这两个虚构上的情节，很生活化，很自然，但它的效果却很不一般，比任何类似痛心和惋惜等生硬的词汇都更具有艺术的感染力。这是一首好诗所应该具备的品质。
　　Reading
　　小蛮选评的诗很有代表性，让我们看到了诗歌的多维的表现形式和光芒四射的魅力。提上去，给小蛮倒杯茶，捶捶背。天冷了，注意身体。：）
　　问候朋友们　　　　另，蓝，还有最后一个章节没写了，一直忙的要命……你也要注意休息^_^
　　看诗，写诗
　　八、 存在　　最后我们谈谈存在在诗歌中的含义和位置。存在（实在）是一个哲学概念，具有难以改变，但能够改变的特性。相对于存在的不存在（虚无）则具有难以控制，但能够控制的特性。两者的界别存在于（无限线）的正反面上。但此界别中的正反面本不存在，故分辨的方向只在于其外延对该物的影响。无法被感知的事物（包括被神感知），就无法证明其存在，贝克莱的命题是：“存在就是被感知”。海德格尔说“使事物成为事物（存在者不等于存在）的存在（道）就是无，无就是有，又称“澄明”“敞开”“无蔽”——西方的发展就是存在、真理被遗忘的历史……”存在主义先驱索伦•奥贝•克尔凯郭尔和弗里德里希•尼采，其后还有卡尔•西奥多•雅斯贝尔斯、马丁•海德格尔[Martin Heidegger －]、让-保罗•萨特等人对存在的看法各不相同，因此产生了诸多的存在主义流派，比如有神论的存在主义和无神论的存在主义。　　　　存在狭义上是相对于思维而与物质同义的哲学范畴；广义上是相对于无而与有同义的范畴（见有无），是一切物质现象和精神现象的总和。在哲学史上，存在范畴为各派哲学家广泛使用，但被赋予了不同的含义。中世纪基督教神学认为神是最真实的存在。近代主观唯心主义者贝克莱却认为存在就是被感知。德国客观唯心主义者黑格尔把存在作为绝对观念的一个最简单的规定。现代西方存在主义者把存在解释为个人的主观存在。辩证唯物主义认为：尽管世界的存在是世界统一性的前提，但在说明世界的统一性时必须摈弃世界统一于存在这一含混的提法，坚持世界的统一性在于它的物质性；存在与思维、物质与意识的关系问题，是哲学的基本问题。总而言之，海德格尔认为只有“我”是这种“在者”，只有“我”是在成什么样都还不清楚的时候它的“在”已经恬然澄明了。因此，他认为“我”就是“在”，“在”就是“我”。 “我”的“在”就是世界。海德格尔思想的核心是：个体就是世界的存在。在所有的哺乳动物中，只有人类具有意识到其存在的能力。他们不作为与外部世界有关的自我而存在，也不作为与世界上其他事物相互作用的本体而存在。人类通过世界的存在而存在，世界是由于人类的存在而存在。　　　　　　存在的概念中，并不应该包含“实在”的范畴。“存在”总是人类认为的“存在”。是与主体有关的客体性现实的形态化。我们说了半天，实际上存在本身就有很多哲学的流派进行阐释，我们之所以谈到存在、立体、表现以及印象等等，实际上是在说明一点：诗歌总是先于我们的认知而抵达。不管你是否承认这一点，诗歌对事物的认知有时往往先于人自身的认知，诗歌的“存在”往往并不等同于人的“存在”。　　　　