求问水浒主题电影名称

主体意识的表现,追求对视听语言的表现潜力的开拓。对他们来说,电影并不仅是故事的载体,而更可以视为通过画面造型、声画结合来传达创作主体的哲学和文化思考的有力载体。另外,在90年代初浮出水面,如今已经逐渐成为中坚力量的是一批被称为“第六代”或新生代的导演。他们的很多作品以城市边缘人为主角注重主体的青春呓语表达,注重底层关注以及对人的生存状态的朴素真实的描述,如章明的巫山云雨,贾樟柯的车站,张元的东宫西宫;另外,在镜头语言的运用上,他们多采用短镜头切换、晃动及MTV等手法,另外,这批年轻导演注重与以往的电影艺术体系的对话。如王小帅的扁担姑娘,十七岁的单车;王全安的月蚀等。

45、简述当代香港和台湾的“新浪潮”电影运动及之后的电影走向。

答:1979年,徐克、许鞍华和章国明分别导演了《蝶变》、《疯劫》、《直指兵兵》等三部影片,以更新的电影观念和手法,以个人化的电影表达刷新了香港电影类型化的传统模式,令观众耳目一新。之后,这批或从国外学习电影或从电视台出身的年轻影人相继导演了一批风格化的影片,对香港影坛形成强烈冲击。(主要作品有:方育平的父子情、半边人;徐克的第一类型危险;许鞍华的投奔怒海;严浩的似水流年;谭家明的烈火青春;关锦鹏的人在纽约、胭脂扣等)80年代的商业电影一方面传承了70年代的类型电影传统你,另一方面,经过“新浪潮”运动的洗礼,电影语言更趋成熟;同时,置身于80年代的商业背景中,香港电影也进入了资本高度垄断的现代商业电影阶段。

1982年,台湾“中影”公司出品的集锦式电影《光阴的故事》由陶德晨、杨德昌、柯一正、张毅分别执导其中的一个故事,被视为“新浪潮的开始。台湾新电影的基本特征是舍弃了传统的戏剧式结构,淡化情节而注重内心世界的挖掘;他们大多运用长镜头深焦镜头、实景拍摄、非职业演员及内敛的表演风格,使新电影呈现出明显的纪实风格。就题材而言,他们更倾向于人物的日常生活经验,寓个人的成长于台湾社会变迁的视野中,从而使作品呈现出较强的时代关怀和人文色彩。(80年代的电影:儿子的大玩偶、小毕的故事、风柜来的人、搭错车、嫁妆一牛车、玉卿嫂、青梅竹马(杨德昌,被视为最具有洞察力的作品)、童年往事、恋恋风尘、悲情城市(侯孝贤,被誉为台湾史诗,并获1989年威尼斯国际电影节金狮奖)。台湾新电影促成了一批电影人的成功和一批艺术电影的走向国际,但它与台湾的电影工业影响甚微,其作为一个整体于1982——1986年的贡献了52部电影后,于1987年渐趋落潮。随后,台湾电影进入一种个人化的表述。

46、简述电影理论、电影批评和电影美学之间的关系。

答:电影理论是“对电影规律和可能性的逻辑思考”,它是以大量的经验事实为依据,伴随着电影创作的产生、兴起和延展,是从电影的生成过程中归纳和抽象的理性总结。电影理论是创建影视美学、确立影视艺术、发展影视文化的必然和必须,涉及到限制、剪辑等微观近照,也囊括了电影思潮、流派等宏观研究,涵盖了影视本体、影视艺术和影视文化等不同层面。电影批评是与电影理论密切相关的领域。电影评论往往是对个别的影片或具体的现象进行剖析和评价,而电影理论则是对文化现象的本质把握。较之以理性、系统的理论探索,电影批评更具有开放和动态的特点,电影批评的发展可以给电影的总结概括积累更多的现实和背景。同时,批评的开展须以理论为指导,电影理论的递进也能够更有力地支持批评的深入。

关于电影研究史的阶段划分,有两种不同的观点。一种是将电影理论的发展分为三个阶段:二三十年代的蒙太奇理论;四五十年代以法国为主电影现实主义和六七十年代流行于欧美各国的结构主义—符号学及各种后现代电影理论。另一种划分方法是分为两个阶段:20世纪60年代之前为古典电影理论或经典电影理论,60年代之后为现代电影理论。

47、经典电影理论与现代电影理论区别在哪里

答:(1)经典电影理论一般是指60年代中期结构主义符号学电影理论兴起之前的以研究电影本体为核心的电影理论,包

  名妓李师师,与梁山好汉浪子燕青惺惺相惜,利用师师与皇帝相熟关系,假扮姐弟获免死罪,连其它梁山兄弟得以招安。此时,正值方腊窃据江南为乱,成为朝廷的心腹大患,皇帝传圣旨,梁山群雄出兵征讨,武松、石秀、李逵、张顺及孙二娘等下山,梁山大军水...

当年,“武松”的扮演者丁海峰在拍摄打虎的戏份时,问导演:“我要是被老虎吃了怎么办?”导演张绍林表示:“你放心好了,他不吃人,再说了,我刚给你买了10万块钱的保险,你就放心拍吧!”丁海峰听完这番话后更不放心了。


当年,导演在筹拍《水浒传》时,想找一个男人看了嫉妒,女人看了心动的男人来演“武松”这个角色,可是放眼全国,也没有几个男演员符合这样的标准。转眼就要开机了,可“武松”的人选迟迟没有定下来,后来导演无意间在电视上看到了丁海峰,让他眼前一亮,几番周折后,终于找到了他,导演看到丁海峰后,当即拍板:就是他了!


