哼着歌，走完这一生文/东无风 　　　　我是个很老的歌痴（迷），而且这种对音乐的痴迷是与生俱来的。从懵懂刚懂事时就是如此。不分场合、不分时间，喜欢自娱自乐地自己哼唱。还有，之所以说自己是老歌痴，是因为的确很老了，按照时下的说法是个货真价实的60后了。 　　　　俗语说：男愁唱，女愁哭，老太太愁了瞎嘟嘟。我却完全不赞同这个说法，因为自己就是个例子，高兴了唱，愁闷时也唱，走路时唱，甚至吃饭时也在哼唱……反正是和情绪似乎没有关系。 　　　　出生在上个世纪的六十年代，从懂事起，就整日地听些激扬和富有战斗气息的革命歌曲，再就是那些样板戏了。说也怪，尽管整日往你耳朵里和大脑里使劲地灌，却除了熟悉那万变不离其中的旋律外，竟然没有记得一首完整的歌词。就是至今，也难以完整地背唱一首样板戏的唱段。但在很小的时候，还是学会了几首“黄色”歌曲，并开始了似乎要陪伴我终生的一种恶习——喜欢不分场合和时间、地点的哼唱。 　　　　我的故乡是小兴安岭的伊春，当年有很多上海知青到了我们那里。邻居家有个小男孩，他有个姐姐和一名上海男知青处对象。在去他家玩耍时，无意间听到那位上海知青在唱歌给他姐姐听，歌很是好听。在那个年代里，除广播喇叭里播放的歌曲外，很难听到其它的歌曲，所以，当时就被那非常好听且神秘的旋律所吸引。是偷偷地学的，甚至连歌曲名字都不知道是什么，歌词也是记得断断续续，但依然是乐此不疲地哼唱。结果大人听到后，严禁再继续在别人面前唱，因为他（她）们告诉我说，那是黄色歌曲，如果被别人听到了，是要交给民兵处罚的，甚至要蹲巴驴子（监狱）。小孩子不懂什么黄色或红色歌曲是什么意思，但听说要交给民兵处罚却很害怕。因为，在那个年代，民兵比现在的**和城管都凶狠，整日背个破枪在街上转悠，几乎是无恶不作。 　　　　也是过了很多年后，甚至是在七十年代末时，才弄明白，我学的那些所谓黄色歌曲竟然是《松花江上》、《送别》、《冰山上的来客》！ 　　　　黄色歌曲不让唱，也不是就没有歌曲可唱了。记得从上小学期间，电影院里上演了电影《闪闪的红星》，当时在中国，除了能看到阿尔巴尼亚和朝鲜、前苏联的几部政治性非常强的电影外，这可是难得看到的一部中国一电影。其中片中的那首主题曲《红星照我去战斗》和《映山红》在当时听来，几乎就是天籁之音了，这首歌也就被我 我连续唱了好几年，因为实在是没有其它的歌可唱了。虽然过去30多年了，依然能非常完整地背唱完这两首歌曲。如今回想起来，很是唏嘘，在那个年代，竟然连音乐都是受禁锢的。　　　　到了七十年代末期，随着毛的死去，中国的政治气候发生了巨大的变化。很多之前被禁锢的电影亦被开禁，电影中的那些主题曲也就顺理成章地成为当时时髦的流行歌曲。印度电影里的《拉滋之歌》、香港电影《屈原》里的《橘颂》等老掉牙的歌曲开始在中国被人学唱着。郭兰英等歌手饭唱的《南泥湾》、《绣金匾》等被查封的革命歌曲亦开始流行。更主要的是，那时部分家庭有了收音机，尤其那可以收听短波的，可以偷偷地收听香港的“靡靡之音”。也是从那时开始，知道在香港有更好听的中文歌曲，有邓丽君、凤飞飞等专唱靡靡之音的歌手。也是在那时起，随着年龄的增加逐渐明白了事理后，知道了音乐竟然是那么的美妙，竟然还有那么多好听的歌供学唱。也就是从那时一发而不可收地迷上，或者是习惯了哼唱歌曲的。 　　　　后来，到了部队，到了军校后，唱歌成了工作的一部分，甚至是在军校期间，学校还专门安排音乐老师进行了培训。如此，唱歌的技能有了一定提高，这也就更助长了随时随地唱歌恶习。在大学同学在二十几年后再相聚时，很多同学都在说：“你留给我们印象最深刻的是每天总是在哼哼着歌曲！”。想想，很是觉得丢人哦。 　　　　再后来，有了卡拉OK歌厅后，也能象歌手一样拿着麦克唱歌时，才发现，之前那么多年的瞎哼哼还真就不是徒劳的，很多歌曲学唱的很是有水准的。 　　　　其实，我唱歌唱得好，也并非完全是以前那多年哼哼出来的经验或锻炼出来的。这里面亦有些说得清和说不清的道理在起着作用，甚至是某种情结在起着作用。 　　　　我虽然学了乐理等知识，但基本不会使用，此生遗憾的也是没有学会任何乐器，但这并未影响我对音乐的痴迷。说来也怪，甚至不识乐谱的我，竟然唱歌很少跑调，一首歌只要听个两三遍就能朗朗上口了。 　　　　首先是喜欢吧。我曾教别人唱歌时说，唱一首歌一定要喜欢它，不能纯粹为了唱歌而唱歌,这样才能更懂得其所演绎的内涵，也就能唱好它。唱歌就象是在和一个人在卿卿我我地谈话，要尊重对方，要理解对方，那么，你唱的歌可能才会抑扬顿挫，才能有意境。对此，我最欣赏刘欢和张靓颖这两位歌手。你看他（她）们在唱歌时是那么的投入，仿佛是在用全部的感情，在给你讲个娓娓动听的故事般。 　　　　其次是对歌词的深刻理解。很多歌词写得非常好，就象是首诗一样，有着精辟的人生哲理的诠释，对情感的演绎很容易令人深陷进那歌词的意境中去。 　　　　喜欢唱歌，自然就熟悉了很多歌，很多各个时代的歌曲。