打擂台：传承功夫片精神| - 影讯 - 电影天堂
欢迎回到电影天堂网()，喜欢就请收藏！
> 《打擂台：传承功夫片精神》
打擂台：传承功夫片精神
《打擂台》海报(图片源流：京华时报)《打擂台》主演梁虬龙、陈观泰、泰迪?罗宾等等，各个是叱咤上百年的影人。这是它不好看的第1保证。第二，这是一部传统得不可以再传统的功夫片。踢馆、打擂、坏蛋凌虐坏人，相熟得不可以再相熟的桥段。穷帮穷，让大人物最后胜利，惩恶扬善，这就是我们的功夫片的那一些特别好传统。只然而，武馆变做了茶楼，破褴褛烂的茶楼，徒弟和师傅也惨得不了模样，一个躺在床上，一个腿脚残疾。可是，这武打片仍看得我们热血沸腾。或许，拳棒就像电影演得那样子简略――它就是打坏蛋的。第三，《打擂台》的幽默不留余地，压在动物人心口的细微玉石、挂在床前几十年的风干的鸭子子、老古惑仔的火并、师弟嘴里的“中国人不打中国人”，都让人莞尔。这么看下来不讲故事，东一脚西一腿的功夫片，不知怎地让我想起了《醉拳》《徒弟出马》。香港功夫片向来都是剑拔弩张、硬桥硬马，壮烈并快活的笑着的。香港电影人一生都在打擂台，实际上何止影人，人的生活拳击台上的看客何尝不是打完一场又一场。《打擂台》的诚意深深地感动了我。目前香港影人北上，拥抱资本，《打擂台》不声不响地坚决保持着港片传统，尤为值得尊敬，片中老戏骨为扫边80后黄又南护驾护航，看得人十分打动。它让人看见香港小老本电影就好似后巷里的志明和春娇们，尽管错过的太阳光和空气都无几非常不好，不过它们依旧不乐观地活着。　（刘正）
相关影片：
相关资讯：
上一篇: 下一篇:
【】推荐你可能喜欢的
热门推荐：
最新资讯：
资讯排行：
好看的影视推荐：
版权声明：本网站为非赢利性站点，本网站所有内容均来源于互联网相关站点自动搜索采集信息，相关链接已经注明来源。
免责声明：本网站将逐步删除和规避程序自动搜索采集到的不提供分享的版权影视。本站仅供测试和学习交流。请大家支持正版。
Copyright @打擂台 的影评 (170)
看到在一起吃腌鸭，然后突然就出字幕了。我却觉得电影还没
有结束，罗师傅应该诈尸出来吃鸭子的。
今年香港电影金像奖的最佳电影嘛。其实有点过了，不过当然可以接受，毕竟是对上世纪六七十年代的功夫片致敬。我还不算老，那些功夫片都没有看过，只是零星看过点李小龙和成龙的早期电影，最突出的印象，就是不清晰的泛黄的底片。男主角的童年回忆就采用了这种.........
2011是被iPhone4,3G,E-mail,Google...这样一类元素充斥的时代。 在你身边若是至今还有用笔写信，唱歌只点黄莺莺、邓丽君，晚上乘凉套老头衫拿蒲扇，喜欢畅游山水间怀有田园牧歌情怀的30-人士，估计早就被疯狂追封各种古灵精怪的“绰号”了。不来两句“神马”“有木有”貌似是很难融入大群体。
2010年香港金像奖最佳电影，出乎我意料的被《打擂台》摘走。我当时猜想.........
一口气看完了这部突然冒起的金像奖最佳电影《大擂台》。刚开始觉得只是一部剧情老套的励志剧，碌碌无为的青年，在一群热血人士的帮助下，生命就开始燃烧起来了，当然也离不开男女主角的感情戏喇。但是，慢慢看下去，我发现我错了，我要完全推翻之前的想法，这并不是一部单纯的功夫励志电影，我在戏中看到了一种共鸣，一种斗志，不但是剧中人对擂台的斗志，更是几代香港演员.........
港产电影总有这么一种魅力，说不上多好，但是不看总觉得遗憾。
本来以为《打擂台》是一部功夫片，原来是一部文艺片。电影出现罗新茶楼的时候我就来精神了。这个老式的港式茶楼，处处透着落寞与怀旧，师傅中风一躺三十年，醒来后什么都变了。陈观泰，梁小龙，邵音音，陈惠敏，泰迪罗宾，对从小在录像厅看各类港产片的人来说，这些面孔一定不会陌生，他们年轻的样子都留在了.........