《我们吃，我们挖，我们收割》　　　　　　江非　　　　　　我们的任务是给这些机器除锈　　　　这些生病的铁，轮子、锯齿、吃水线下的桨叶　　　　我们把这些用旧的尸体运走　　　　用满是老人斑的头发编成的绳子　　　　我们的任务是消灭癫痫　　　　我们除，然后运走　　　　　　　　我们的任务是吃　　　　把这些骨头上的肉吃掉　　　　把这些有肉的、抓住的、没有跑掉的吞掉　　　　我们在吃之前，先放血，然后分割　　　　剩下的，埋进冰箱的档案袋　　　　我们吃，然后扔掉　　　　　　　　我们的任务是给这些门重新刷上油漆　　　　给马路刷好斑马线，给脸刷上记忆　　　　用不同的颜色标明把手、开关、消火栓、高原与禁地　　　　手上沾上了各种各样的污渍　　　　把它伸进每条河里使劲地搓洗　　　　我们刷，然后去洗　　　　　　　　我们的任务是坐在门口等着铲车开来　　　　等它进来，把这片大陆挖开　　　　在这里挖出化石、石油、肺和肠子　　　　继续挖，是头盖骨、孔子、泉水、黑和火山　　　　我们把油点着，把你放在膝盖上沿街叫卖　　　　我们挖，然后卖掉　　　　　　　　余下的任务是种草　　　　我们种上可以生长的草、可以枯萎的草、荒凉的草　　　　国家的草多了，就扛着铁锹一起去开垦　　　　把那些没有腐烂的石头找出来　　　　留下腐烂的茎、根、线，然后种上庄稼　　　　种上蔬菜、白布、广州、高压线，我们的孩子　　　　我们种，最后收割，留下足够的草种　　　　　　这首诗恰好可以阐释诗歌的“存在”与“存在性”。首先，诗歌中的主要叙述线索是现实生活中可触可感和普遍存在的：机器、轮子、锯齿、桨叶、尸体、绳子、肉、血、冰箱的档案袋、门、斑马线、把手、开关、消火栓、高原与禁地、河、铲车、化石、石油、肺和肠子、头盖骨、孔子、泉水、黑和火山、膝盖、草、腐烂的石头、茎、根、线、庄稼、蔬菜、白布、广州、高压线、我们的孩子、草种……我现在把这些名词像是拆零件那样拆下来，实际上诗歌是活体的，那么我就像是一个道德沦丧的外科医生，活生生的把这些血淋淋的器官般的名词切割下来——来上一堂并不高明的解剖课。我们看到这些词的顺序，是金属的冷的工业化或异化的词交错着我们活体的生命特征的器官组织，甚至是我们的孔子（人类的文化遗产的符号）。这里的主要意象之一是草，生长的草、可以枯萎的草、荒凉的草……留下足够的草种。他是在说，人如草芥，而草种和我们的孩子呼应。　　　　诗里有一种可以交错的秩序是——我们的任务是给这些机器除锈——我们的任务是消灭癫痫——我们的任务是吃——我们的任务是给这些门重新刷上油漆——我们的任务是坐在门口等着铲车开来——余下的任务是种草——我们种，最后收割，留下足够的草种。这首诗无疑是内心充满了焦虑感和一些急迫的，关于名词之后的现象，我们可以有多少影响力？关于我们自身的存在，是否每时每刻都在走向死这一过程？可是，恰恰是因为死，才会有生，才有轮回，才有我们的孩子，我们的草种。这才是真正看到的存在——不管你如何看到个体的死亡，而整个群体是不为个体的消亡而消亡的。反过来说那就是，不为个体的存在而存在。这既不是集体，也不是群体，这是存在本身。　　　　海德格尔也认为人类处于予盾之中，他们预示到不可避免的死亡，死亡导致痛苦和恐怖的经验。他们不得不承认死亡是不可避免的，接着便是一切不复存在。我们的存在既不是我们自已造成的，也不是我们的选择。存在是强加给我们的，并将一直延续到我们去世。　　　　《房间的墙有点硬》　　　　　　香泉先生　　　　　　房间长方形，墙壁坚硬，门紧闭　　　　隔音，日光灯四十瓦，适合观瞻　　　　挑灯看剑的人粉碎性骨折　　　　不宜行走　　　　八百年后，我躺在又脏又旧的沙发里　　　　看一本闲书，关于穿墙之术　　　　　　　　窗外，秋风吹来，有落叶的声音　　　　　　 在这里有另一种存在的认知——时间逝去之后，时光作为一种什么而存在？什么变了，什么又没有改变？