奇妙的是，每当再唱起这些曾经唱过的老歌时，总会将你带入到那首歌曾经流行的时期，会令你不自觉地想起那时的事，那时的故事来。这也就使人不自觉得回顾起生命的历程，反思生命的意义。这种情怀也是我至今都一大把年龄了，还在恶习不改的缘由吧。 　　　　当然，除了流行音乐外，LZ亦喜欢其它类型的音乐。听贝多芬的钢琴曲、班得瑞、神秘园的纯音乐，如行云流水，曼妙多姿；听阿炳等名家的二胡独奏，如泣如诉，哀怨之至；美国的乡村音乐，如灿烂阳光下的舞蹈，明快单纯；而中国传统的葫芦丝如陈年老酒，绵延悠长。我想，是音乐改变了我，它调动人的情感，让我的喜怒哀乐得以宣泄；高兴时它为我伴奏，恼怒时它代我泄愤；悲伤时它听我倾诉，孤独时它给我排遣。也使我对它的情感，胜过对任何一门艺术的喜爱。人们欣赏音乐的时候，都会全身心的投入，去感受它的美好，但终究，只肤浅的接触到了一点它的皮毛，没有完全领会它的实质和内涵，因为很多人没有静心去感受每一个音符的存在。　　　　我们至少可以把音乐理解为我们的共同的语言，在烦嚣的生活里想找到一片天空，与认识和陌生的人，沐浴在都市的独有的兰色世界，静静的分享音乐给你带来的愉悦和放松。 　　　　我爱音乐，喜欢被音乐包围的感觉，所以，无论在哪里听音乐，我都会将声音放的很大很大，我觉得，如此，才能感觉出音乐的内涵。只有音乐每天陪我在寂寞的黑夜 ，我为它着迷 ，不能自拔。 　　　　曾经和许多朋友说过，人可以不懂音乐，但不可以不喜欢音乐。因为，音乐是人类最美妙的发明，如果不能够去欣赏它，是多么的可惜啊！不是枉来阳世一遭嘛。 　　　　唱了这么多年的歌，依然属于下里巴人的范畴中，因为根本就不懂得那些纯音乐。什么这个大调那个大调的，什么这个曲那个曲的，更是几乎一窍不通，但这并没有耽误我喜欢流行歌曲情怀。有人说人的年龄大了，就喜欢老歌了，可在我身上绝对没有这个现象。经常和小孩子们去到歌厅唱歌，曾打过赌，只要你会唱的好歌，我就能唱。几乎是天天在网络上寻找新的，好听的歌，然后就下载到电脑里，MP3里，在家中听，在车里听，在办公室里听。总是有听不完的歌，总是有听不够的歌，也就总有着哼不完的歌了。还真就有朋友奇怪，“你怎么什么给都能唱？”。 　　　　都说人老了容易怀旧，容易喜欢那些老旧的歌曲。这点不否定，我也认为有些经典老歌的确耐听，百听（唱）不厌。但是，我却有着与年龄不相符的爱好，同样喜欢那些最前沿的流行歌曲与歌手。这两年里，从“超女”及“快乐女士”涌现了很多优秀的小歌手，当然，她们的歌曲同样吸引着我。哼着张靓颖、艾梦萌等歌手的歌，别有一番感触。最近，网络上流行的萨顶顶、侃侃的歌同样令我陶醉。　　　　有时，有种很幸运的感觉，生活在这个时代，能让我听到和学唱这么多的好歌，真是苍天的赏赐啊！ 　　　　对流行音乐的喜好，随着年龄的增加并未见减弱，相反到是更甚了。不仅继续不知“羞耻”地不分场合和地点时间的哼唱着，而且还喜欢上了写歌评了。这样，相辅相成地有着更加恶化的趋势。 　　　　其实，尽管我的这种毛病甚是被人诟病，但自己依然不后悔和忌惮。总是觉得，一个人有一个人的生活方式和生活习惯，只要自己觉得有意义，有些扉议又何妨呢！更何况喜欢唱歌并非是大恶呢。所以，我依然会继续唱着歌，继续着我余下的人生路，直到那最后的一天，而且，我也许会将那一生中曾经唱过的好听的经典歌曲带到另个世界呢……如果真的有来生，我或许就是位成名的歌手了。　　　　　　　　　　　　　　
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　　总有个名字，让你感怀那过去的岁月　　
——心中，永远的程琳！
多少青春不在　　
多少情怀已更改　　
我还拥有你的爱　　
——摘自《掌声响起来》歌词　　
偶然进入一个贴吧，偶然看到了“上海电视台9.13怀旧金曲周末版程琳专场”的视频。程琳，这个再熟悉不过的名字蓦然跃入眼脸！再接下来品味着“专场”中对程琳的采访内容，倾听着现在的程琳唱着那些老歌、新歌，心中那种感慨与唏嘘，是难以名状的。　　
正像采访中的程序那样，从回忆程琳13岁开始唱歌时的情景开始，历经20多年的铅华洗尽岁月里，我们看到了程琳在音乐之路上，在生活之路上的经历与阅历，同时，我也仿佛进入了一个美妙的时间穿越过程。聆听着她不同时期的演唱作品，一路走着，感悟着，回忆着…… 　　　　
在上个世纪的80年代末期里，程琳做为为数寥寥的几位第一代流行歌手中，是最受欢迎也是当时流行音乐的标志性歌手。之后，国内逐渐知晓了邓丽君等港台流行歌手，但是，当时程琳的知名度绝对超过邓丽君。这么说，绝对不夸张。凡是从那个时代过来的人，对当时的情景都不会忘怀的。尽管对音乐的爱好迥异，但对程琳的歌的喜欢却是那么出奇地统一。那种现象，在之后的任何时代里，任何演唱歌手身上，都是没有再重复的。这是个记录，也是个奇迹。　　
