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偶像产品的制造与消费 李冰冰：制造的明星样本 图
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&& ()&& ()偶像产品的制造与消费 李冰冰：制造的明星样本(图)
[导读]“钱规则”至上，娱乐业实际上正越来越成为少数操盘手操纵的一张关系网，偶像与明星都变成操盘手精心谋划的产品，娱乐就变成一场场精心组织的传销。&& ()&& ()&& ()&& ()&& ()&& ()&& ()&& ()&& ()&& () 做最高端和最亲民的公益――李冰冰制造路径李冰冰与经纪人李雪(朱厚照 摄)3月21日，父母与歌迷一同观看女儿的演唱会.明星、粉丝、操盘手的新逻辑偶像产品的制造与消费2009年中国电影市场总票房会达到60亿元，其中有8亿元集中在12月份的贺岁档至少有4部贺岁电影参与这场票房的绞杀其中《三枪拍案惊奇》的目标最高，投资人张伟平希望能够抢到4亿元票房，也就是横扫一半的贺岁档导演还是张艺谋，演员阵容却十分有趣主演中，除孙红雷和闫妮，另外3位都来自二人转舞台，出身江湖草根，直接从观众口袋里“讨钱”换句话说，他们都是被市场捧红的北京的演出市场现在已经没有淡季，只是年底格外扎堆、陈楚生、张杰3名选秀偶像的票房会成为“粉丝”们PK的焦点这种竞争的火药味，已从当年选秀舞台转移到了工人体育馆和五棵松体育馆，PK的不是选票、计分器，而是票价和销量，票价与销量代表明星的真正号召力从出道伊始，就把她的 VIP票价定在了1680元，碧昂斯在中国也是这个价这个年轻的成都女孩儿，在3个小时内就实现了700万元的门票销售，演出商太合麦田甚至后悔没有把演唱会安排成两场“粉丝”阶层已经成为娱乐市场的超级购买者、核心消费群他们已经成为电影公司和演出商们的底气，也是回收投资的保证钱不是问题，关键是为谁花钱在这个意义上，娱乐工业的本质似乎变得更直接，更纯粹――不再是 “好”与“不好”的价值判断，而是收入高低的量化比较，抑或“值”还是“不值”的消费者体验钱已经成为决定一切的标准，这就是当今娱乐业值得深思的“钱规则”“钱规则”正在这样疯狂地带动整个娱乐产业链条重构尽管传统唱片业已经被挤到了音乐产业的末端，但这个市场在中国还是扩张到了千亿元以上新产品取代了旧产品今年中国移动无线音乐的收入会达到240亿元――尽管看起来不过是彩铃的小玩意儿但在“粉丝”的冲击下，一首红歌下载量会超过1000万次，带来2000万元以上的收益这样看，传统唱片不过就是一张略显昂贵的“海报”了娱乐业的变化发生在方方面面市场细分的程度进一步加剧，演戏、唱歌只是入行的门槛，而不再是决定性因素人气固然难以捉摸，但是偶像生产的流水线已经隆隆启动，经纪公司已不再甘当的保姆加司机北京交通广播电台提醒公众，周末期间大电影院周边已经开始出现堵车状况在这样整体转型期，华谊兄弟公司登上了创业板融资，天娱传媒与盛大公司联手，开始打造新媒体的娱乐平台这些事件仅仅是拉开了产业链条重组的序幕，而远非结束今年全国电影票房实现60亿元，按照登记的4000多张银幕计算，每张银幕每天平均收入约4000元平均每天5场如果每场平均票价30元，那么每场观众不到30人如果每张银幕可容纳100人，上座率还达不到30%中国电影人期望5年之后能够达到日本的水平，约300亿元左右，而现在距离韩国每年 100亿元的水平还差很多不管怎么算，娱乐工业都是刚刚起步问题是起步后究竟通往怎样的方向――“钱规则”至上，娱乐业实际上正越来越成为少数操盘手操纵的一张关系网，偶像与明星都变成操盘手精心谋划的产品，娱乐就变成一场场精心组织的传销泱泱大国，文化消费如此贫瘠，怎么说都有些可悲娱乐工业：消费正在改变制造忠实的“粉丝”消费群构成了娱乐工业的最坚实消费基础，他们有更多的需求也有更强的黏合度他们对于偶像的消费也早已超越了产品本身新的产业链由此正在逐渐形成核心买家12月2日下午，3小时内1万余张演唱会门票被一扫而空，总票房回款700多万元手最快的一名“玉米”(的“粉丝”)，在31秒内抢到了4张票，创下了“中国票务在线”的纪录，第八名的时间也仅仅是42秒而胡蕾(化名)的焦虑就是从这时候开始的作为一名资深“玉米”，她不仅希望买到一张价值1680元的VIP票，而且要买到前五排的中间位置不过，她并没有参与这次网上购票这听起来有些怪异但胡蕾的逻辑却很直白――“按照以往的经验，最好的票肯定不会放到网上卖，真正的好位置都被留出来，用做公关” 胡蕾告诉本刊所以那些放到网上能够买到的票，根本就不是胡蕾的目标“谁是北京最有权势的人？说别的没用，就是看谁能坐到最好的位置”她说由此胡蕾选择了另一购票方式――发动了各种社会关系去买“公关票”但实际上，她却开始有些担心，因为票卖的速度实在太快了第二天主办方又放出了部分赞助商票，就如同落入沙漠的水滴，迅速蒸发正规途径的票销售一空，对胡蕾来说，想回头都不可能了胡蕾今年26岁，在2005年第二届“超女”选秀比赛中成为的“粉丝”此后的每一次演唱会、每一次签售活动，较大规模的商业演出，她都会参与2005年“超级女声”改变了娱乐工业的运作模式，形成了最核心的消费群体，甚至是极端消费者胡蕾就是他们中的一员作为普通的年轻人，胡蕾并没有过人的社会关系，但仍旧找遍了所有的亲朋好友除了主办方的老总外，第一目标是追逐***、消防、税务等机构，因为演出商一般都会给这些部门准备好位置的工作票胡蕾还准备了10万元现金，所有位置更好的票都尽量买下来，留下更好的，把稍差一些的转给Q群中的其他“玉米”如同狗熊掰棒子，胡蕾要保证怀里抱住最大的那棵“玉米”一共12760个座位，这是 “玉米”们对照五棵松体育馆的座位图数出来的胡蕾对这张图早就烂熟于心“演唱会的票区划分很特殊，从VIP的1680元到最普通的280元分为 7档，但VIP区比较大，一直开到了前16排，17~22排为1480元由于五棵松体育馆是仿照NBA建造的篮球馆，所以内场很小，这一次开的VIP区是最小的以前即使在3000人不到的北展剧场办演唱会，1280元以上的票可以开到22排，占了50%”胡蕾说在这种情况下，好票本来就少一般情况下，每年会开两场个人演唱会，其中一场生日演唱会，另一场为专辑首唱会从2005年出道，她演唱会最贵的票价就一直是1680元，这在国内演出市场已是一线价位国际巨星碧昂斯在国内的价格也是如此但对胡蕾来说，价格并不是问题今年的生日演唱会在广州举行，她和很多朋友一起飞到广州，总花费超过5000元在家门口的演唱会，反倒省下了路费“每一次演唱会，都有很多海外的‘玉米’赶回来参加，他们的成本更高我买到的好票，也会更优先留给他们”胡蕾说同样选秀出身的陈楚生演唱会在12月5日举行，他的票价略便宜一些，从最低的180元到VIP级别的1280元分成了7档陈楚生的歌迷小同说：“VIP的位置最不愁卖，对外地‘花生’来说，路费、住宿都不菲，去一趟不买VIP就不划算了便宜的票也走得快，中间票价的就卖得慢点儿，可能没有完全销完最后的上座率在9.5成左右”生于上世纪70年代的笑忘是一名出版国学古书的编辑，她不仅是“花生”，也是一名现场演出的爱好者“这次陈楚生的演出，我买的是最贵的1280块的票因为这是他人生中第一次个人演唱会，我想支持他”笑忘告诉本刊而其他演出的消费则相对便宜：包括12月12日去看老狼的演唱会，源自某次微博活动中奖；12月24日去看崔健演唱会，380元；12月26日去星光现场看郝云专场，和几个朋友一起买了60元的票“明年齐秦演唱会的票我都订完了，11个朋友要保证坐在一起，我们买的是180元的票”笑忘说演唱会前，“玉米”们为营造气氛煞费苦心他们从深圳一家工厂定制了1万支激光笔，能打出“阿么”(演唱会的主题)的图案，还订购了近2万根***的荧光棒1支激光笔加两根荧光棒一共6元钱，通过淘宝网销售，在现场领取，现在已经基本售完从购买记录看，这个核心消费群的基础相当广泛，仅公务员阶层就分布在几乎所有机关尽管金钱无法衡量“粉丝”对偶像的热爱，却可以为娱乐工业的产品标记价值在这个意义上，娱乐工业的本质似乎体现得更加纯粹――不再是“好”与“不好”的价值判断，而是收入高低的量化比较，抑或“值”还是“不值”的消费者体验“1680元并不便宜，但现在一条裙子也要这个价，我觉得比买一条裙子强”胡蕾说胡蕾还在不断寻找场内的最佳位置距离开场还有十几天，目前她手里拿到的是6排的中间位置，托到的最高关系是一位部级官员“虽然总有人在各个地方‘黑’，但我们根本不搭理他们”胡蕾说，“因为他们不会在娱乐市场上花一分钱”消费升级12 月5日是陈楚生在北京开个人演唱会的日子13点多，北京歌友会会长泡泡就和部分歌迷到达工人体育馆，提前布置现场他们要在8000个座位每个座位下放上一副红色的牛角和一根红色的荧光棒陈楚生的粉丝称自己是“花生”歌迷小同告诉本刊：“花生皮是红色的，而且据说楚生本人也喜欢红色楚生是冠军，红色比较有王者之气，我们决定为楚生造出一片红色的海洋”对于偶像，每“粉丝”都会有不同的热爱理由，情感消费的多元化非常明显会长泡泡感动于陈楚生的草根经历，陈楚生成名前曾送过外卖，有一次因为迟到了，被人把盒饭摔在地上泡泡说：“因为这样的遭遇，我们‘花生’对送外卖的人也会格外地客气”50 多岁的蔡哥也是北京歌友会的活跃分子，歌唱一直是他内心深处的梦想他告诉本刊：“小学的文艺汇演排练里，我们唱《世界少年儿童热爱毛***》的组歌，老师发现我嗓子条件不错，就让我做领唱从小到大我都在学校的文艺宣传队里，不断有部队文工团来学校招人，想把我要走但家里觉得唱歌是不务正业，让我继续读书，我也就与歌唱职业无缘了陈楚生的歌声能把我心里那些已经尘封了的东西又翻腾出来，在他身上看到了自己曾经的梦想”不同的热爱理由形成了惊人的团体消费力《有没有人能告诉你》是陈楚生的成名歌曲，通过中国移动的无线音乐被下载超过了1000万次，每次下载的价格是2元一首歌创造了2000万元的彩铃消费，相当于国内一部中型制作电影的总票房“娱乐的消费属性和消费功能发生了改变”华谊兄弟经纪公司联席总经理宗帅对本刊记者说，“以前我们认为，演员或明星仅仅通过演技带给我作品，或高尚品德带给我们消费体验但现在不是了这几天还有媒体在说陈冠希开店，那一刻他是什么？行业领袖还是榜样？都不是，就是被消费的娱乐人物”事实上，“粉丝”对于娱乐人物的消费的全面性甚至超出了娱乐本身每年胡蕾以为中心的直接或间接消费至少有1万元，主要包括看两次演唱会的费用，购买CD、DVD，以及偶像代言的商品今年授权真维斯发售限量版的纪念T恤，80元一件，胡蕾三种颜色各买了一件夏天，她又把家里的洗发水都换成了伊卡璐，因为这是代言的产品去年她家里一下冒出许多瓶“念慈庵”的咳嗽药水和两箱饮料，因为购买这些产品可以获得歌迷见面会的门票“我绝不是花钱最多的‘玉米’，很多周边产品我都没有买比如有一本纪录每天日程的画册，要卖200多元”胡蕾说还有些“玉米”会购买头等舱机票与同行，以便与偶像坐得更近各种商业演出现场，都会有闻讯赶来的“玉米”，即使在最偏僻的地方“玉米”们还在中国红十字基金会下成立了“玉米爱心基金”，专门用于基层卫生服务，总共募集金额达到了600万元，在汶川地震中募捐100