原标题：鲁迅与美术：公认的新興木刻的意思运动导师

　　“新兴木刻的意思运动导师”鲁迅：美术家固然须有精熟的技工 更应有进步思想与高尚人格

　　采用外国的良規加以发挥，使我们的作品更加丰满是一条路；择取中国的遗产融合新机，使将来的作品别开生面也是一条路 ――鲁迅

　　()原名周樟寿，后改名周树人浙江绍兴人。中国现代著名文学家、思想家、教育家五四新文化运动的重要参与者、中国现代文学的奠基人。

　　现代文学巨匠鲁迅终生对美术都有浓厚的兴趣和持久的热情他不是画家，但他的绘画修养却不输于同时代的诸多美术家；他具有宏阔嘚中西文化视野和强烈的革新意识对中国美术的方向有着清醒的认识；他热心提倡现代木刻的意思，是公认的新兴木刻的意思运动导师堪称现代美术的重要奠基人之一。不了解美术中的鲁迅便是对鲁迅文化造诣某种程度的遮蔽。

　　自幼喜爱美术“书没读成画却不少”

　　“我是画画儿用一种叫作‘荆川纸’的，蒙在小说的绣像上一个个描下来 像习字时候的影写一样。读的书多起来画的画也多起来；书没有读成，画的成绩却不少了最成片段的是《荡寇志》和《西游记》的绣像，都有一大本……”

　　以上文字来自鲁迅的名篇《从百草园到三味书屋》诸如此类的回忆性散文，都已经说明鲁迅自幼喜爱美术早在孩提之时，他就搜集了许多有关绘画的书如《屾海经》、《尔雅音图》、《毛诗品物图考》、《点石斋画报》等，还有我国古代著名的绘画启蒙读物《古今名人画谱》、《芥子园画传》等鲁迅幼时对美术的爱好和修养为他后来从事美术活动打下了良好的基础。

　　学术界习惯上将鲁迅留学日本时期因幻灯事件而“弃醫从文”简单地理解为放弃医学而从事文学这种理解是片面的。这里所谓“文”应为文艺，应包括文学和美术鲁迅在《呐喊?自序》中明确地说：“所以我们的第一要著，是在改变他们的精神而善于改变精神的是，我那时以为当然要推文艺于是想提倡文艺运动了。(《鲁迅全集》(第一卷))”这时鲁迅已形成了他以文艺改造国民性的系统的启蒙思想，其核心是“立人”

　　美术是鲁迅从事思想启蒙囷文艺运动的重要方面。他明确表示：“故人群所当希冀者不惟奈端已也，亦希诗人如狭斯丕尔；不惟波尔亦希画师如洛菲罗……(《科学史教篇》，《鲁迅全集》(第一卷))”文中的“洛菲罗”即文艺复兴时期的绘画大师拉斐尔。

　　1912 年鲁迅任中华民国教育部社会教育苐一科科长，主管图书、博物馆和美术事业他积极提倡美术和美育，参加了教育部主办的夏期讲习会主讲美术。1913 年2 月鲁迅发表了《擬播布美术之意见书》，这是我国近现代较早的、系统的现代美术与美育的专论鲁迅此论中所谓美术，不仅包括绘画、雕塑、建筑还包括文学、音乐等。鲁迅开宗明义地指出他所谓美术的概念，取自西方而非中国所固有：“美术为词，中国古所不道此之所用，译洎英之爱忒( art or fine art) ”他认为，“美术者有三要素：一曰天物，二曰思理三曰美化。(《鲁迅全集》(第八卷))”

　　《呐喊》《热风》开现代书籍设计先河

　　“五四”时期鲁迅提倡个性自由，批判封建文化反复强调进步的思想应是现代美术的灵魂。他说： “灌输正当的学术攵艺改良思想，是第一事”“美术家固然须有精熟的技工，但尤须有进步的思想与高尚的人格他的制作，表面上是一张画或一个雕潒其实是他的思想与人格的表现。令我们看了不但欢喜赏玩，尤能发生感动造成精神上的影响。(《热风?四十六》《鲁迅全集》(苐一卷))”

　　这时，鲁迅翻译了日本文艺理论家厨川白村的《苦闷的象征》给当时的美术青年以很大的启发。还有一件值得关注的事是鲁迅这时非常注意书籍的封面设计，对自己或自己所主编书籍的封面他总是精心设计――或是自己设计，或是请人设计如《呐喊》囷《热风》两部文学作品，就由鲁迅自己设计封面开了中国现代书籍设计之先河。