那时，播放音乐的设备只有播放磁带的收录机。几乎凡是有收录机的人士，都会想方设法买到程琳的磁带。总是焦急地等待着程琳新曲目出来。每当程琳新的曲目出来时，在正版磁带还没有出来前，都会托关系复制盗版的。那时，走到拿都能听到程琳的歌声，而且总是有那么多的人都能与其合唱着。　　
时间转眼就过去20多年了，几乎是一代人的历程了。但是，笔者对程琳歌曲的喜欢，却从没有因为时间的消逝而淡忘点点。从1997年就有了电脑，在开始下载第一批歌曲的时候，就是下载的程琳所有的曲目。期间，更换了十几台电脑了，但是，那第一批下载的程琳演唱的歌曲，却始终保存着。如今，每当打开电脑时，总是习惯性地先播放程琳的音乐,品味着已经听了不止千百遍的那些歌曲！　　
说实话，这种执着,这种情感是一种经历过的感叹；是种爱过后的唏嘘；是种思念后的温馨。因为,当年程琳的歌声，已融入了那个年代一代人的生命里!伴随着那代人，走过风风雨雨的二十多年。而音乐就是这么奇妙，每当再唱起之时，再听起之时，总是会回想起那时的事情，那时的情景。总能将人内心最深处的某些记忆，轻轻地呼唤出来，让你想起那以往的许多往事。　　
上个世纪的八十年代中期,当人们刚从&文革&中懵懵懂懂走出来时,所谓的精神文化生活不过是到破旧的电影院,反复地翻看着刚刚解禁的文革中被禁的少数几部国内外的电影(电视当时还没有普及)。虽然人们的精神生活略显生机,可实际上仍是荒漠般地寂寞。然而,就在那时,只有13岁的程琳的出现，并以她的歌唱天赋,在短短的时间里，就彻底地征服了大陆人。不管是男女老少，人们的心情随着她的歌声豁然敞亮；人们的情绪在她的歌声鼓舞下，躁动和高涨……似乎在此之前的一切抑郁、烦恼、忧伤全被她纯真、美妙的歌声给荡涤掉了！　　　　那时，在中国的歌坛里，除了郭兰英等老一辈唱“红歌”的超大龄歌唱家外，几乎就没有任何年轻的流行歌手，甚至什么是流行歌曲还弄不明白呢。人们能听到的所谓靡靡之音（流行歌曲），只能是邓丽君、张明敏、蔡辛娟等港台歌手。程琳横空出世！大街小巷里，她的《小螺号》吹的让人无不陶醉；《风雨兼程》让人伤感过去的苦难日子和及对未来的坚信；《妈妈的吻》、《酒干倘卖无》让人知道人间还有亲情，世界还有美的存在。要知道，那时“文革”刚过，中国人仿佛是刚从地狱里走出来，精神颓废、迷茫……情感上的东西被“文革”革得已经是支离破碎！是她的歌声将人们心中那种原始的善良唤醒；也让人们重新审视自己的情感世界。如果说，有那么一天要撰写《中国近代音乐发展史》不得不写程琳时，我想，在撰写《中国近代史》时，也应该给程琳带上一笔。因为，她在中国近代史上，是有贡献的，起码在国人的精神领域作出了不可抹杀的贡献。　　
笔者是个音乐爱好者，对流行音乐也是略有欣赏能力的。多年以来，也听到过无数男女歌手的歌曲，可我还是始终认为，程琳的唱歌天赋是屈指可数的寥寥几个人之一。　　
她的声音有种超美的纯自然感。现在的各种电子加工及合成手段，让任何有嗓子能哼那么几句的人都能当歌星。但是，在当时可是不可想象的事情，也根本没有那个技术，凭的全是真本事。记得她刚出道时，年龄仅仅13岁，但嗓音却非常的奇特。唱儿童歌曲，在幼声里又有着完美的成熟感觉，让人听后如同是在三伏天里喝到了清凉的甘泉水。最让人不可思议的是，在她唱成人歌曲时，无论如何你也不会听出是个小女孩所唱。《酒干倘卖无》的原唱是台湾的苏芮，但几乎所有的人一致公认，程琳唱得更有感情更感人，也更有韵味。当时，她才18岁。以后也有许多歌星翻唱这首歌，但再没有出其右者。　　
程琳的歌声影响了一代人”的说法绝不是夸张。　　　　
笔者从喜欢她的歌声，到爱屋及乌的喜欢上了她本人（绝对区别现在的粉丝）。醉心于收集她的信息，关心她的生活，盼望她出新曲。总好象感觉她唱的每首歌是为笔者所唱，也可能是歌词太大众化了吧，有很多喜欢她的歌的人都有同感；亦或是当时能刺激我们神经的事物太少了吧，也就因此被其刻骨铭心融入到了笔者以及同时代人的生命中！　　
希望她的歌声能永远陪伴我，就是在这种期盼中，无论以前还是现在，都能毫无顾忌地对任何人说：喜欢程琳的歌，也喜欢程琳！　　
1989年后，程琳突然消失了，人们都知道她去了美国。还以为，从此就与心中的最美断决了联系，心，经常的很痛！　　
曾幻想，如果有一天，能有机会参加程琳的演唱会，会买一大堆红玫瑰摆在台上，以表达对她的思念；同时更是感谢她美妙的歌声给笔者带来的快乐和温馨！还会做一个大大的条幅，上面写着：程琳我们永远爱你！你要继续唱好歌给我们听！　　
最终，程琳还是回来了，回到了我们的身边。　　
尤其在看了这个采访式的视频后，经历了坎坷与磨难后，程琳更成熟了。那种经历与阅历的沉淀，使她更加光彩。同时，最值得庆幸的是，她在重新演唱那些老歌时，不仅能听到她那曾经的声音迹象，更有种大气与荡气回肠的感觉。那种高超的演绎方式，是种铅华洗尽的成熟美。《比金更重》、《梦红楼》等新曲目，都是美轮美奂般。那种美妙的境界，是一般歌手难以唱出来的。时下，有很多所谓的成名歌手都是靠一首或几首歌曲混饭吃。而程琳的歌曲却有个独特的现象，那就是每首歌都非常好听，几乎都能流行。这个现象似乎除了邓丽君外，没有出其右者了。　　