这是一部我看完后悔错失于影院的港片佳作。当初因为片名犹豫在影院门口，最后因为评分不高未看。看来个人感觉和评分有时是有差异的。要是在影院看，效果会不一般吧。
这是一个怀旧的年代，全片全面主打怀旧牌。中间穿插的仿旧镜头、风格漫画，以及旧时电影电视剧的片头。将属于电视剧霍元甲、陈真那个时代的不服输、正邪观等，导演完美再现于这个时代。
剧情不狗血无.........
原本是冲着低票价去的（早场，只有三个人观影），结果意外收获了一段欢乐时光。虽然片名（好70年代的名字）、故事（宏扬武术精神）、演员阵容（几个老男人一个老女人一个不知名的年青女人）都不是我所爱，但《打擂台》拍的真是好看！影片走诙谐路线，尤其是泰迪罗宾醒来那一段，爆笑连连，就像本山大叔的小品笑点一个接一个，结尾梁小龙不顾体衰的拼命却让我感动落泪。.........
第30届香港电影金像奖，最大的赢家毫无疑问是《打擂台》。结果可以说令我大感意外，最佳男女配角加最佳影片。之后很多人说，这部片的港片武打情怀回归是此片得奖的理由，但在我看来，不是说《打擂台》不好，只是以此片作为最能代表香港的最佳影片，我觉得未免有些令我伤心。邵音音、teddy的演技很好，这点我很欣赏。而纵观整部片，从编剧来看，主角黄又南的主角理应是观众代.........
It Ain't How Hard You Hit - It's How Hard You Can Get Hit and Keep Moving Forward!
感谢豆瓣电影
感谢豆友“白色的蓝”福利转让
有了你们给予的福气我才可以在影院里看到这部年前错过的电影
年前一个周末的午后
我和他坐在南二环的85°C卡座里
那时的我们俩已经分手
再次的碰面也不再是因为感情
而仅仅是缘自未尽的事宜只能继续纠缠不清
面包店里只有这两个人静静地坐着
喝着同样的奶茶
聊着同一个话题
想的却是不一样的结局
曾经两年在一.........
挺港味的喜剧片，不错，豆瓣的分给的不高阿！大叔大婶们自报家门那段最可爱，那个范儿真是江湖里的好汉那种气势，报出来全部是什么什么垃圾场行政，什么什么村哪个单位财务什么的，笑死我了。
不过说实话看的时候也在想，往后这功夫片怎么拍阿，古装剧还好办，现代剧只能是那些黑道警匪之类的有机会拍点功夫，不能像古装剧里面，恨不得是个卖豆腐的都有可能是个世外高人.........
阿加莎常常在小说里说，世上有两种人，一种人的力量在于强健的体魄，另一种人的力量在于强大的头脑。这句话写在前面。
《打擂台》在今年香港金像奖赚尽风光，我相信，在此之前很多人都不知道这么部电影，包括我，这说明它是一部票房、口碑、宣传度、演员阵容都不够流行的片子；
但它打败了众多票房大片，这说明它有它闪光的地方。
首先，感谢豆瓣观影！
其次，感谢博纳影城朝阳门旗舰店。
最后，压轴感谢McG同学。
带着问号去看打擂台
　　1， 海报不给力~！首先，单看海报以为是个老片儿，（BTW，海报画的有点儿失真啊，分不清胡是胡），电影开始也是有点香港老武打片的味儿，看到黄又南，哎，不错哦。可以看下去。莫怪我肤浅。看电影总是要有所收获嘛。既然不是剧情片，也得给我点美.........
小时候，我们班上有一个喜欢成龙的小朋友说他长大也要做个英雄。
我问他什么是英雄。
他说英雄就是看起来很平常，但是经过锻炼可以打败他遇见的每一个不法之徒的人。
后来我与这个小朋友一起上初中，一起上高中，同校不同班，耳闻一些他的事情。初中的时候因为打架被记过，高中的时候老老实实地学习，刻苦了三年却只上了一个三流大学的三流专业。现在通过家人安排，.........
早在“志明和春娇”被内地接纳之时，便在影院看到了同时上映的“打擂台”。怀旧感十足的海报并没有把如我这般的观众拉进影院，而是独自的缩在暗室的一角，等着有心人的发现。
如果不是金像奖上的大出风头，这样一部电影可能也就淹没在影海之中了。除了颜色鲜明的海报还稍有印象之外，我想我很难再提起兴趣去看这样一部电影。不知何时起，重拾港片精髓，振兴港片成了粤语.........