万元这一项归为社会性的收益人气是娱乐工业的消费基础最直接的计算：如果有1万名胡蕾这样的歌迷，那她至少会催生1亿元的消费陈楚生发行第一张EP(单曲唱片)《原来我一直都不孤单》是在2007年底那时候歌迷小同还没有博士毕业，尚无经济收入但她还是在网上了买了20张，每张是22元，到处送人“有的‘花生’会买许多专辑，送给商场、出租车司机等等，希望被更多人听到我有一次吃饭的时候，听到餐厅在播放CD，气氛很好正好身边有一张楚生的EP，我就找到放CD的地方，把EP送给服务员，说这张EP不错，送给你们播吧她也挺高兴就接受了，而且马上就播了现在如果楚生再出专辑，我至少会买50张”出了新唱片，胡蕾会买两箱，然后分别寄给朋友们“新人被市场认可需要一段时间，如果第一张专辑卖得不好，唱片公司可能就不会再给她机会了就是公司的一件商品，卖得不好就会被淘汰我希望支持她度过这个阶段，延长她的产品周期”胡蕾告诉本刊“粉丝”们的消费正在支撑娱乐工业的基础正版唱片的售价在30~50元，高昂的价格与唱片业的萎靡状态无从对应但实际上，正版唱片都是卖给忠实“粉丝” 的，定价贵也可以卖出去会买的人终归会买，不会买的人，再便宜也不会买而唱片公司也会根据“粉丝”数量来计算发行量与生产成本很多时候，“粉丝”会对娱乐公司表达他们的不满“每个‘粉丝’都相信自己偶像会是‘天王巨星’，但公司却把他们当做‘现金牛’使用，到处承接商业演出，甚至炒作负面新闻，影响形象”胡蕾说在这个意义上，娱乐消费者保持着对产品公司投诉的权利，而且这种权利充满了感情要素明星的新商业模式由于偶像消费的全面性，产品外有更大的空间对价值的计算则更加复杂2009 年，发行了一张个人唱片，销售量50万张，每张40元，总共销售了2000万元广州演唱会DVD销售10万张，价值300万元她举办两场演唱会 ――年初广州体育馆的“Why Me”演唱会与年底在北京五棵松体育馆的“阿么”演唱会――总票房约1400万元代言了3个品牌的广告或形象代言人，包括可口可乐、伊卡璐以及七波辉青少年服饰，总共超过700万元专辑在中国移动无线音乐首发，保底收入500万元还跑了15场商业演出约750万元，参加7场移动歌友会，约420万元出演电影《十月围城》并唱主题歌，约100万元如果把当做一件商品，2009年这件商品的销售收入肯定超过了6000万元这相当于一家中等公司的营收额这还不包括由她所带动的其他产品销售额如年初，她替某家公司签售金币，一天促销额达到250万元如果再进一步分析的产值结构，会发现直接来自唱片的销售占1/3，其他收入占2/3事实上，她唱片销售是特例，50万张的销量属于天文数字在目前市况下，歌手唱片如果能卖到10万张，已属大成功况且很多歌手每年未必会发售新专辑在2/3的销售中，最轻松的当属无线音乐首发，歌迷们用手机下载新歌，使她睡觉都可以赚钱此外商业演出属于投入小产出高的服务，一般一场商演报价60万元唱3首歌，扣税后约48万元从买方看，“粉丝”对于的消费则更加集中于唱片之外，不仅是演唱会，还包括签售的金币、限量版的T恤、代言的洗发水那2000万元的唱片购买费用则被淹没在其他类型消费的大海之中是个并不典型的案例，但在她的商业链条中仍会发现，作为的传统产品――唱片销售只占据小部分比例大量的营业额来自依附于唱片上的各种增值服务，这其中项目繁多，差别在于与唱片的关系或近或远，或仅是利用她的人气价值如果从本人收入角度看，这个结构的倾斜度会更大因为从唱片中获得的版税收入极低按照太合麦田首席执行官宋柯的说法，一张唱片公司只能得到8元钱，而歌手获得其中3%，也就是每张唱片0.24元收入这样的结构如同零售业中的“二八效应”：80%的顾客带来20%的收益，80%的收益则只来自20%的顾客如果将这一分析模型套用至唱片公司则更加明显宋柯是所签约唱片公司的CEO，这个女孩的唱片制作和新片演唱会都由太合麦田音乐公司操作由于唱片行业的整体没落，唱片收入只占全部的2%，约200多万元公司50%的收入来自中国移动无线音乐的分成，30%~40%收入来自经纪，如参加商业演出、广告代言、劳务等，还有10%左右来自为品牌、机构和政府提供与音乐相关的服务作为一家音乐内容提供商，传统唱片收入的比例却几乎可以忽略不计，这从某种程度上反映了娱乐工业转型的彻底性“互联网小弟弟把唱片大哥欺负得没有还手之力”宋柯说在音乐的产销食物链上，制作公司处于底端，生产者话语权极小，“目前法律所能保护的权益只占唱片价格的10%，主要是集中在词曲作者的著作权”在“超女”制造者天娱传媒的营收表中，经纪的收入也占据了50%左右的份额，如果包括综艺节目和演唱会等项目，则可达到60%~70%的比例这家公司通过音乐选秀，但却并不靠唱片这样的直接产品获取利润2003 年，宋柯在华纳中国公司担任副总裁，他制作了朴树的专辑《生如夏花》，成为国内唱片市场最后的辉煌“朴树那张专辑卖了100万张，盗版500万张不止，一张专辑卖20多元，带来的销售收入是2000多万元，当年国产电影没有几部票房达到2000万元，但投资却远远高于音乐”宋柯告诉本刊唱片还是要出的，但却是个赔钱的活“每张唱片的成本，包括拍摄MV需要100万元，我们一年出10张就要花1000万元，而在市场销售只能回收200多万元”宋柯说按照天娱传媒总裁龙丹妮的说法，现在唱片就是一张“海报”“从传统唱片工业的角度，这是没法做的生意好在手机无线音乐、演出可以回收我们会把的词曲创作、经纪的合约都签下来，这在传统唱片工业模式中是不可能的在美国，唱片公司只管唱片，经纪合约与词曲合约都和别的公司签署就是通过这种模式，我们现在才能抠抠搜搜把这笔钱挣回来”宋柯说传统唱片的价值通过其他形式进行了转移对于来说，没有自己的专辑就等于失去了赚钱的工具中国移动的无线音乐项目成为与音乐公司收入最可靠的来源，2009年总收入会达到240亿元周杰伦的《菊花台》与陈楚生的《有没有人能告诉你》的手机下载量都超过1000万次，一首单曲的彩铃价值就超过 