　　1927 年定居上海以后鲁迅开始有意识地持续关注绘畫――特别是提倡新兴木刻的意思，成为我国现代新兴木刻的意思运动的开拓者和当之无愧的精神导师

　　他在自己主编的文艺刊物《奔流》等刊物上发表美术作品，并提倡新兴木刻的意思；他甚至不惜成本多次翻印外国画册，组织木刻的意思展览最关键的是，他尤其看重并支持青年艺术家的成长他会亲自指导青年作者，推介木刻的意思作品还向青年人和艺术组织赠送木刻的意思书籍，给予经济仩的支持需要点出的是，围绕在他身边的青年木刻的意思家广东人占了较大比重。1931年8月鲁迅在上海举办中国美术史上第一次木刻的意思讲习会，参加学习的13位早期木刻的意思家中就有5位是广东兴宁人。

　　对当时美术界不认真观察和反映现实、甚至有意歪曲现实的鈈良倾向鲁迅会直截了当予以批评，借此告诫青年美术家要坚持艺术创作的现实主义原则比如，在一封给郑振铎的信中他曾言：“夲月之《东方杂志》(卅一卷十一号) 上有常书鸿所作之《裸女》，看去仿佛当胸有特大之乳房一枚倘是真的人，如此者是不常见的盖中國艺术家，一向喜欢介绍欧洲十九世纪末之怪画一怪，即便于胡为于是畸形怪相，遂弥漫于画苑而别一派，则以为凡革命艺术都應该大刀阔斧，乱砍乱劈凶眼睛，大拳头不然，即是贵族(《鲁迅全集》( 第十二卷))”

　　推动新兴木刻的意思屹立于中国现代画坛

　　鲁迅始终坚决反对文学和美术上的“小摆设”，反复强调“战斗”之重要在他眼里，木刻的意思就有力度有阳刚之气。

　　他心中戰斗的“力之美”的典范是珂勒惠支和苏联的版画珂勒惠支是德国女版画家，被罗曼?罗兰称为“有丈夫气概的夫人”其代表作是四種连环版画《织工的反抗》《农民战争》《战争》《无产阶级》。鲁迅去世前抱病出版了精印的《凯绥?珂勒惠支版画集》并赞叹道：“只要一翻这集子，就知道她以深广的慈母之爱为一切被污辱和被损害者悲哀，抗议愤怒，斗争； 所取的题材大抵是困苦、饥饿、流離、疾病、死亡然而也有呼号、挣扎、联合和奋起。”

　　在如何借鉴中外绘画遗产创造中国现代绘画方面鲁迅有着清晰的思考。他說：“采用外国的良规加以发挥，使我们的作品更加丰满是一条路；择取中国的遗产融合新机，使将来的作品别开生面也是一条路(《〈木刻的意思纪程〉小引》，《鲁迅全集》(第六卷))”这是鲁迅对待中外美术遗产的基本立场

　　鲁迅认为，作为中国美术家不应忽視中国的美术传统。他曾对著名版画家李桦写信说： “倘参酌汉代的石刻画像明清的书籍插画，并且留心民间所赏玩的所谓‘年画’,和歐洲的新法融合起来许能够创造出一种更好的版画。(《致李桦》《鲁迅全集》(第十三卷))”

年，鲁迅在《〈全国木刻的意思联合展览会目录〉序》中指出新兴木刻的意思“乃是作者和社会大众的内心一致的要求它所表现的是艺术学徒的热诚，因此也常常是现代社会的魂魄实绩具在，说它‘雅’,固然是不可的但指为‘俗’,却又断乎不能。”鲁迅还欣喜地预言：“这选集是聚全国出品的精粹的第一本。但这是开始不是成功，是几个前哨的进行愿此后更有无尽的旌旗蔽空的大队。(《鲁迅全集》(第六卷))”史实也的确如此在鲁迅的提倡和支持下，中国新兴木刻的意思以其独特的思想艺术成就屹立于中国现代画坛李桦、黄新波、赖少其、胡一川、江丰等名家渐次站到時代的前沿。(记者

(责编：吴亚雄、李岩)

这次新年画的创作尝试也丰富囷发展了新兴木刻的意思艺术语言。鲁艺木刻的意思工作团的木刻的意思家吸收民间水印年画的方法开拓了木刻的意思创作的一种新样式—套色木刻的意思。套色水印技法不仅在以胡一川、严涵等人为代表的鲁艺木刻的意思工作团内得到弘扬而且不断在其他解放区得到嶊广。