房间还是那个房间，墙壁还是那个墙壁，日光灯和又脏又旧的沙发，闲书，秋风，落叶，仍还是原来的那些光灯和又脏又旧的沙发，闲书，秋风，落叶。八百年之后，什么变了？　　　　　　《关于皮的臆想》　　　　　　香泉先生　　　　　　　　我有一张狼皮，一张羊皮　　　　挂在墙上　　　　可以随时穿用　　　　　　　　所以，我凶猛，也很善良　　　　这一首诗用相对解释了二元对立的存在。人是复杂的，也是具有多种可能的存在。人的内心经常充满阳光也同时充满了阴霾。人，可以一张狼皮，也一张羊皮，所以，我凶猛，也很善良是存在的。　　　　海德格尔的哲学思想对于现代存在主义心理学具有强烈的影响，特别是对 L.宾斯万格心理学的影响尤其巨大。他把海德格尔的世界之存在概念作为存在主义心理学的基本原则。他的存在主义思想对以后心理治疗的发展，亦产生了很大的启发作用。　　　　“存在就是所有天下一切你能想到的任何东西，放在一块来看，惟一的一个共同点。它是普通的但又是事物最基本的，它是使得万物存在的那个东西，是万物存在者，万物所依赖者。”　　　　《悼核弹投手查尔斯》　　　　　　　　徐江　　　　　　美国退役空军少将　　　　Charles W. Sweeney　　　　是唯一一个　　　　两次参与　　　　对日本实施原子轰炸的　　　　飞行员　　　　　　　　日　　　　因心血管疾病　　　　在美国去世　　　　享年88岁　　　　　　　　“在对长崎进行轰炸的　　　　第三天　　　　查尔斯作为副驾驶　　　　又对广岛进行了核投“　　　　（新闻报道如此）　　　　他是在长崎进行核投的　　　　那架B-29轰炸机的　　　　第四位去世飞行员　　　　　　　　其它三位是——　　　　第三驾驶Fred Olivi　　　　指挥官Charles Sweeney　　　　武器专家Frederick Ashworth　　　　谨此一并致哀　　　　　　　　没有他们　　　　四分之一强的人类　　　　还将难以在短时间里　　　　结束他们在　　　　日军屠刀下的苦难　　　　　　就如海德格尔引用荷尔德林的说法，“危险所在之处，也生成着解救” ，在《存在与时间》一书中他也曾引用柏拉图的这段话：“当你们用‘存在着’这个词的时候显然你们早就很熟悉这究竟是什么意思，不过我们也曾相信懂得它，但是我们现在却茫然失措了”。 首先必须“在”，才有“在者”；绝不可能根本不“在”，就会有了“在者”。关于历史，我们所知道的，总是和真实会有一些差距，但我们的“知道”和“不知道”，根本不会让那事实的原本有任何改变。关于核弹投手查尔斯，以及他的三位同事第三驾驶Fred Olivi，指挥官Charles Sweeney和武器专家Frederick Ashworth，我们可以向他们致意——无论我们现在经历什么，过去曾发生什么，在某个特殊的时期，他们成为符号，代表了整个人类的存在（曾经）而发生了因此而发生的另一存在（现在）。他们是不是时代的英雄？或，他们是不是人类的罪恶本原（造成71379人死亡和失踪，近十万人受伤）？这些都不重要，重要的是，这一切都已真实地发生。　　　　“良心唯有经常以沉默形式来讲话。”——海德格尔　　　　最后，在这期评论即将结束的最后，我们再来看看这首诗。　　　　《环形废墟》（博尔赫斯，你究竟又是谁的梦？）　　　　　　丁巴达吉　　　　　　在被焚毁的庙宇里，在断垣残壁中的墓穴中　　　　他没日没夜的做梦　　　　“他要毫发不爽的梦见一个人，使之成为现实”　　　　他要使之前不曾存在于世上的那个人，从他的梦境里跳出　　　　　　　　梦境中，环形剧场的阶梯上　　　　黑压压的坐满了不声不响的学生　　　　“他们的脸离现在有几个世纪　　　　高高挂在云端，但仍清晰可辨”　　　　　　　　“九夜或者十夜之后”　　　　一名和他相似的学生留了下来　　　　他于是永久的遣散了其余的孩子　　　　决定认领他为自己的儿子　　　　　　　　用沙子编绳子。