想象你自己对困难作出的反应,不是逃避或绕开它们,而是面对它们,同它们打交道,以一种进取的和明智的方式同它们奋斗。——马克斯威尔·马尔兹
育儿语录:父母要逐渐培养孩子独立思考、独立解决问题的习惯,并由此树立孩子的信心。
戴玉强:一个活跃在中国当今歌坛的男高音歌唱家,不仅业界给以很高的评价,同时深受普通百姓们的喜爱。无论是国内主题性的大型晚会、春晚、国家大剧院的歌剧舞台上都活跃着他的身影;走出国门拜师学习、演出、为自己充电,因为他知道艺术之路没有尽头。戴玉强的音色富予情感;声音里永远涌动着一种激情;在表演台风上自信潇洒、气质豪迈,总是舞台的焦点人物。他演唱的作品横跨美声、民族、美通等;不论是演唱中外艺术歌曲、西方歌剧、中国歌剧都能够准确的诠释人物性格,能够将声音与人物角色结合的非常准确,可以说舞台表演是戴玉强的强项;鲜明的特色、个人独特风格是戴玉强艺术成就的秘诀。尽管对他的评价还少许有些微词,但站在舞台上的他永远都是激情澎湃、神采飞扬。
本文试图从他所处的年代以及艺术成长经历入手,探寻歌唱家风格形成的主客观因素,特别是他舞台上那种大方、潇洒、感染观众的、独树一帜的表演特色,深深吸引着我,尽管他不是科班出身,但并没有使他气馁,放弃追求;他的这份执着、他的这份真诚、他对歌唱的热爱;俨然引领着年青的声乐学习者前进之路;能够从一个演员的成长经历吸取有益的正能量,是我最大的追求。
魏松:辽宁锦州人,男高音歌唱家,现任上海歌剧院院长。他早期唱男中音,被恩师周小燕发现是唱大号男高音的,而且是戏剧男高音的料(抒情男高音)。魏松的歌唱理念是:传递歌唱的快乐。魏松把毕生的精力放在声乐表演艺术上,成功主演过大量歌剧.魏松凭着不懈的努力在声乐道路上艰难求索,练就了扎实的演唱技巧。魏松独特风格的形成,尤其内在与外在两者兼具的因素。魏松属于抒情兼戏剧性男高音,他的中声区音色浑厚圆润,高声区明亮有金属般的穿透力,气质典雅,声情并茂。
魏松那富有力度的声音,运用自如,是典型的意大利美声唱法。 2004年,魏松在上海大剧院成功扮演了“奥赛罗”这一最具挑战性的男高音角色,之后在国际成功巡演,业内同行赞誉道:他是当今世界上最优秀的“奥赛罗”之一。
魏老师是我心中的亚洲男高音天王,不但高音唱得好,声音里充满激情,让人欲罢不能,对歌剧人物的表演诠释也同样精彩,简直把“奥赛罗”演活了!。魏松的声音属于大抒情男高音,华丽明亮、极有质感的歌声直指人心。从歌剧到歌曲,魏松的演绎都圆满完成了音乐神圣的使命,他的《跟你走》真的非常好听!。他呼吸连贯,用声自如,戏剧味十足。
莫华伦:他拥有一副优美特殊的戏剧性抒情男高音歌喉能演唱超过六十个歌剧角色。为了表彰他在世界歌剧事业上的贡献。意大利和法国政府先后授予他“意大利团结之星骑士勋章”和“法国文化骑士勋章”,登台西方歌剧第一人。他的表演功夫十分结实,除了有极美丽和平稳的音色外,也有在舞台上的专注及热诚;在唱高音时,他的起音宏朗,声音比较
并且有着极强的开拓性和创造力的莫华伦,用他极具戏剧性抒情男高音歌喉,在数十部大型西洋歌剧中饰演主角,也曾多次作为独唱嘉宾登台,演出的足迹遍及巴黎歌剧院、罗马歌剧院、皇家丹麦歌剧院等世界一流剧院。对西方歌剧“驾轻就熟”,莫华伦开始“洋为中用”,用美声唱法演绎民族歌曲、中国歌剧。2006年在国内发行的第一张歌剧与民歌跨界专辑《双峰对峙·二水分流》获得美声类“中国金唱片奖”;参演国家大剧院原创歌剧《赵氏孤儿》;参与排演由鲁迅同名小说改编的中国第一部原创抒情歌剧《伤逝》。
中国三大美声歌唱家非他们莫属。个人认为戴玉强的技巧很好,也非常有激情,声音非常高,只是音色不如魏松、莫华伦,有点遗憾。
个人以为,中国美声唱法男高音最好的是刘维维,音色纯净优美不做作,独具穿透人心的魅力。只可惜如今年纪大了,不再登台演唱。忙于中央音乐学院教学,可能已退休了吧。
个人认为,最有资格被评为中国美声唱法男高音歌唱家是,
王传越,范竞马,丁毅。
优秀是一种习惯。如果说优秀是一种习惯,那么懒惰也是一种习惯。
人出生的时候,除了脾气会正因天性而有所不一样,其他的东西基本都是后天构成的。
因此,咱们的一言一行都是曰积月累养成的习惯。
因此咱们从此刻起就要把优秀变成一种习惯,
使咱们的优秀行为习以为常,变成咱们的第二天性。
人生是一场未知的旅行,途中的一草一木,一花一景皆在眸里。
倘若,在乱花渐欲处,入眸的,不迷茫,在纷纷扰扰处入心的,不扰心。
动若清风,静若秋水,在安静中享受每一天的精彩,那也定是人生的极致之美!
为了孩子,我们一定要以身作则,时时、处处、事事严格要求自己,成为孩子的好榜样。
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