1、 无处不在的阿迪达斯广告。
阿祥练武时身着全套阿迪达斯行头，绿色三叶草外套，搭配白色复古贝壳鞋，尽显青春本色。而红色三叶草外套衬得梨涡浅笑的女主角肤色格外白皙。还有庞青帮的大师兄决斗时穿的是黑色阿迪达斯外套，令原本就身材修长的他显得格外冷酷无情。还有那个小时候老挨打，长大之后成为不可一世海龟富二代的“鼻涕虫”，紫色阿迪比较适合他追求“贵气”的.........
擂台上只有两种结果——赢和输。
如同老牌武打电影一样，初看开头，都误以为该片是文弱男青年通过学武强身健体，练出八块腹肌，痛揍小喽啰，然后通关打大BOSS，最终抱得美人归的世俗传说。
但我错了！！！
昔日威风凛凛的师傅被小喽啰三两下打倒在地，文弱青年也拜师不成，看了无数遍的师兄爱上小师妹的经典桥段也没有出现，西洋拳、日本武士的影子都没有，更别指.........
本来我这样的岁数和这样地方的人，是没什么资格谈老港情结的。所以其实这是个标题党，内容则是胡扯。
（谢谢豆瓣观影club赠我免费影票，和两小时的美好经历。这就交作业。）
看完《打擂台》之后走出电影院去坐地铁，还有很长一段路。走着走着突然间想起高一军训的时候，一场未竟的争执。
高一军训时与我要好的朋友是个文艺爱好者，她那时候正疯狂痴迷欧洲和好莱坞.........
《打擂台》早看过了，原本就挺喜欢的，这次逮着机会也要再看一遍。对于这样一部电影实在没什么好说的，喜感的泰迪罗宾，老来俏的邵音音，收放自如的梁小龙，一直很萌的黄又南，这群人聚在一起，讲一个诙谐有趣的故事，温一段似曾相似的风景。
港片低迷早已是不争的事实，所以每年一度的金像奖也没了什么脾气，入围的电影一年不如一年，搞不清那些提名里的商业巨制在传播文.........
我先写在前面啊，我不是什么电影发烧友，评价的角度也并不专业，但我看完这个电影心里就涌出很多话想说出来，不吐不快。
因为我真的很爱看港片，尤其是老港片里那些所谓的武打片。就像南方黑芝麻糊那个广告：“小时候，每当听见电视里拳脚刮起风声，我特么就再也坐不住了。”不过那都是小时候的事儿了。现在我很难听见那些拳脚的声音了。真刀真枪真家伙，赤手空拳.........
武者不祥，故徒弟瘸手瘸腳全佔，而師父羅新武場上未逢敵手，只因風邪侵奪心神，無關拳腳創傷，當即昏睡三十年。三十年，世界變了，風氣變了，人也由活變死、由妍好變老丑，連陳年臘鴨的味道也變得不再清晰。當羅新發覺，這些翻天覆地的變化嚴絲合縫地籠罩住他的時候，他沒有透露絲毫的唏噓，只是一改動輒甩巴掌的怒性，笑着，不漏痕跡地安撫身旁這些三十年的旅伴，仍舊以那.........