用风铸造钱币　　　　从一颗隐秘的心脏开始，他终于一手塑造了这个少年　　　　他终于，触摸到了少年身上不计其数的毛发　　　　只是梦中的少年在日复一日的睡觉。少年站不起来　　　　　　　　又一个痛苦而漫长的夜　　　　他没有梦见自己的儿子　　　　他梦见了一个多重性的神祗，告诉他：　　　　只有火和做梦的人，才知道梦中的人是幻影　　　　　　　　少年旋即就在他的梦中醒了。从他的梦境中一跃而出　　　　将他梦中的旗子插在现实的山顶，迎风飘扬　　　　他平生第一次吻别少年，命他穿过荆棘丛生的森林和沼泽　　　　前往河下游的另一个庙宇，让人膜拜　　　　　　　　他胜利了。他的胜利让他感觉到了宇宙的生息和形状　　　　人生的所有目的，难道不是让儿子从父亲逐渐衰弱的灵魂里汲取营养　　　　当人们告诉他少年在火上舞蹈，他感到了无限的宽慰和自豪　　　　他唯一的惧怕，便是少年会觉察到自我的虚幻不实　　　　　　　　一千零一个秘密的夜晚之后，“他思索的结局来的十分突然”　　　　长期的干旱引发的一场大火　　　　在一个飞鸟绝迹的黎明，将他包围了起来　　　　当火焰不烫不灼的抚慰他时他才明白：他也是另一个人梦中的幻影　　　　　　其实最为读诗的人，我并不是特别关注技术，而很想关注那文字背后一个写出他们的人的思维，和所代表的环境，他的视角和思维方式是什么？他的存在，是一种什么方式（状态）的存在？他们看到（听到或感受到）了什么？他们是否关心自己（我们自己就是人类之海的一滴水）？　　　　诗歌就是这个个体所发出的灵魂的声音，或者悲呛，或者激越，或者刻薄，或者反思，也或者非常混沌和麻木……不管怎样，那都是活生生的人类的声音。“我”的“在”就是世界（海德格尔）。　　　　　“存在先于本质”（法语：lexistence précède lessence）首见于萨特《存在与虚无》。大意是——除了人的生存之外没有天经地义的道德或体外的灵魂。道德和灵魂都是人在生存中创造出来的。人没有义务遵守某个道德标准或宗教信仰，却有选择的自由。要评价一个人，要评价他的所作所为，而不是评价他是个什么人物，因为一个人是由他的行动来定义的。　　　　
博尔赫斯喜欢在他自己的迷宫里悬挂镜子——给进来的他（阅读者）不停地设置阻碍，值得一提的是，他所设置的障碍（镜子）会因人而异，根据进来者天生资质的不同（每个人容貌不同，思考问题的方式也不尽相同），而自行走出无数可能性的错误路径，而成为写者和读者具有隐秘快感的连结方式（或是一种在另一空间动态的方式相逢）。而因此，会有意外的邂逅。这首诗无疑是丁巴达吉邂逅了博尔赫斯。这之后他写出了一种可能（或是另一种“存在”的方式）——与人类主体无关的“存在”，一种人类暂时还不能认识、甚至还不能想象、还不能用语言将其改变为现实的“实在”。这样的实在，它没有主体认识方面的意义，仅仅是单一的、只有客体性一个方面（方向），是纯粹客体性的。　　　　有关诗歌的阅读，一个作品本身往往会成为读者的“地狱”——“他人即地狱”（萨特《禁闭》），一个灵魂和另一个灵魂往往隔着千山万壑，如何用自由的方式去懂得，而因为懂得，所以慈悲。　　　　这里我想说，但愿不要因为我的误读，而让大家走了更多的远路。　　　　
　　顺便提一下帖子.