2000万元商业演出的市场规模更加不可小视演出公司逐渐取代政府成为娱乐的供应商，各种层次和级别的演出服务供不应求，上到国家庆典下到企业年会，以及各种城市推广活动，甚至乡镇一级的运动会一般情况下，每次商演报价以3首歌为单位，一线歌手可以达到20万元/次，大部分歌手在10万~20万元之间太和麦田旗下的签约阿朵曾经创下了月参加17场商演的纪录“我们和很多演出商谈节目表，能唱‘大歌’的一哥一姐很快就定下来了，但往往最后发现并不热闹但是阿朵就是那种能歌善舞且性感的女歌手，这种类型的很少，所以很受演出市场的欢迎”宋柯告诉本刊张靓颖的“粉丝”们会将这名选秀歌手的行程进行详细的记录在这张长长的行程单上，每年她都有近40场的商业演出，内容纷繁复杂既包括奥运歌曲首发、两岸经贸论坛晚会等高端活动，也有某地产公司的开盘仪式、温泉节开幕式、某县级市的城市推广晚会这从某种程度上也反映了民间演艺市场的火热商业演出市场的繁荣也吸引了一些影视类的他们发行唱片或发布单曲，以此拿到进入商演市场淘金的门票“尽管唱片业已经没落，但音乐产业每年产值与营收仍旧很高，这是上千亿元的市场与今年国内电影60亿元的票房比是个庞然大物，仅中国移动的无线音乐业务就是它的4倍，百度搜索量有20%以上来自音乐人类终究不可能离开音乐”宋柯说但就商业模式来说，无论还是娱乐公司都必须完成一次转型娱乐生产者前台与后台之间的距离不到5米，中间被密密麻麻的各种导线分隔开站在后台裹着大衣也会感到北京冬夜的寒冷，前台的灯光亮起来，穿着超短裙的女主持人便有些冒汗20多个年轻人走上舞台边唱边舞，舞台很小只有十几平方米，显得有些拥挤，他们努力在舞台上站稳，并试图找到合适的位置“进入前4名就能够拿到 50万元的奖金，并且成为中国移动的代言人，你们要迎接高手的挑战”主持人喊道，“很残酷吧？不残酷，怎么能红？”这是一档东方卫视与中国移动合作的选秀节目，那些台上还显得羞涩的孩子排队等待进入娱乐工业的生产线制作人阿PON始终蹲在摄像机的摇臂下盯着显示器，偶尔他会叫停，然后走上台简单交代两句后，重新倒数10秒开始“我刚来大陆的时候，导演在中断后都是直接喊‘开始’，就像电影片场喊‘Action’，所以我总认为大陆搞电视的人都是从电影转行过来的”阿PON告诉本刊他叫张志鹏，台湾资深综艺节目制作人，亲手发掘了主持人吴宗宪，2002年开始来大陆发展此后一直为很多电视台批量生产综艺节目1992年张志鹏进入电视行，一头就扎进了竞争最残酷的综艺战场那时正是台湾综艺节目的黄金时代，是张小燕、张菲、胡瓜的天下张志鹏最开始做的就是台湾最热门的《龙兄虎弟》，由张菲和他弟弟费玉清主持，曾创下台湾30%的收视纪录“台湾认定大牌综艺节目主持人只有标准，那就是看你是否做周六、周日晚上的黄金档(19：30~22：00)，那是电视台的命脉”张志鹏告诉本刊，“在台湾，要买黄金档综艺节目的广告，就必须买其他3个不好时段的广告，叫‘一搭三’菲哥的那档《龙兄虎弟》，可以达到‘一搭七’，就是节目能养活整个电视台所有的电视台都拼命砸钱做综艺”综艺节目的竞争异常激烈，制作人用各种方式刺激观众的兴趣“在台湾录制个节目，今天录，明天播，制作人就等着被骂或者发奖金每个人会为0.01的收视率争得面红耳赤”张志鹏说，“仿佛生活在地狱里，没有自己的生活录制前一天，基本睡不着早上听到电话响，就会紧张得要死”进入新世纪，台湾综艺节目开始走下坡路，整体经济不好，电视台也没有资金投入2002年春节，张志鹏被黄安拉到北京打探市场正好北京电视台在工人体育馆录制春节晚会，他被彻底镇住了“场面、费用、人员全部超出我的想象，可以把体育馆租下好几天我猜当时那台晚会大概花费有600万到1000万元人民币，可是在台湾录的7小时左右的除夕特别节目，也就70万元左右我觉得大陆的环境太好了，都是大手笔，我可以用小成本做同样的事情”张志鹏在大陆做的第一档节目叫《综艺新势力》，女主持人用的是谢娜，当时她还在湖南卫视的《快乐大本营》中叫“叶子”谢娜当时对自己并没有信心，因为当时女主持人都漂亮气质好“我对谢娜说，你做综艺节目，保证是排名前五的主持人演戏有1万个人比你漂亮，但做综艺节目，你这样的人现在还看不到2002年左右，大陆主持人没有谐星，尤其是女生一般女生都是智慧、知性，不会有个傻大姐冒出来台湾的综艺节目有个规律，女主持人都不漂亮，男主持一定丑瓜哥不好看，菲哥更丑宪哥头很大，小燕姐也不好看，小S当初红的时候戴个牙套，样子很怪，陶子一开始戴个大眼镜他们都是因为有个性而红，观众认为你没有高高在上，很贴近我如果你穿得很漂亮，很多搞怪动作就不愿做了如果穿得朴素些，就可以放下身段，在地上乱滚”张志鹏说进入大陆后，张志鹏继续他的娱乐制造者的专业工作电视台找他，希望把他的节目作为提高收视率的武器，合同都会签上收视率要求这次与东方卫视的合作，就需要达到全国0.5%的收视率除了擅长的综艺节目，张志鹏还在颁奖晚会上延续他制造娱乐的专长他看大陆的颁奖礼一直感到送奖的痕迹很重，讲话太正式，访谈也不好玩前两年他终于亲自操刀了一次颁奖典礼他把老朋友吴宗宪找来，再请来周杰伦、侯佩岑、蔡依林“周杰伦来了，你把和他闹绯闻的找来，让吴宗宪来损周杰伦和侯佩岑，观众都 