最后，想好对程琳说的是：随着岁月的流逝，不管程琳的的年龄有多大，至少笔者是一如既往的喜欢你，爱你，祝福你！　　
在想，总会有机会实现那个梦想的：送你一大抱火红的玫瑰！　　　　　　
　　重听老歌，令人感怀音乐的玄妙
　　——谁还记得那首传唱百年的老歌《送别》？　　　　
再重新听一首老歌，总能将你带入那个曾经的日子。悲伤、愉快、幸福、痛苦……总是和那个曾经的日子相连、相通，让人感怀音乐的玄妙！　　
长亭外，古道边》即《送别》，这首歌曲的词是李叔同（弘一法师）所填写。它在中国流传已经近一个世纪了。在世的、不同年龄的人对于这首百年老歌，都是耳熟能详，即使歌词不熟，亦能熟悉那悠远与舒畅的旋律。反正LZ就是听着、唱着它长大的。记不得是什么时候第一次听到的了，对歌词的熟悉，对曲调的娴熟，似乎与生俱来，早就在脑海中天然形成…… 就像中国的水墨画，纯净的聊无喧嚣！　　
这首歌流传近百年而不衰，勘称奇迹！　　
固然因为J.P.奥德韦的乐曲优美，但李叔同（弘一大师）的歌词通俗中蕴涵着的禅理，为所有人所能接受则更为关键。歌词写得十分到位，把送别老友时环境及心境描绘得异常自然、感人：在夕阳西下的时刻，送友送到古道长亭，在这即将分离的时刻，是从何处传来了凄楚的竹笛声，为送别更增加一层怅惘和悲凉；再干一杯吧朋友，分别之后再次与我对饮的人，已经不再是你了！问一声朋友你何时再来，记住来时千万不要犹豫!看着好友一个个离我而去，怎不叫人感慨这聚少离多的人生！
按照弘一大师创作这首歌词的年代计算，笔者也许在前生就已经耳熟能祥了，也就因此将它的韵律永远的留在生命中了。　　
没有刻意的记忆过歌词，可似乎熟悉的不能再熟悉。没有刻意的练习旋律，可顺口就能哼唱的那么流畅，朗朗上口……　　
当哼唱之时，每每会从内心的最深处，流淌出一种既让人感动又让人身心清澄的意境——整个生命即时就悄悄的融入到了那年代久远的时光中……是人性真善美的阪仆皈真，是身心的升华。　　
又仿佛身在从前的从前，一种远离现代文明的岁月里。在一个夏末的黄昏，夕阳西下，微风徐徐，在一荒芜的古道边，好友挥泪惜别的场景……真情愫、真情感，真正的生命意义！　　
如放在一个特殊的心境环境里倾听，又似男女分别，儿女情长……光阴易逝、悲欢离合！　　
听此歌，又不得不想起歌词的作者——李叔同（弘一大师）。　　
大师一生经历坎坷，但更富传奇。　　
1880年生于天津，可谓才华洋溢，举世罕见！在书画、金石、戏剧、诗词、音乐、文学等方面均有很深的造诣。他所演出的《茶花女》开中国话剧之先河。他还是中国用人体模特教学的第一人，开创了中国现代美术教育。　　
“二十文章惊海内”的大师，集诗、词、书画、篆刻、音乐、戏剧、文学于一身，在多个领域，开中华灿烂文化艺术之先河。他将中国古代的书法艺术推向了极至，“朴拙圆满，浑若天成”。他是第一个向中国传播西方音乐的先驱者。先后培养出了名画家丰子恺、音乐家刘质平等一些文化名人。 　　
在39岁那年，不顾世俗牵拌，毅然出家向佛！即后，精研律学，弘扬佛法，普渡众生出苦海，被佛门弟子奉为律宗第十一代世祖。他为世人留下了咀嚼不尽的精神财富，他的一生充满了传奇色彩，他是中国绚丽至极归于平淡的典型人物。太虚大师曾赠偈： 以教印心，以律严身，内外清净，菩提之因。 赵朴初先生评价大师的一生为：“无尽奇珍供世眼 一轮圆月耀天心”。近百年来，再没有任何一个国人敢享此声誉及评价！　　
这首歌曲的歌词，有几个版本。现流行的，就是本贴所贴者。　　
长亭外，古道边，芳草碧连天。　　
晚风拂柳笛声残，夕阳山外山　　
天之涯，地之角，知交半零落。　　
一觚浊酒尽余欢，今宵别梦寒。　　
长亭外，古道边，芳草碧连天。　　
晚风拂柳笛声残，夕阳山外山　　　　
　　听李娜的佛乐，总会令人百感交集！　　　　　　多日来，心绪因一件事情的突然出现，纷乱到了极处，不知如何是好！　　
???　　为求得片刻的清静，亦想捋出个头绪来，在网络上漫无边际地游荡着，不意间，看到了一个熟悉的名字——李娜，一位曾经很有名气的歌手。　　《青藏高原》、《嫂子颂》即可在耳畔回响……　　
??　　对所谓的追星，从来都是不屑，可对李娜却情有独钟。因为，在她当时红遍大江南北时，应该是在上个世纪的90年代以及世纪末。那时的歌星数量无法与现今相比，其实就那么几位而已。但就是那么寥寥几位知名歌手里，李娜以其敞亮的嗓音，和对曲目的独特诠释，令人难以忘怀。同时，因为其演唱歌曲的数量相对较多，知名歌曲同样较多的因素，总是令人在之后的日子里，不得不想起她——因为她演唱的那么多的经典歌曲依然在流传着。　　