　　认真地学习了最后一节。　　前面似乎都是从绘画的角度来阐述诗歌，而最后却上升到哲学的高度，那就变得很复杂也很简单了，因为哲学观点不同，我们的诗观就可以不同，也可以用一个观点来简单概括诗歌。
　　感谢碧落，给了我们很多不同的视角和观点，让我们更加开阔和提高！
　　受益匪浅：）
　　亲爱的，你终于可以舒一口气了，今晚睡个踏心觉儿。我把这个贴子收藏了。以前是一段一段跟着读的，还要再从头至尾认真学习。 ：）　　　　
　　从不同角度不同流派来学习下
　　谢朋友们，呵呵，我抛砖引玉，多久没有来了。谢谢大家还记得我^_^　　　　么么美女们~~~~　　　　
　　干吗把诗歌写的这么难懂?不能理解!
　　小蛮子整得不错，期待。
　　没了。　　　　我写完了　　　　哈哈~~~`
　　学习了
　　感谢余小蛮对我诗歌的解读.
　　提上去
　　看了《龙舌兰》的目录，里面好多我都没读呢。
来了快点给我。：）　　
　　拜读！
　　xiexie
　　古尔港的呓语陈歌
*郏万涛*　　　　　　迷醉的歌声，　　我该怎样地感受你，　　在你缭绕的魅声中，　　我再次认识了自己的影子。　　　　月光，十月，　　飘扬的国度，　　伏特加，一杯。　　对着镜子猜，　　烛光里是谁模糊了自己。　　　　在古尔港的日子，　　我望着月亮，　　能想起什么。　　恒河就在脚下，　　黄河那么远，　　李白头上的明月，　　照在我的心里，　　却在你的凝望里结冰。　　　　我为这遥远的思念，　　匆匆赶来　　涂抹迷醉的颜色，　　在玻璃窗的对面，　　一个影子向我招手，　　留在了岁月的彼端。　　　　这一次，　　我听到了琴声，　　白马萧然飘过，　　我翻卷的衣袂，　　在秋风里诉说你的呓语。。。。。。　　
*郏万涛*　　　　月亮看着你，看着你　　影子里有多少秘密，　　李白不想念你，　　东坡只在千年前呓语，　　　　你听到了吗，听到了吗　　黄河水潺潺，　　燕子随炫音低回　　桃花在梦里妖艳。　　　　十二月，我们一起举杯。　　我的歌声婉转着你的呢喃，　　就请背过身去，　　别让你看见我的泪眼。　　　　有多少个故事，　　记在梦里，　　记在大雪纷飞的夜里　　一个理由让骏马奔驰　　这些书信都请带去　　　　长安城外的客栈里　　我的剑是刚淬火的青铜　　斩不断的丝丝缕缕　　都落在你的手里　　印在我的心里　　
　　这个我看得比较吃力，不过我很喜欢。　　原先我看诗的路径大多仅限于自己的感观，比较狭窄。　　　　
　　什么叫男性诗会？玩穿越？？
　　@余小蛮 好久不见 拜个晚年：）　　好帖子提提：）
　　宝器~！！！！！！！！
　　@王静2 105楼
00:10:17　　羊版：　　菱子几天前要我对你说，他很生气！另外，甲曾经组织人骂菱子，连他的助理都骂，明显都是熟人，你一来就参合，也令人怀疑你也是其中之一。如果不是，怎么会在那之后出现，还要当斑竹？不是的话，就辞职吧。辞职是最好的证明！否则也会被赶下来的。　　我不会赶你，是大家倒版！另外，菱子对你的评价还不错，说你过去还是不错的人。但是我要对你说，在菱子被人攻击的时候，你以批评为名，对他借机实行的就是落井下石，这种行为是很卑鄙的。他没说，只说你让小甲评诗的事，这应该说明了问题，摸摸你有没有良心，去思考吧。　　