high翻了这是套路，把有收视点的元素整合在一起”张志鹏告诉本刊一方面，专业娱乐制造者总能找到观众兴奋点，另一方面又必须符合审查尺度《综艺新势力》曾经在凤凰卫视播过一段就停了下来，主要原因在于娱乐的尺度过大其中有一期请徐怀钰做慈善拍卖，标的物是“徐怀钰帮你按摩”：“下面的男‘粉丝’都很激动主持人请拍卖成功者先去洗澡，男‘粉丝’就洗得干干净净，穿着浴袍出来，躺在舞台上徐怀钰把他上衣脱掉做油压等到滴完油，徐怀钰把手放上去的时候，男‘粉丝’都要疯了，浑身抽搐，现场的喜剧效果十分强烈”不过这样的尺度是很难被允许的流水线上的偶然与必然在张志鹏的选秀节目中，注定只有少数年轻人能够成功走上娱乐工业的流水线，被娱乐包装、塑造，然后推向市场宋柯也希望能够走出唱片工业的死胡同，他不仅需要，而是更多的杀手级产品今年宋柯去北京的一所普通中学做了一次主题班会，更重要的目的是进行一次生活方式的调查这一年龄段的学生正是他要着力开发的市场结果出乎他的意料宋柯发现他们最喜欢的沟通方式是手机短信而不是QQ；李宁是他们非常喜欢的服装品牌，几乎和耐克、阿迪达斯并驾齐驱他们唱歌首选钱柜，因为知道钱柜什么时候最便宜，所以也并不觉得贵；喜欢的流行歌手更多是欧美而非港台地区；他们特别喜欢强调个性，认为自己与别人不一样；中学生特别能花钱，比大学生的消费能力强“这就是网络一代的生活与消费方式，他们对自己的身份认同感很强，充满了自信”宋柯告诉本刊，“我要给他们提供的偶像也是这样的人”2007年，宋柯用了一年时间跑了全国很多地方，去最好的艺术学校、最时髦的演艺场所搜寻有表演天赋的男孩他前后考察了上千名候选者，甚至在当地进行简单培训最后选中了50多个孩子，年龄在15~17岁宋柯在北京通州租了大院子做训练基地，孩子们都住在里面培训学习如同选秀一般实行末位淘汰制，每周淘汰一人到周末时院子里常能听到哭声剩下最后十一二人的时候，就固定了下来，进行最专业的演艺培训“除了文化课之外，每天学习形体、声乐、舞蹈、健身我们请来最好的老师，麦当娜的编舞就曾在中国住了半年专门帮我培训这些孩子的英语都不错，因为好多老师是外国人”宋柯说在这几年中，这些孩子从来没有向公众曝光过，没有参加过演出，只是向圈内人展示宋柯希望保持杀手级“产品”的神秘感，“希望他们出道时，就是成熟的，十八般武艺样样精通，不论唱歌、舞蹈、表演完全是专业水平”在这3年中，宋柯为此已投入了几百万元，这是一笔长线投资他从其中挑选了6名主力成员成立了名为M.I.C的偶像组合，准备近期推向前台目前这个组合已经接拍了LG手机的一部广告“他们的名字已经进入了很多著名导演的名单了”宋柯说公司与新人们签署了十一二年工作合同，分成比例动态调整，初期公司会拿得更多宋柯渴望他们获得大成功，“但这种成功未必能够复制，最多再来女子组合”但娱乐工业的流水线已经启动，通州的那个大院子里又住进了新的成员因“超女”选秀而崛起的天娱传媒，几年下来已成为一座“偶像超市”张杰、谭维维是唱将，曾轶可是文艺女青年，魏晨、俞灏明形象足够可人，适合拍偶像剧我们都听说过这样的故事――木村拓哉的邻居把他档案照片寄去杰尼斯事务所，于是他被挖掘；林青霞走在马路上，被琼瑶的星探发现；梁朝伟和周星驰是朋友，一起去考艺员培训班，梁朝伟一次成功，周星驰第二年再来过这些听似偶然的机遇，对于偶像个人来说是机遇，但是对于成熟的娱乐工业流水线来说，不过换个产品没有木村拓哉，会有别的***迷；没有林青霞，琼瑶会捧红别的少女；艺员培训班没有梁朝伟、周星驰，或许别的艺员可以得到成名的机会这是偶然与必然交织的生产过程10年前的周杰伦不会红，就像现在不会有人喜欢亲民的周杰伦、会说“小朋友你们好”的周杰伦“《蜗居》中的海萍是否会成为符号性的人物呢？并非她的演技如何出众，而是呼应了人们对于房子和居住的情绪”宗帅说，“她是否会成为当代年轻人的代言人呢？那些年轻的品牌就会选择与她合作”在某种意义上，不确定性正是娱乐工业的迷人之处谁知道从这条流水线开下来的会是奔驰还是奥拓？下一部风靡全国的大片会是什么？下现象级的明星又会是谁？人工制造还是从天而降？李冰冰：娱乐工业化时代制造的明星样本李冰冰被公认是国内商业打造最成功的明星她代表着这个正在走向成熟的娱乐工业线上某一类产品的生产样本在选秀节目层出不穷的今天，她的模式或许会给数量最多的新秀提供借鉴李冰冰品牌制造商的方法是：在需求引领下，确定的特质，再将她的特质在各个行业中找到交点这个交点，就是商业价值的爆发点用自己的青春换成长“我强烈建议要设立最佳团队奖和最佳经纪人奖，他们付出的和受的委屈你们是看不到的，我都可能看不到一路走过来，是李雪，是纪翔，我生命中必须感谢这两个人我知道今天哭得比我伤心的是他们两个我其实是挺低调的人，但大家都以为我很高调，说我很爱宣传什么的，其实这都是我的团队在运作”2009 年的金马奖台上，最佳女主角李冰冰哽咽着向自己的团队致谢经纪人纪翔在台下一边举着DV拍摄，一边流泪“我其实没有想哭，毕竟自己是男孩子嘛，但是想到这7年，我们一步一步走过来……”纪翔对本刊记者说他从2003年加入李冰冰的经纪人团队7年里，他每天不会在凌晨3点前入睡，但必定在上午9点半前起床，从未休过假，现在的假期加起来足够休半年即使在有限的休息时间里，他的睡眠也会不停地被各种想法打断纸和笔就随时放在床边“想到和网易的谈判条款，版权应该属于我们，我立刻起来，把这条加进协议想到宣传文案中某词更恰当，我也要立刻爬起来”纪翔说“他总是在琢磨”麦特文化的部门总经理王小鱼对本刊记者说这是内地最大的一家专门从事娱乐产业包装推广的公司，也曾参与过一部分有关李冰冰的活动推广作为执行末梢，王小鱼和纪翔的团队有过接触“他们就像是项目设计者，为的成长设计各种项目”王小鱼说，