《摩登时代》虽然是默片，但是实际上它包含声音，比如收音机和电视机的声音；卓别林以此来帮助1930年代已经不习惯看默片的观众来熟悉默片中观众听不到的对话。这部电影中有一个情节，是卓别林的上司观察他在卫生间偷偷地抽烟；这个情节比乔治·奥威尔于1948年所写的《一九八四》中的一个类似的情节早了十多年，而同样讽刺。《摩登时代》也是第一部可以听得到卓别林本人的声音的电影，电影结束时他哼的那支歌是他亲自哼的。虽然如此，这部电影一般依然被看作是一部默片。

《摩登时代》是卓别林的第七十五部影片，也是他最后一步无声片，最后一步流浪汉影片，从影片的题旨和创作思想是来看，该片是卓别林对于社会，人生及电影艺术的一贯思考的延续和发展。
1、该片延续了同情劳动人民的叙事语态，深刻地揭示了资.本.主.义把人变成机器，变成零件的罪恶 在他看来，西方的工业文明并非尽善尽美，它不仅造成了大批工人的失业，而且由于流水线式的生产方式和追求最大利润的管理模式给工人的身心带来极大的伤害。
2、该片是卓别林流浪汉系列的集大成之作，表现了他对现代工业的不人.道的抨击，反映了大萧条时期，工人阶.级中普遍存在的不满情绪
3、该片保留并发展了卓别林式的以“含泪的笑”为主要特征的喜剧电影的表现手法。其中许多段落让观众看了不能不笑，但笑完之后又不能不生发出深刻的思考，影片中的夏尔洛仍然是个“绅士流浪汉”，还是个羡慕并竭力模仿中产.阶.级生活方式的失业者，但和以前的影片相比，该片的社.会批判意识更强，如片中出现两次警.察镇.压工人的场面。豆瓣评分9.2

对于我来说，卓别林的电影，“黑白”和“默片”都不是代表年代的标签，而是一种得很娴熟的风格。可能大才都不受年代和观众分层的限制吧，很小的年纪我们就能看进去并随之大笑，即使后来成了自诩逼格满满的电影发烧友依然能深爱并买碟收藏，八十年前的片子如今看着也无代沟。卓别林在导、演、作曲上都是当之无愧的大才，他能创造出这些故事，再不差毫厘地演出来，BGM又配合得天衣无缝。真的，看看如今许多无才无德的影视操控者(他们算不上创作人)，我都替他们脸红。

《大独裁者》（The Great Dictator）是由查理·卓别林自导自演的一部电影。于1940年首映，它尖锐讽刺了纳粹主义和阿道夫·希特勒。全戏高潮是在片末，他公然要求在政治上对抗法西斯主义。
本片特别之处在于其上映时代，那是美国加入第二次世界大战之前，美国仍和纳粹德国保持良好关系。在对纳粹主义的恐慌还未完全爆发时，卓别林此作就已经震撼人心了，并对希特勒、法西斯主义、军国主义和纳粹主义予以谴责。他在片末说道：“机器人只有机械的思想和机械的心灵！”（machine men, with machine minds and machine hearts）
这部戏是卓别林首部有声电影，也是他票房最好的戏之一。

1977年12月25日凌晨4时，世界著名的幽默大师查理·卓别林，在瑞士洛桑附近的韦威逝世，终年88岁。 在电影史上靠拍悲剧成为大师的人数不胜数，但靠喜剧片成为大师的人却是少之又少，这足以证明喜剧是一门多么难的艺术，喜剧要让人发笑的同时还要给人强烈的震撼，这比悲剧要难上一百倍。但卓别林做到了，百年来只此一人。脚登大皮鞋、手拿细手杖，迈着企鹅步的流浪汉形象，给一代又一代的观众带来了无尽的欢笑。这欢笑背后隐藏着人生的孤独与凄凉。

那些野兽也就是用这些诺言窃取了权力。但是，他们是说谎！他们从来不去履行他们的诺言。他们永远不会履行他们的诺言！独裁者自己享有自由，但是他们使人民沦为奴隶。现在，就让我们进行斗争，为了解放全世界，为了消除国家的壁垒，为了消除贪婪、仇恨、顽固。让我们进行斗争，为了建立一个理智的世界——在那个世界上，科学与进步将使我们所有人获得幸福。战士们，为了民主，让我们团结在一起！
哈娜，你听见我在说什么吗？不管这会儿在哪里，你抬起头来看看呀！抬起头来看呀，哈娜！乌云正在消散！阳光照射出来！我们正在离开黑暗，进入光明！我们正在进入一个新的世界——一个更可爱的世界，那里的人将克服他们的贪婪，他们的仇恨，他们的残忍。抬起头来看呀，哈娜！人的灵魂已经长了翅膀，他们终于要振翅飞翔了。他们飞到了虹霓里——飞到了希望的光辉里。抬起头来看呀，哈娜！抬起头来看呀！
-- 电影中最后的部分演讲词

双语字幕，谷大白话制作，有时间建议看全片。