我为什么想要你辞职？因为他们赶走菱子和石上汉，又想赶梳墨，我就知道他们最终要拉自己的同伙当版主，我在等结果呢！而你们又承认你们是他们拉来的，所以，如果你知道这些事后辞职，我才相信你不是7月动乱的同谋,而你批评菱子的事情才可能是孤立事件。这对你自己也有好处。诗会版主的权利就那么有吸引力吗？何况你没有能力处理好诗会的事情，你的第一个措施就闹出乱子了，还没有自知之明吗？　　过去有的版主就高举封杀大旗，结果身败名裂，狼狈下台！所以，面对你们的批评，我劝你还是平和一些好，不要犯众怒和犯天怒！好自为之吧！　　......　　-----------------------------　　预言验证了没有还真不知道，不过芝麻点事情你争我斗却是有的。甲组织人骂菱子？这就不地道了，这位甲是@瓦尔策 吧？@菱子 是这样吗？
　　旧时重提也挺好。事实证明了当时还是2009是风度，其它的我不知道。我相信，人家心理有数了。我解释的都有点烦了。
　　@王静2
00:10:17　　羊版：　　菱子几天前要我对你说，他很生气！另外，甲曾经组织人骂菱子，连他的助理都骂，明显都是熟人，你一来就参合，也令人怀疑你也是其中之一。如果不是，怎么会在那之后出现，还要当斑竹？不是的话，就辞职吧。辞职是最好的证明！否则也会被赶下来的。　　我不会赶你，是大家倒版！另外，菱子对你的评价还不错，说你过去还是不错的人。但是我要对你说，在菱子被人攻击的时候，你以批评为名，对他借机实行的就是落井下石，这种行为是很卑鄙的。他没说，只说你让小甲评诗的事，这应该说明了问题，摸摸你有没有良心，去思考吧。　　我为什么想要你辞职？因为他们赶走菱子和石上汉，又想赶梳墨，我就知道他们最终要拉自己的同伙当版主，我在等结果呢！而你们又承认你们是他们拉来的，所以，如果你知道这些事后辞职，我才相信你不是7月动乱的同谋,而你批评菱子的事情才可能是孤立事件。这对你自己也有好处。诗会版主的权利就那么有吸引力吗？何况你没有能力处理好诗会的事情，你的第一个措施就闹出乱子了，还没有自知之明吗？　　过去有的版主就高举封杀大旗，结果身败名裂，狼狈下台！所以，面对你们的批评，我劝你还是平和一些好，不要犯众怒和犯天怒！好自为之吧！　　......　　-----------------------------　　@别总查IP 154楼
17:39:21　　预言验证了没有还真不知道，不过芝麻点事情你争我斗却是有的。甲组织人骂菱子？这就不地道了，这位甲是
是这样吗？　　-----------------------------　　预言是验证了，可是这有什么意义？我不知道这个帖子为什么被提起来？有什么目的？这里很多人都走了，不再写诗或不再在此写诗，为什么还要偏偏提这个帖子？还怕诗会纷争不够吗？为什么不能和平？难道非要像那个风度飘飘（即《还是2009》）那样把他帮派体系人之外的都赶走才罢手吗？为什么不能和为贵？为什么就不能饶了诗会这些普通诗友？
　　好久没见小蛮了：）
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