??　　对李娜的突然出家，只是在网络上偶尔看到些报道，不过是支离破碎的印象而已，只是只知其一，难得其二，因为从没有想过要仔细认、真地整理出个结果来。其实，我所关注的只是她是否还唱歌否。　　　　在搜索李娜的MP3时，竟然发现李娜其实一直没有停止演唱生涯，只不过是该唱佛乐而已。出于好奇，将李娜所有的佛乐都听了个遍。这一听，感慨万千啊！不仅重新找到了那位曾演唱过那么好听歌曲的李娜，更走进了李娜的内心深处，在她的佛乐声中，与其一起进入了另个玄妙的世界，感悟着人生，感悟着佛乐的禅意与深奥。　　　　由李娜唱出的这清绝空灵的天籁之音，如夏日山林间汩汩流过的泉，让神思变得澄澈清远……萦绕在心中多日的心结，亦在那缓慢但却舒展和轻柔的旋律中，逐渐打开；心境也在反复的倾听过程中，得到了抚慰，打开电脑之始的那种茫然和怅惘渐消。音乐的奇妙之处实在令人唏嘘，尤其这佛乐，更有着沁入心灵深处的魔力。　　　　其实，笔者虽然懂佛学，但对佛乐还是情有独钟的。总是会被那清灵及禅意淼淼的曲调与歌词所吸引。曾喜欢过台湾著名佛乐歌手蔡可荔的佛曲，甚至是一直听了近20多年。但是，自从听了李娜的佛乐后，才知道唱佛乐也是分层次的。李娜的佛乐无疑代表着一个不可攀登的高端了。　　
??　　我签名说过了，笔者不是佛教HX徒，也没有研究过佛法，对于佛，是远远的敬畏着，在蒙胧中感悟一种心的归属……但是，从李娜的佛乐中，仿佛有了答案，仿佛对李娜的突然出家有了点理解和感悟。也许正是象笔者一样，李娜亦是被某种情结所困，在不得其解之后，倾心于佛门，并在佛门之中用佛乐为自己寻找着释然之路，同时在诠释着人生的真谛。这也是她能将那些佛乐唱得这么富有深情和意切的根本吧！　　
??　　诚然，在写此文时，笔者有种担心，觉得不应该对李娜演唱的佛乐过于推崇，因为它的确有种说不清的东西，无意间会渗透到听者的大小脑的沟回中，也许会令人变得多愁善感起来，尤其是对象笔者这样已经经历过世间诸多事物的人，更是有着难以抵触的某种“诱惑”。一位女性朋友在听完我推荐的李娜演唱的一首佛乐后，就对笔者讲述说：“反复听完后，有种要出家的冲动……”。也许这仅是个别，但由李娜演绎的那首佛乐的确是能洗涤人的心灵，给人以某种精神上的东西，从而让人再去认真地感悟人生的意义，并给人以智慧和思想去审视自己。　　　　佛乐本身就有种说不出的魔力，经过李娜的演唱，就更加出神入化了。而且，无论别人怎么的感觉，反正笔者是每次听到李娜的佛乐，总是百感交集。是对李娜人生经历的感慨，是对佛乐的热爱，是对自己人生的感悟！　　　　
　　唱首老歌感觉一种情愫　　
??　　——仅以此文怀念我的大学英语老师陈大芳女士　　
??　　文/东无风　　
??　　音乐真的很奇妙，不仅是刚听到时的那种美好感觉，更是在过去许多日子后，甚至是许多年后，在你不经意间听到时，会即可将你唤回到那曾经的日子里。无论是悲伤、欢喜或者是平淡的记忆，总会有某种东西令你感慨，甚至是触动你内心最深处的某种东西.　　
?　　是的，每听到一首老歌，总能不经意间将你带回那曾经的日子……随着那乐曲的旋律，都会不自觉地回忆起那似乎已经忘记日子，以及，似乎已经淡漠了故事。　　
??　　在上个世纪的80年代初，中国虽然刚刚是所谓的改革开放中，能听到的好的音乐依然是港台的所谓“靡靡之音”呢。然而，在刚刚上大学的那几天里，竟然意外地听到了一首旋律非常优美，歌词亦非常令人遐想的英文歌曲，从此，这首歌伴随着我，走过了风风雨雨的二十几年……当年学的英语几乎忘记得为零时，竟然能依然用纯英文哼唱着。这不能不说是音乐的奇妙了。其实，在我的心中，还有更美好的一个不算是故事的故事在不意间，牵引着我的思绪，也许就是所谓的刻骨铭心吧，每当在唱起那首歌时，不自觉地又回到了那个年代。　　
??　　1982年，19岁的我进入陆军军事院校首批本科队——大连陆军学院二大队十一队。英语讲师是个年轻的女士，是因为我们队的成立而从地方刚毕业的大学生中招聘的，年龄不比我们大几岁。也许是年轻，也许是刚毕业，也许是品位和修养的关系，她的教学方法与我在地方时所遇到的英文老师截然不同。有朝气，有品位，有自己的独特教学风格……更因为她长得文静、白皙，不张扬却也靓丽，大大而有神的眼睛令人着迷。她说话声音总是轻声细语如同轻音乐般。反正看到她，当时就自然地想到了《青春之歌》中的林道静……在清一色的男学员中，她又是唯一的年轻女性，其吸引力可是非凡的。　　
??　　刚刚学大学英语，一天她很费劲地提着一台双卡录音机放到了大学那种后高前低教室的过道上，并开始反复播放一首从未听过，但又感觉特别熟悉和美妙的英文歌曲。她说：“熟悉英语环境，应该从英文歌曲中体会……”。那时，录音机很是少见，双卡（盒）的更为希奇，真不知道她是如何弄到的！然而，从那录音机中放出的英文歌曲才是更吸引人的。她告诉我们，那首歌曲叫《昨日重现》，英文名是《yesterday once more》。也许，她是想利用这非常好的音乐来诱发出我们对学习英语的兴趣。当然了，她的目的达到了，也许，她不曾想到，在其学员中，竟然会有一名因此而一生喜欢上了这首歌曲，并因此而永远地铭记着她。　　
??　　每当听到这首歌曲，总是心潮起伏，总是有些难以言状的思绪回想起那时的日子.　　