可问题是,当时的丁海峰既不会喝酒,也不会武术,为了贴近角色,丁海峰在开拍前疯狂健身,练出了一身腱子肉。在拍摄“武松打虎”的戏份时,原本打算用老虎模型代替的,但是拍出来的效果实在太假了。只能用后期特效来代替,但是特效的费用太贵了,剧组根本承担不起,无奈之下,导演张绍林找来丁海峰商量,要不去驯兽团租一只真老虎吧!丁海峰一听,能帮剧组省钱,想也没想就答应了。


等到开拍那天,工作人员把喂饱的老虎戴上牙套拉到了现场,驯兽员和医务人员也在一旁待命,丁海峰一看这架势,心里顿时慌得不行。他立马找到导演询问:“万一我真被老虎吃了咋办?”张绍林却表示:“没事,它不吃人,再说驯兽师和医护人员都在旁边看着,不会有危险的,我还给你买了10万块的保险呢,你就放心拍吧!”


话都说到这份上了,丁海峰只能硬着头皮上场,可就在丁海峰刚靠近老虎身边,意外发生了,现场设备突发故障,一声巨响将老虎激怒,转眼间,老虎将丁海峰死死压在身下,后来驯兽员安抚了好一会才让老虎恢复正常,丁海峰也不顾危险继续拍摄。


经过好长一段时间,这段戏才顺利拍完,《水浒传》播出后,丁海峰凭借“武松打虎”吸粉无数,红遍全国,获得不少观众的喜爱。正是由于导演张绍林的精益求精,以及演员们的精心演绎,才有了最经典的98版《水浒传》。然而,演完“武松”后,丁海峰的人生也发生了翻天覆地的变化,而这一切都是因为剧中的嫂嫂王思懿。


当年,《水浒传》剧组花5000块的的高薪请李强来饰演剧中的“林冲”,可他却表示要演西门庆。导演听后疑惑不解,为什么放着“林冲”这么好的角色不演,反而要去演一个反派角色呢?李强表示:“林冲”这个角色太过经典,与自己的形象不太相符,而且他还不会武功,实在不适合出演这个角色,为了不让导演为难,他自告奋勇说要演西门庆,导演看了看觉得还可以,便同意了。


然而,饰演“潘金莲”的王思懿却遭殃了。在剧中,“西门庆”与“潘金莲”有一次私会的戏,拍摄的时候,李强却吃吃不敢下嘴,反复拍摄了好几次也没成功,导演也让他放心大胆地拍。在第三次的时候,李强豁出去了,他对扮演“潘金莲”的王思懿说:你多多包涵!


开始拍摄后,李强抱起王思懿就跑,结果因为太紧张,没找到王思懿的嘴巴,一下子撞到了王思懿的鼻子上,牙齿磕到了她的鼻梁骨,疼得她泪流不止,但还是忍着疼痛坚持拍完了。事后,王思懿表示:我拍场吻戏都负伤了,还扬言再也不和李强拍戏了;这部剧播出后,李强的扮演者比主角还要火,王思懿也因“潘金莲”这个角色得到了很大的关注。虽然剧中的“武松”对“潘金莲”不来电,但现实中的两人确实有过一段不为人知的过往。


当年,丁海峰拍完《水浒传》后,回家与妻子摊牌:我爱上了潘金莲,咱们离婚吧!妻子一气之下离家出走。1998年,丁海峰在剧组对饰演“潘金莲”的王思懿一见钟情,当时王思懿还只是一个模特,独有的气质,再加上小巧的瓜子脸和丹凤眼,举手投足间尽显潘金莲的神韵,导演很是满意。


当初,导演为了这个角色精挑细选,不仅要长得漂亮,还要有5倍的气质,为了找到合适的女演员,导演在500位候选人中一眼就看中了25岁的王思懿。在开拍过程中,王思懿只有一个月的戏份,和她对手戏最多的就是扮演“武松”的丁海峰,所以两人经常在一起讨论剧本,休息时间丁海峰还教她做饭,渐渐地两人暗生情愫,发展出其他感情。


但是,丁海峰早在几年前就已经结婚了,得知王思懿还单身的消息,他立马萌生离婚再娶的念头。王思懿拍完戏后打算离开,丁海峰进行挽留,希望她留下来和剧组一起撤离,看着王思懿娇媚动人的面容,丁海峰日日魂牵梦萦,无法自拔。


回家后,面对妻子的询问,丁海峰没有回避,直接承认自己确实爱上了别人,并且承诺只要妻子答应离婚,自己可以净身出户。本以为妻子会大吵大闹,没想到妻子什么也没说,给丁海峰3个月的时间好好冷静一下,自己收拾完东西就离开了,只留下丁海峰一人在空荡荡的房间里。


妻子离开后,他打开行李,准备向王思懿表白,没想到被一抽屉的书信吸引了注意,他一一拆开来看,原来这些都是妻子唐歌在他不在家的时候写给他的情书。整整200封,全都诉说了自己对丁海峰的思念,以及想和他守护这个家庭的决心。


丁海峰看后心里很不是滋味,往事历历在目,脑海中浮现出两人在一起的经历,妻子曾陪他一起住地下室,吃泡面,摆地摊的日子。想到这里,丁海峰再也忍不住泪流满面,深知自己伤了妻子的心,丁海峰立马去接妻子回家,从此一家人好好在一起好好日子。

特别声明:以上内容(如有图片或视频亦包括在内)为自媒体平台“网易号”用户上传并发布,本平台仅提供信息存储服务。

我要回帖

更多关于 水浒表现了什么的主题 的文章

 

随机推荐