“长时间每天只睡4个小时，我觉得这样生活太累了”“经纪人就是用自己的青春换的成长”纪翔说他随身的大号黑色背包里，装的几乎都是和李冰冰近期活动有关的东西几天后他们就要动身去参加哥本哈根气候会议在这个有192个国家元首参加的政治会议上，李冰冰将作为亚洲唯一受邀的娱乐明星出席背包里有两张绣有李冰冰名字的紫红花纹丝绸手帕，这是带去哥本哈根气候会议的礼物之一“要追对热点”这也是纪翔成功的理论之一“我不是经纪人，而是品牌的CEO”采访中，纪翔一再强调虽然这个品牌的载体是，核心的团队只有五六个人，但是依托社会对娱乐的兴趣爆炸性增长的年代，他们已经将这个品牌打造出了华谊公司最赚钱的一张报表但为了几张机票的折扣，以及在哥本哈根住到更便宜的房间，纪翔发动朋友打了几十个电话，最后为他们预算200多万元的欧洲之行，节省了2000欧元“要做好成本控制”这是他的另理论，“这样你就能做成任何事”纪翔对本刊记者总结，优秀经纪人的特质：聪明，勤奋，有自己的一套理论，而且具备亲和力但这个生于1979年的年轻人身上，给人最深的印象却是“我要做行业标准”的雄心以及由此而来的锋芒两代经纪人纪翔大学的专业是货币银行学，毕业后第一站是在招商银行，但很快他选择转行“当你听到所有人都在谈论股票、证券的时候，你就知道这个行业是该走下坡路的时候了”2000年后，他来到北京，进入当时最好的演艺公司当时的演艺行业还是一片蛮荒之地，华谊兄弟不过还是个只有不到5个部门的小公司***的娱乐触觉刚刚苏醒，行业里充满了奇袭式的胜利“只要找准了市民生活中的点，一盘卡带，或者一部电影，就可以红遍全国”王小鱼说华谊的王京花是在这个背景下的行业传奇行业内称呼她为“教母”李冰冰的两位经纪人李雪和纪翔都是她的“门生”之一一位业内人士告诉本刊记者，和现在经纪人队伍的团队作战比，王京花的个人能力是她成为行业标杆的关键她从不接受采访，因此对于这个第一代金牌经纪人只能有一些零散的片断：她是学京剧武旦出身，据说在台北金马奖的会场，曾经和她通电话的港台导演，看到她本人后都惊叹“没想到你这么漂亮”在这个多少有些以貌取人的行当里，和她的外表相互助力的是聪明、勤奋，有商业感觉，而且善良一位曾和她共事过的同行告诉本刊记者：她虽然做事雷厉风行，但不咄咄逼人，对被她批评过的下属，她会打电话道歉即使已经身为金牌经纪人，但她和刚入行的小姑娘一起出差时，她会抢着提行李乘飞机的路上，她会为看书的下属打开照明灯这也是第一代优秀经纪人的工作方式――他们像保姆一样无微不至地照顾自己的纪翔进入经纪人行当的第一步是参加了王京花的小组“她一开始分我去做宣传，当时我觉得宣传比经纪人低档次但是王京花告诉我：不懂宣传，就不懂得做经纪人”纪翔对本刊记者说，“你必须知道，做每个事件，怎么去扩大自己的影响力”“这一点，我在后来的工作中有很深的体会宣传一直是我最强的一块，我知道怎么写新闻稿，怎么打新闻点，我们对导语的要求比一般的报刊更严格，的特质，一部电影的看点，我们需要用短短一两行字说清楚还有做宣传计划表，帮助我掌握节奏，新闻点要慢慢放”纪翔说他几乎没有时间做无意义的聊天，每一次谈话都是有价值和目的的：或者获取作为判断依据的信息，或者发布有利形象确立的新闻“我几乎没有同行的朋友，大家的视野太接近，谈话得不到什么营养”纪翔说日晚，刚一落座，他就掏出两份有关哥本哈根会议的资料铺在记者面前话题是从李冰冰目前正在从事的这个活动展开的， “我每时每刻都在想，如何利用和分配资源”纪翔从金牌经纪人那里学到了很多：说话简捷，只要结果，不陈述过程把事情的细节做到极致一般经纪人在推介时，用笼统的PPT做陈述，但他们为李冰冰所做的PPT，首次将的价值分门别类：商业综述、电影、电视剧、公益……但成就李冰冰的技艺远不只这些2003年，纪翔加入了李冰冰的经纪团队这时的娱乐业已经表现出难以估量的潜力“二、三线城市完全没有开发，仅凭一线城市的票房就可以上亿，你能说这个行业不会发展成产业吗？”纪翔说面对这个庞大而且才刚刚开启的行业，经纪人的工作方式已经由“毕其功于一役”转变为写一篇长文章――所有的段落都有内在逻辑“的活动，就像段落，单独看是精彩的，可是要考虑放在一篇文章中是否成立”这是纪翔的又理论定位和作品2003年，纪翔和同伴们要做的第一件事，是为李冰冰这篇长文寻找到主题2000 年后，内地娱乐圈的微妙变化是“四小花旦”的出现这是内地拥有鲜明个人形象的开始：章子怡走国际范儿，徐静蕾是知性才女，赵薇的特点是豪爽、无心机，周迅是鬼马戏精虽然这还是娱乐业起步的无意识阶段，“四小花旦”的形象定位还是从她们的角色出发形成的，但表明市场已经开始有了观众群的细分：每花旦代表观众喜欢的类型在成熟的娱乐产业里，类型就是的辨识度王小鱼曾经参加过类似对的定位会议，“有公司高层、团队、媒体参加，大概每一两年会举行一次定位确定后，的活动项目都要围绕这个定位来进行”在2003年，李冰冰还没有足够的作品和鲜明的演技才华来确立个人形象“我们给她的定位是努力、勤奋、口碑好”纪翔说这是圈内比较早的自发寻找定位的尝试，它其实也暴露出李冰冰的弱点：外貌、专业天赋都不是上上之选如果在靠个人才华和特质决定行业表现的时代，勤奋甚至算不上一种艺术类型但在以团队作战为特征的工业化时代，李冰冰并不特别突出的个性，却成为优势“工业化的最终结果是：分工越来越细致，每个人成为一颗螺丝钉作为其中一类产品，自我意识会越来越弱，而身后的经纪团队，也就是产品制造商的力量会越来越强大”一位业内人士告诉本刊李冰冰的个性不算尖锐，懂得尊重别人的意见和适当的让步这是符合工业化时代特征的一种明星性格经纪团队为李冰冰的定位是当时市场上还没有标志人物的一种类型此后，她演艺道路上的每一步都服务于这一目标为了不断强化她的辨识度，纪翔和李雪挑选剧本时，读了不下200部小说她饰演过的最著名反面角色是《天下无贼》中的女贼，但“不媚不骚，但依然风情万种，这是李冰冰式的性感”《风声》中的李宁玉也是团队精心为她挑选的纪翔说起他们对这个角色分析：“这个人物的特点是悲情，这也是她的讨巧之处她诚心待人，但却被爱情背叛，被友情背叛那我们就想到办公室政治，很像白领的处境”2009年，中国娱乐圈内的一线女星增加为6位 “她们代表了观众喜欢的6种类型目前的一线女星只能有这6个，因为观众还没有喜欢的第七种类型”纪翔对本刊记者说除了原有的“四小花旦”，范冰冰和李冰冰作为两种新类型成功栖身一线：前者是坏女孩，美丽但话题不断；后者则是勤奋、刻苦的好女孩在7年里，她几乎从未卷入负面新闻，她从来不看娱乐八卦，只关注社会新闻行业内的动向甚至要靠经纪人的提醒但对工作高度敬业，即使高烧到40摄氏度，她仍然不会推迟安排好的通告因为高烧，秋天身上的衣服被汗水湿透了，她仍然对着镜头保持微笑但单有态度是不够的纪翔把的综合价值分为三个部分：作品，商品代言，公益“第是她的专业，决定她是否能有立得住的东西经纪人只能锦上添花，很少可以雪中送炭第部分必须要靠她自己立起来，我们在后面两个领域就可以大有作为”2005年，李冰冰接下主旋律电影《云水谣》，她的表演获得华表奖和百花奖影后，纪翔的理想才真正开始登场25个品牌代言的脉络“我们以前学过理论是两条平行线永远不可能有相交点但后来我在大学里学到另理论，两条平行线，在足够远的地方，一定会有相交点”纪翔说他已经为李冰冰这个品牌的特质寻找到了25个产业的相交点每交点，都是商业领域的突破，也是一次商业价值的爆发细数25个代言的商业脉络，每一次活动，每代言的选择都有其连贯性品牌代言的原则是贵气“女明星一定要让人觉得你贵，才能得到大品牌的代言”纪翔说，“女明星的脸、头发是最值钱的部分，这是她做代言的调子化妆品和洗发水的大品牌，要验查女明星的代言历史因此在还不能和大品牌对话前，这两个行业我们是空缺的”在可选择的范围内，经纪团队谨慎地待价而沽选择原则包括：药品，瘦身减肥不做，你自己都没有吃过，无法知道后果的产品不做；食品也是很敏感的领域，从未听说的品牌也不考虑“在企业发出邀请时，不仅要听他讲解自己的产品，还要听他讲自己的发家史你可以从中得出判断，看到他有什么梦想”纪翔说因此当2005年，成为影后的李冰冰开始具备和大品牌的对话实力时，她有很正面的商业代言形象：绯闻为零，亲切但不廉价，最贵重的代言领域都“身世清白”2007 年，李冰冰受邀担任万宝龙亚太区形象大使“这是她代言的第奢侈品牌，也是她成长中的突破”一位行内人士评价如何能在众多竞争对手中拿下世界品牌的代言，简而言之就是：以活动换取对话机会“一开始我们并没有和世界大牌对话的条件，我们就尽量参加它的活动，一年里我们参加了六七场万宝龙的活动，这也是互相考察和磨合的过程”王小鱼告诉本刊，他曾经看到过一些国内明星的通告单，“觉得触目惊心一年300多天，几乎每天飞城市”拥有25个代言，并屡屡设法突破国际大品牌的李冰冰，活动密度无疑是所有明星中最高的“但她对经纪人送来的通告单，从来不随意勾去自己不想参加的活动她顶多是央告：‘你们饶了我吧’”纪翔说，“我们会给她解释，这个活动为什么要参加她会听，然后说，我明白了，我参加了”李冰冰相信自己团队的专业判断力，纪翔和李雪的选择确实也很少出错密集的活动都是有价值的“我们为她接了25个品牌代言，但没有重复的行业每选择，都是一次突破”“千万不要让我找到那个口，撕开了就是我的”纪翔说2009 年的突破是运动业，这是李冰冰一直空缺的行业2008年，李连杰成为阿迪达斯的代言“阿迪达斯从来都是选国外明星，李连杰是第亚洲明星当看到这个广告，我就想，冰冰还缺运动品牌，她能为这个品牌做什么？我们开始为她寻找和阿迪达斯相契合的地方李连杰的代言口号是：心体谐一我们想到冰冰练瑜伽，这也是心体谐一的一种表达方式于是我们去找阿迪达斯谈一开始，他们并不非常了解你，也并不看重你但我们把所有该他们做的策划，都给准备齐全他们为什么不和我合作呢？”纪翔说商业代言的选择过程，也秉承着李冰冰个人形象定位中的正面特质：诚实，忠诚25个代言里，有奔驰、欧莱雅、万宝龙这些国际品牌，也有晾衣架、糖果这些不起眼的小物什“成名之后，我们也没有终止和一些国产品牌的合作”虽然从商业价值和曝光率看，这些品牌不足以对女明星的价值有明显提升，但有助于保持李冰冰定位的统一“我们不能让人家说我们是陈世美啊”纪翔开玩笑说跳出娱乐版王小鱼相信中国正在迎来娱乐爆炸的年代，必然趋势就是娱乐在各种产业无孔不入曾经因为挖掘隐私和明星成为死敌的娱乐新闻记者，已经在巨大的市场前，最早找到了和的攻守同盟之道王小鱼曾经是以隐蔽拍摄明星私生活而著名的娱乐记者，他现在是麦特文化图片社的总经理，这是内地最大的为推广服务的公司王小鱼曾宣称“拍到王菲、李亚鹏孩子的第一张照片就是我的梦想”，2009年底他刚做完的项目是李亚鹏嫣然基金会的天使晚宴他所在的公司拥有一批签约的年费，公司负责执行他们的宣传推广活动从麦特公司的业务就可以看出，娱乐业对各个产业的渗透和生命力有多强公司有5个部门，包括媒体内容、营销、图片、广告植入、新媒体等等公司总人数约70人，但创办第一年创造的流水就有5000万元中国人从来没有像今天这样热衷于娱乐，为纪翔将做成品牌的理想提供了市场土壤，但也产生了一种威胁各种娱乐元素的过度炒作，让明星曝光的主渠道――娱乐新闻缺乏足够的竞争力一位业内人士告诉本刊记者：“每天争夺最激烈的版