??　　记得有一次她因事突然到了我们的寝室，因为刚训练完，也是刚刚洗完澡，我们班（按照部队的编制是12个人）的同学都是衣杉不整，基本都是光着膀子甚至是仅穿个裤头。在那依然禁闭的年代里，可想那是多么的尴尬。老师羞红着脸，惊呆在门口，低着头一言不发。我们的老师竟然象个小女孩般……一个也许现在看来是普通的现象，但在那时，很是不一般的。不知道最后是怎么缓解的尴尬了，反正事后，同学们总是提起这个事情来。因为我也经常和同学们提及这一往事，竟然被说成是暗恋她了！　　　　事实上，那时是青春勃发的年龄，对于男女间的事情也是略微懂一些的，当然也自然地有着某种渴望和需求。但是，对于陈老师，除了感觉亲切和特别喜欢外，还真就没有敢往别的方面想。因为喜欢那首英语启蒙歌曲，也就不自觉地经常惦记起她来。　　　　
　　算起来，她也应该是近知天命的年龄了。她在我们刚毕业时，就嫁给了一名军官。后来，因为80年代末期的那场ZZYD,被迫出国。不知现如今在美国如何了？是否还能经常听《昨日重现》？是否还能想到她的学生们？当然，还能想起那次尴尬吗？　　
??　　时光荏苒、白驹过隙，时间不经意间就过去二十多年了，想想啊，真地很感慨和唏嘘了！自己的女儿已经是我当时上大学的年龄，明年也要上大学了。我在鼓励女儿学习英语的时候，就是用了陈老师的办法，让她也反复地听那好听的英文歌曲，培养其对英文的爱好。效果依然是那么地灵验着，甚而女儿也喜欢上了那首她老爹喜欢的《yesterday once more》，也喜欢上了更多的英文歌曲，也许，有一天，女儿忘记了所有的英语单词后，依然能记得那歌中的单词吧，就象她老爹一样。　　
??　　本想再写很多，但是，在写此文时，打开电脑存储的音乐，再听到时，想起了那回味悠久并深长的歌词，就不想继续了。因为，那歌词里的句句，都是笔者的心意和心声啊！　　
??年青时的我喜欢收听广播 　　
??等待我最喜爱的歌 　　
??一边听来一边唱心情多欢畅 　　
??旧日时光多快乐 　　
??转瞬已消逝 　　
??不知失落在何处 　　
??而今它们又重现 　　
??我挚爱的老歌 　　
??象失散的旧友重逢 　　
??每段旋律每个音符 　　
??依旧闪亮 　　
??每个迷人的音节 　　
??重新又响起 　　
??感觉多么美妙 　　
??唱到那段往事 　　
??他把她的心儿揉碎 　　
??泪水不禁夺眶而出 　　
??就象从前那样 　　
??昨日又重现 　　
??回首当年情景 　　
??往事历历 　　
??好时不一去不返 　　
??怎不叫人心伤 　　
??一切都已不再 　　
??我愿唱给他们听 　　
??那一首首情歌 　　
??我要记住每句歌词 　　
??那些熟悉的旋律 　　
??依旧打动我的心坎 　　
??时光阻隔隔化无踪 　　
??每段旋律每个音符 　　
??依旧闪亮 　　
??每个迷人的音节 　　
??重新又响起 　　
??感觉多么美妙 　　
??一切最美的回忆 　　
??清晰重现眼前 　　
??有些甚至叫我落泪 　　
??就象从前一样 　　
??昨日又重现　　　　　　　　
　　《我叫小沈阳》,感动得我一塌糊涂！　　　　——为那些永远也当不了将军的艺人鼓掌　　
　　对于二人转艺人小沈阳，虽说不上反感，但也不是特别喜欢。总觉得“她”的扮相怪怪的，类似于对待同性恋的态度，不是极端地反对，但也实在是难以接受那种病态关系昭然在公开场所里。但是，这两天里，偶然听到了小沈阳唱的《我是小沈阳》，一种难以名状的情感莫名涌上心头。　　
　　完全抛弃二人转风格的曲调，明快并朗朗上口，完全是首非常好听的通俗歌曲。尤其是将小沈阳曾特长模仿的两首歌曲《山丹丹那个开花》和《大海》串烧起来，听起来更是自然、舒畅和愉悦。但是，笔者被感动的似乎并不完全是这首歌的完美曲调，更是被那通俗、平凡并结合小沈阳自身特点而量身定写的歌词所感动！ 　　
　　“勤劳的父母，平凡模样，可咱的嗓子亮……”，虽然出自于已经成名的小沈阳口，出自专给他写的歌，但是，听后，做为平民百姓的绝大多数听众包括笔者在内，不知道有多少被感动着！ 　　
　　几句简单的歌词，概括了中国普通人奋斗谋生中的基本事实——没有特殊的“背景”关系；没有高官富豪的父母亲属在背后的支持；亦没有可人或光彩照人的明星体貌。所具备的是天生或后天学习和争取到的谋生技艺，尽管象小沈阳这样能成名成星的情形是凤毛麟角，但他是踏踏实实地从社会最底层，凭着自己的真本事一步步走出来的。也许节目的确精彩，也许其才艺的确精湛，也许他在成名过程中，的确受到了赵本山等名人的提携和帮助，然而，谁敢不承认是小沈阳自身的平民化、草根性，使得普通百姓从内心最深处被感动里呢！因为，绝大多数观众毕竟是普通百姓，毕竟对小沈阳的成名看在眼里，理解在心里。她（她）们从中看到了希望，看到了平民百姓经过努力和奋斗，同样有功成名就的机会，尽管是那么渺茫。最主要的是，他娱乐的主体本来就是平民百姓。而不是表演带有政1治色彩的节目，为了讨好某些人去立功或者给个军衔奖赏。就象在歌词最后唱的——你开心，我的理想！这才是最珍贵的。在这个世风日渐没落的时代里，还有比这更美好的吗？还有让老百姓比这更值得欣赏的吗？
　　是啊，你开心，我的理想。使人想起了那些活跃在世界舞台上的小丑们，他们用自己的丑，带给人们快乐，谁又有资格将小丑的艺术赶尽杀绝呢！二人转也好，二人转的那些艺人们的存在和发展的事实，就是同样的道理。 　　