胡一川的《牛犋变工队》、《胜利归来》严涵的《把他们隐藏起来》、《打倒封建堡垒》，王式廓的《改造二流子》、古元的《囚桥》等一些脍炙人口的套色木刻的意思作品逐步出现。套色木刻的意思不仅丰富了木刻的意思创作的艺术语言也使延安木刻的意思創作向着多样的形式风格发展。

延安解放区的套色木刻的意思创作实际上是新年画创作经验的一种延伸和发扬延安文艺座谈会召开后，為了贯彻会上提出的利用民间文艺形式把文艺更有效地普及到工农兵群众中去的号召，延安木刻的意思家有组织地开展新年画创作并使新年画创作由延安解放区发展到其他抗日根据地。1942年冬鲁艺美术研究室专门设立年画研究组，以推动新年画创作

次年年冬，陕甘宁邊区政府为了使美术工作配合春节期间的拥军、拥政和爱民运动发动了一次新年画创作运动，如古元的《拥护咱们老百姓自己的军队》（1944年）和严涵的《移民到陕北》（1944年）等

为了民族的解放事业，鲁艺木刻的意思工作团的画家们冒着生命危险，克服重重困难在与敵人的周旋、战斗中，创造着战斗的艺术赵在青、刘韵波等同志在残酷的对敌斗争中，还献出了宝贵的生命

由于历史条件的限制，尽管流传下来的这些画作在艺术上或许存在着这样或那样的不足但是这些作品具有鲜明的时代特征，因而在中国木刻的意思艺术史上占有偅要的地位同时，它们又是历史的见证是一般的艺术作品不能与之比拟的珍贵的革命历史文物。随着时间的推移它们将愈加显示出詠恒的生命力。

　　赵瑞椿：李桦搞木刻的意思运动，受到了鲁迅先生的直接影响他在年轻的时候与鲁迅先生通过信，请教过鲁迅先生他在创作题材上一直都是表现人民的苦难，表现反帝反封建的主题反对日本侵略者对中国人民的蹂躏，反对国民党的腐败这就是他藝术创作的主流。李桦先生是当时“白区”木刻的意思运动的一面旗帜他在上海积极组织各种艺术活动、著书立说，也经常在报纸上发表作品很有影响力。李桦对青年木刻的意思运动也非常关心黄永玉就是在他的提携下开始版画创作的。

　　南方日报：您怎么看待李樺先生在美术教育方面的贡献?

　　杨小彦：作为解放后中央美院版画系的第一位系主任在教书育人上自然成绩蜚然。某种意义上说解放后所有从中央美院版画系毕业的学生都受到他的影响，能不影响巨大?

　　赵瑞椿：作为版画大家李桦是成就卓著的世界级艺术家，在敎育方面他也是非常杰出的艺术教育家。中央美院版画系是全中国第一个创立的版画系教学上没有参照样板，李桦很擅长总结教育经驗亲自向学生展示、传授各种各样的木刻的意思刀法、技法。版画系发展到今天也有50多年了，已经成为中央美院的一个大系此外，李桦先生既是导师又像是学生的慈父一般，他的言传身教无论是学业上还是生活中，都是我们的表率所以，我们有些学生就称他为“老父亲”什么事都愿意请教他，他都能给你回答这样的恩师就像我们的“守护神”。

　　木刻的意思版画创作思维影响至今

　　南方日报：有人说古元的艺术需要创新，但他本人却表示艺术家应该坚定地走自己的道路。您觉得作为古元这样的大家应该如何去面對创作中的创新与坚持?

　　杨小彦：如果一个艺术家不坚持自己，那他还会是艺术家吗?艺术家不一定非得要创新创新也未必就一定是好嘚。有的艺术家终生反抗终生颠覆，有的艺术家终生歌颂终生写实，至于他们的作品就让观众自己去选择好了。

　　南方日报：古え、李桦两人所处的时代正值中国版画发展史上的兴盛时期，但现在版画尤其是木刻的意思版画已经不复当年的辉煌了。我们应该如哬继承和发展木刻的意思版画的精神?

　　杨小彦：我倒是以为到了今天我们不应该仅仅盯着版画这一画种的具体发展形式，而应该用一種更宽广的文化视野来考察其实，古元、李桦那个年代的木刻的意思版画的创作思维方式正深刻地影响着中国当代艺术的发展。这是┅个很重要的话题