面资源就是几大门户网站的娱乐头条图片除了生或者死这样的新闻无法控制，其他的娱乐新闻，几乎都有幕后推手的”对纪翔来说，娱乐新闻版已经支撑不了他打造品牌的宏大理想他说起马上要去参加的哥本哈根气候会议一天内接了12个电话，每个电话至少20分钟，都是关于李冰冰出席会议的采访但这远远不够，因为“都是娱乐版面”有分量的品牌必须进入严肃新闻的领域，进入经济版和政治版公益是突破活动范围，弥补公信力的一种方式，也是品牌经营里一种有效的平衡方式“李连杰跟我说过一句话，要么站起来，要么趴下，千万别半蹲着”纪翔说这句话对纪翔的启示是：品牌代言要最顶尖的，但姿态却是要亲民的“做公益就是明星接地气的一种方式”这个领域对需要曝光度和重要性的明星品牌来说，包含的价值就更丰富了央视的广告，每年有5%留给公益路牌，商业宣传和公益广告之间的价差比约有20倍做最高端和最亲民的公益国内一线女星进入公益领域都在2008年但李冰冰在两年时间里走在了最前面经纪团队帮她拿下了世界自然基金会首位全球大使的称号这个国际最知名的 NGO组织，拥有价值1000万美元的大熊猫标志，还有和政治首脑共享的关注度但它很少用娱乐明星，“担心会损伤他们的品牌”纪翔说李冰冰和世界自然基金会的合作谈了整整一年，他们考察李冰冰的资料堆起来有两三人高和拿下所有国际大品牌的经验一样，经纪团队参与了与自然基金会合作中任何一件细小的事比如2009年3月的“地球一小时”熄灯活动，宣传画上李冰冰头发被风微微扬起，眼神轻盈，按下电灯开关仅这个镜头，经纪团队尝试了很多个方案，最后选定了斜35度时，李冰冰是最美的画面的设计是随着李冰冰按下开关，虚拟的动物世界随着这个动作展开，意味着人类的熄灯行为和整个地球的生物相关李冰冰的经纪团队几乎包揽了整个宣传画的创意和执行2009年3月 28日，世界自然基金会倡导“地球一小时”熄灯活动，参与国高达80多个，城市3000多座，有20亿人加入，堪称世界上最著名的环保节能活动作为活动的中国区推广大使，李冰冰进入了当天的《新闻联播》当天恰好是拍《风声》中的一场裸戏拍戏前，李冰冰给手机上的所有朋友群发了一条短信：“请和我一起熄灯一小时”“她的很多朋友都是企业老板，通过他们的影响力，李冰冰带动的活动人群，一共有100***”纪翔说团队为此做的配合是：银泰百货、国家大剧院、16所高校，都参与了熄灯一小时网易在京沪穗港四地同时直播此次活动2009年3月的“地球一小时”一共有3位形象大使：郎朗，杨澜以及李冰冰，但李冰冰成为这个活动中让人记忆最深刻的明星李冰冰此次是以世界自然基金会的全球大使、国家环保部门编外人员的身份出席此次哥本哈根会议的她要为美国前总统克林顿颁奖，并完成3~5分钟的英文演讲，“1000多字，我们要求她脱稿”同时，她的另身份是媒体的特约记者这也是服务于形象定位的身份设置“这是我去谈的”纪翔说，“她太高了，要把身段放下来什么最贴近民生？记者最贴近民生”为了弥补李冰冰在专业知识上的缺陷，团队为她谈成了与中央电视台主持人芮成钢合作“芮成钢问比较宏观的大问题，而冰冰问一些和老百姓生活相关的问题”纪翔背包里的报纸就是问题的来源，他说：“我要知道大众的关注点是什么”加法和减法纪翔和团队的理想已经现出雏形他们终于建立起了品牌的LOGO――LOVE(LOVE ONLY VALUABLE EARTH)，这个标志将出现在有李冰冰的所有场合和宣传资料上他们甚至为李冰冰准备好了升级口号：勤奋也是一种天赋，不是每个人都可以去勤奋的如果把这些行为完全解读为名利场上的表演，可能太低级化这种努力了能让团队在7年时间里，在细节上都坚持“作秀”，坚持“勤奋”，背后没有一种理想做推动力是很难做到的纪翔多次提到“单纯的梦想”，他认为这是在人员流动频繁的娱乐圈，他和李冰冰、李雪形成“铁三角”的原因在事业起步时，理想是一种推动力但到2009年，的理想和经纪人的理想不可避免地有了差异李冰冰的理想是做好演员，而经纪人的理想是做好品牌两者的矛盾之处是商业价值和艺术价值并不完全对等随着品牌价值的增加，李冰冰的个人时间和精力也成为稀缺资源，不同目标的取舍在所难免一位业内人士告诉本刊，成熟的娱乐工业化的形态大概分两种，一种是好莱坞模式，一种是日韩模式前者将的经纪公司和制作公司分离，经纪公司的主要目标是打造票房价值最大的，“演戏是1，其他所有的附加价值都是后面的0”而日韩模式的和经纪团队都从属于制作公司，在强大的母体公司压力下，的单纯艺术价值受制于整体商业价值，经纪人团队的决定力量远大于的个人意愿这种模式的负面效果已经通过前一阵韩国连续有自杀极端地表现出来在李冰冰的收入结构里，25个商业代言仍然是她最重要的商业价值构成部分她是娱乐圈里最赚钱的女明星，但还并不是最伟大的女演员从这个角度看，李冰冰的成功，还是作为产品而非传奇她的成功元素里，缺少这个行业最神秘，最让人起化学反应的那部分特质而这部分或许包含在李冰冰“做好演员”的朴素理想里纪翔也在考虑和经纪人理想差异性的调和“去年我们接了12个商品代言，今年只接了5个”他对本刊记者说行业相交理论依然是不会放弃的方向，但纪翔和团队尽量只让李冰冰参与到结果中“我们自己来消化过程，只给她最精华的”这需要纪翔同时完成自己的转型每新项目的设计，都基于对陌生领域的理解他因此每天要做大量的阅读，“我不转，撑不起她来”向好友推荐本贴：&&&& 标题：《偶像产品的制造与消费 李冰冰：制造的明星样本 图》&&&& 地址： .cn/Article/200912/showp1.html
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