　　当然，二人转艺术包括小沈阳、赵本山等草根艺人，同样因为出身，因为于所谓的与高雅艺术格格不入，从其诞生那天开始，就受到了所谓专家教授等精英们不齿甚至是鞭挞。余秋雨就公开说不喜欢小沈阳，他说小沈阳的表演缺乏艺术性；甚至是对岸那个李敖的二女儿亦冒出来说“他的表演没有笑点，不是艺术”……甚至是连著名相声演员郭德纲为了维护小沈阳，竟然和某些大学的教授们在博客里对骂了起来。 　　
　　不想与那些所谓的精英或者高层的懂艺术人们去争辩，做为普通百姓草民的笔者，只是知道一个道理——谁给我们带来快乐，尽管是那么的不堪庸俗，那么的不入流，那么的下里巴人，我们就是喜欢，我们就是追捧。因为，毕竟我们不是都受过专门的欣赏艺术的训练。我们毕竟在财力上没有能力去用大笔的费用，到国外或国内的高级场所去欣赏交响乐那些高雅艺术。 　　
　　在上个世纪的二十年代末，美国与西方国家遇到了前所未有的经济大萧条时期。在人们情绪最低沉的时候，米老鼠与唐老鸭动画片横空出世，给处在情绪低迷的人们带来了意外的快乐，为美国及西方国家摆脱经济危机，在精神上提供了食量。当前，我们国家同样也处在前所未有的经济危机中，还有那么多的无奈和惆怅在困扰着我们老百姓，也许无意，也许是巧合，反正在这个时期里，小沈阳等一批草根搞笑艺人的不失时机地崛起，毕竟给我们带来了难得的会心一笑，给我们带来了说不上希望的希望，给我们带来了哪怕是暂时的解脱……我们就没有理由不感动。什么高雅，什么艺术都见它的鬼去吧！老百姓需要的并不苛刻——淳朴、真实与真正的快乐。然而，就这么简单的东西，那些所谓的高雅艺人和艺人们却不能给我们。这也许是小沈阳能感动很多人的原因吧！反正，笔者就是因此被感动了，被他的那首《我是小沈阳》给感动得一塌糊涂！　　　　　　
　　《画心》，一首听不够的歌！??　　??　　偶然听到张靓颖演唱的《画皮》主题曲——《画心》，即被其强烈地吸引着，之后亦反复地聆听着，且愈听得多了，愈是有感觉，那种侵彻人心扉的感动难以用语言形容！甚至是有些激动。在这百无聊赖的日子里，张靓颖的这首歌，给了我一个惊喜。也许是主观，但起码我自己这么认为，这首歌又给中国流行乐坛上留下了一首势必会成为不朽的经典曲目。　　?　　任何时代和时期，都会有一首或多首脍炙人口的经典歌曲诞生。这些歌曲的影响力和魅力，总会深深地烙印在当时的历史中，并在随后的日子里，常唱常新，被传唱的频繁且时间持久。而且，每当再哼唱或听到时，会自然地将人们的记忆带到那过去的时光里，这就是每首经典歌曲的奇妙功能。但是，有着这样功能和效果的歌曲，亦非轻易就能出现。一年内，甚至十年内，能碰上一首，那就是很侥幸的事情了。这几年里，中国流行歌曲乐坛中，虽然是新曲缤纷登场，虽然亦有着《青藏高原》、《北京欢迎你》、《你和我》，以及《大长今》、《神话》等电视、电影主题曲被广为传唱，但如果拿出来和张靓颖演绎和诠释的《画心》相比，凭心而论，觉得相差很多。因为，《画心》的曲调、歌词都是那么的耐听和值得玩味，尤其是在张靓颖的演绎下，更是美伦美幻，达到了一个相对非常完美的境地。因此，此歌成为经典亦是必然。　　??　　能成为一个时代的经典歌曲，被永久地传唱下去，是有着非常苛刻的条件的。首先就是有着朗朗上口的曲调，协调、自然搭配的乐器，寓意深刻却又不失通俗的歌词……最后，也是最主要的，就是演唱者的演唱功底非常强，以及对歌词的情感诠释和演唱技巧都非常到位。如此，才能感动听歌者，才能被广泛传唱并成为经典。这也是许多歌曲流行了一阵子，却不能成为经典的原因。因为，往往是某首歌具备了部分条件，而难以达到所有条件。幸运的是，《画心》完全具备了这些条件，在多事之秋的公元2008年年底，横空出世。　　??　　在此，因为笔者对乐理上的知识贫乏，对乐曲的编排和创作不去做评论，对歌词亦不进行过多的探讨。只是对张靓颖的演唱，进行品评。　　??　　张靓颖是2005年“超女”比赛中，从万千“超女”中脱颖而出的。虽然只是个季军，但其唱功非凡是公认的。在赛后，这么久的时间里，她没有令当初选她和喜欢她的歌迷们失望。依然在规规矩矩地唱着歌，虽然每首歌都很好听，但很多是翻唱别人的歌。尽管也主唱了新版《神雕侠侣》等电视的主题曲，以及《西湖印象雨》等30多首原唱歌曲，但并不很流行。尽管时不时地给歌迷们秀一下她那独特的“海豚音”，但毕竟那是演唱技巧上的事，至今还没有一首完全是第一次由其主唱的歌曲成为流行，这不能不说是遗憾的事情。也许老天在惠顾她的天才，也许天道酬勤的缘故，这次能成为《画心》的首位演唱者，是冥冥中的必然。当然，她没有辜负这次机遇，以几乎是其倾家底的功力，成功地演唱了这首歌。　　??　　??笔者一生喜欢音乐，从中亦有所体会。总是认为，能演唱好一首歌，能诠释好一首歌的歌词和寓意，歌手本人必须是内心有故事的人，是情感丰富的人，如此，其才能够彻底地理解歌词并去演唱它。对张靓颖了解不多，仅仅知道其父早逝，为了给母亲治病和为生存，过早地挑起了生活的重担。不想再多说什么了，仅凭此，相信她的内心就不同于那些在蜜糖罐子里长大的同岭女孩要懂事得多，加之在“超女”比赛中的种种坎坷，其内心一定是受到了涅磐般的升华！这样的歌手，和那些唱政治歌曲的歌手比，和那些凭一首流行歌曲出名的歌手比，和那些通过权势进入歌坛的歌手比，当然截然不同了。　　??　　张靓颖能用心去唱，能用真情感去唱《画心》，这才是这首歌被她唱得如诗如泣般的感人的根本吧。　　??　　《画心》的曲调变化较快，跌宕起伏明显，演唱起来技巧要求得非常高。但在张靓颖的口中唱出来，显得那么自然流畅，仿佛是天籁之音。尤其，配合电影主题以及歌词含义，自始自终利用“气声”进行演唱，更有着锦上添花的功效。　　??　　另外，据说开头那段清唱，是张靓颖自己决定加上去的。笔者觉得，这段清唱的设置除了说明她能主动对歌曲进行自己的诠释外，也显示了她的演唱能力。再就是对电影主题以及电影主人公的命运，进行了更加贴切的演绎，实在是非常巧妙。尽管有的人说那段清唱有些诡异，那不过是仁者见仁的事情，最终的评论结果是要靠大众的认可的。　　??　　笔者亦认为，有些歌是只能听不能翻唱的。因为，有的歌已经被最先演唱的那位歌手给演绎到了极至，任何人翻唱都是不伦不类。就象邓丽君的一些经典歌曲一样，有那么多的歌手去翻唱，可又有谁能超过了邓呢！这首被张靓颖演绎和诠释的《画心》就是如此，那么复杂的技巧，尤其是那独特的海豚音，恐怕再优秀的歌手去翻唱，也是难以达到难免完美的境界了。　　??　　在《画心》的流行过程中，有个极为反常和耐人寻味的现象。一般情况下，电视和电影的主题曲都是公演后，才开始流行。但《画心》正好相反，是主题曲先流行，甚而有主题曲流行后才促使观众去看《画皮》的。这实在是非常有趣的事情，当然，这和张靓颖的成功演唱是分不开的。　　??　　一首不朽的经典歌曲诞生在我们的关注中，感慨的是，我们一生能有几回这样的机会？！　　??　　写此文算是纪念，同时感谢张靓颖的奉献！笔者相信《画心》势必会成为这个世纪第一个年代的最优秀、最经典的流行歌曲，我们拭目以待！　　　　
　　一首惊艳灵魂的歌：《狼》 　　
　　这首歌是2006年“超女”第四名艾梦萌在决赛中演唱的，是这个小女孩自己的原创作品。
　　　　LZ不是她的所谓粉丝，只是在百无聊赖翻看网络电影时，偶然看到了这首歌的视频。随即，被其所歌词和曲调所震撼。就象标题一样，应该是惊艳到灵魂深处！　　　　也可能是年龄的关系，也可能是对超女的成见，反正是前三届的“超女”以及之后的“快乐女声”比赛，都没主动或刻意地去观看。基本都是在过了很久后，偶然地看看后期制作的MV等视频。可以说，在观看了2006年的部分“超女”比赛视频后，觉得那届比赛似乎没有什么亮点，留给人的记忆也是很模糊，当然也就没有象2005年那么轰动。但艾梦萌的这首歌，却因歌手的原创，以及真情的演绎，使其绝对可称得上是难得的亮点之一。　　
　　歌词写的简单、明了，没有故弄玄虚，也没有那些晦涩的，让人丈二和尚摸不着头脑的难懂文字。而是用隐喻的方式，将生活在喧嚣城市里的，生活在钢筋水泥森林里现代人的心境，淋漓尽致的演绎出来。“茫茫人海，别问我是谁……”　　
　　歌词字数极少，有言之未尽之意，意境也没有齐秦的《狼》那么幻化和悠远。但多了又如何？少了又何妨？作者想表达的东西，已经完全跃然在每个字里行间。其奇妙处是能让各年龄地人（冒昧估计）都能产生共鸣！这也是所谓的大众和平民话吧，比如，它就严重的吸引了一个不惑男人，就是笔者。
　　　　再说曲调。虽然也曾专门学习过乐理，但早就送老师了。无法用纯专业的眼光去评价这首原创歌曲的好与坏，仅凭自己的感觉理解而已。　　
　　如果说歌词打分优秀，那么配曲就应该是满分（姑且认为吧）。一个小女孩，本不应该对其有更高的要求。可这个小女孩就这么不简单，就这么让人刮目相看，就这么让人惊艳。曾被刀郎创作的歌曲那大气、恢弘、苍凉的惟美感所撼服，这次不小心，又被这个小女孩给“忽悠”了一把。她竟然能将不到十句的歌词，唱成了一首无与伦比的超级“音乐”！抑扬顿挫，余音绕梁进行形容绝不过分。　　
　　开始两句，如泣般的吟唱，将听者在几乎是瞬间就带入了一个很幻化的，很遥远的时空里。随即，音调陡然升高，如同一声发自肺腑的呐喊，那么彻底，那么深情……听者的灵魂很自然的被其所震慑。收尾更是妙不可言，仿佛一个沧桑巨变的世界，突然恢复了宁静，开始了新一轮生命的延续；又仿佛是一个刚经历血雨腥风，撕杀结束的战士，在看着尸横遍野的战场，那是何等难以想象的心情！　　
　　最后就是那个小女孩。认识和了解她也仅仅是在这首歌中而已，也知道在网上，没有查不到的东西。可没有那个耐心，也不想知道的更多。只是对她在演唱这首歌中的表现有个印象就满足了。　　
　　小小的年龄（不知其芳龄），惟妙惟肖的演绎出这首很苍凉的歌曲，实在是难得。看她的表情，听她的声音，觉得这首歌只能听了。也就是说，任何人也无法再能唱得比她更有韵味，更有意境了……就象邓丽君的歌，尽管朗朗上口，无数人在翻唱，可哪个能超过歌后邓丽君呢？有些歌是只能听的，不能学的。梦萌的《狼》就是这样的歌吧！　　
　　在这百无聊赖的节日里，很幸运得听到了这首歌曲，感谢那个小女孩！感谢网络！感谢这个时代……感谢艾梦萌的《狼》！　　　　
　　可惜这好贴了，没有被关注
　　哼着歌，走完这一生，一起走！
　　o(∩_∩)o
　　作者：海的漫　回复日期：　08:33:14　
　　　　　　哼着歌，走完这一生，一起走！　　============================================================　　男士握手，女士拥抱。。。。。
　　ding...
　　提贴。。。。
　　好贴，如此好贴打破一直以来的沉默顶起！！！
　　作者：皮乐　回复日期：　16:49:31　
　　　　　　好贴，如此好贴打破一直以来的沉默顶起！！！ 　　====================================================================　　
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