(共 170 条)
用你的鼠标投票
······
如果你觉得一篇评论对你有帮助，请你点击“有用”。你的投票直接决定哪些评论出现在豆瓣首页和“豆瓣最受欢迎的评论”里，以及在书、电影和音乐介绍页里评论的排序。
所有“没用”的点击都是匿名的。
订阅打擂台的影评:
& 2005－, all rights reserved华仔《打擂台》为港片情结 计划主打功夫片(图) 的相关文章推荐_亲贝网
旗下网站：
& 华仔《打擂台》为港片情结 计划主打功夫片(图) 的相关文章推荐
刘德华和郭子健接受新浪专访刘德华为港片情结拍《打擂台》郭子健两人和小浪合影 新浪娱乐讯5月31日，由刘德华投资的功夫喜剧片《打擂台》举行首映发布会。刘德华强调，《打擂台》最吸引自己的是片中的那份港片情结，而该片也将成为新一轮亚洲新星导的第一炮，接下来他会主导会拍摄一系列小成本的功夫片。
港片情结打动刘德华
新浪娱乐：有没有想过这部电影相对来说题材有些小众，不太会被大众接受呢？
郭子健：我觉得只要是好的电...在这里读最好的美文，看精彩的八卦！&&&&&&&&&&&&&&&
阅读数：525
最后更新于:
陈德森也是一个&武痴&。在他的新片《一个人的武林》中，他赋予了其太多的责任。他要用这部影片，给香港功夫电影尽上自己的一份力量。他还成立了福利基金，资助生活无着的退役武行。
陈德森　　时光网特稿 在这个时代，功夫片是不是已经没落了呢？&不止功夫片没落，香港的中国功夫也慢慢的没落。没有人，没有再出高手了。这是很大的命题，可以讲一天一夜的。&陈德森回答说。　　当然，他没法和记者聊上一天一夜。　　陈德森，香港导演、演员、制作人。对于这些头衔，他还是喜欢当一个&动作设计&。说起新片《一个人的武林》中的动作戏，他顾不上刺眼的阳光，睁大了眼睛，身体前倾，阐述自己的理论。在开始采访前，陈德森说自己眼睛不太好，看不得强光，特意将采访时坐着的位置挪进了房间的阴面。　　影片《一个人的武林》从10月31日正式公映以来，目前票房接近8000万。甄子丹与王宝强在片中的争斗，围绕着一个观点：&功夫是杀人技。&王宝强饰演的封于修是一个&武痴&，时刻念叨着&功夫是杀人技&，专挑香港的顶尖高手比武，成了一个连环杀手：&既分高下，也决生死。&　　在这个现代社会，这样的观点显得过时。在电影工业高度发达的时代，功夫片成了被观众抛弃的&花拳绣腿&。上一部叫好叫座的功夫电影，还是2010年甄子丹的《叶问2》。《武侠》的失利、《特殊身份》、《冰封：重生之门》遭遇的恶评都在蚕食着功夫片，这个华语电影曾经唯一的标志性类型电影。　　&功夫片不是没有了，还会有的。成龙还在拍，李连杰还在拍，甄子丹也还在拍《卧虎藏龙2》。&他说。　　对于开头的问题，陈德森没法给出解决方案。但是陈德森要让观众知道，&功夫片&的背后是五代香港电影人的血与汗，甚至生命。现在，陈德森身上还多了一个新的头衔。　　在《一个人的武林》拍完后，陈德森找到了成龙、曾志伟、岑建勋，想组建一个动作演员福利基金，资助生活无着的退役武行，也去保险公司和政府部门给武行讨权利。　　在影片片尾，陈德森加了三分钟花絮：导演、武指，功夫明星、还有编剧、音乐、美术、武行&&香港功夫电影史就是由这样一个个的无名英雄写下的。现在基金会虽然成立了，也筹集了百万资金。可是陈德森并不感觉轻松，他希望此举能为复兴功夫电影尽一份力。　　功夫片的未来并不灰暗，他说：&你说90后不爱看功夫片？未必。问题是没有塑造成功的人物，他觉得你在扯，你在闹，你只是打给我看而已。人的故事不好看，打得再好看没有用。&
陈德森专访实录怎么设计一场动作戏？&&&空地上可没法设计打戏。&片中结尾的打戏设计精彩　　Mtime：影片最后那场打戏，发生在公路上，特别像以前玩的游戏的场景。来往会给他们打戏带来很多不确定的因素。你是怎么设计这场动作戏的呢？　　陈德森：我是拍电影的，从我第一个动作电影，我就开始研究。我最喜欢动作，最喜欢功夫，喜欢看漫画，我到现在50几岁了还在打电玩电游。我喜欢研究功夫，研究这个动作的设计。　　我有一个理论，很像你们记者的一个概念。其实也不是我发明的。就是五个英文字母：就是4个W，一个H。什么叫四个W呢？首先叫Why，为什么会打，为什么引起这场打斗？这是最重要的。有很多好的动作导演拍打戏，打得非常好看，可是打下来就浪费了，因为没有动机。第二个就是Where，在哪里打？在酒吧打和在一个大楼的顶楼打，设计都不一样。设计场景会帮动作很大的忙。第三个When，什么时候？天蒙蒙亮，还带着点小雨，还是阳光很刺眼？那样眼睛会睁不开，还有汗水在眼睛里晃，打得时候更危险了。如果在月黑风高之下打，月亮一进一出，我突然间看到你，我突然间看不到你，又完全不一样。　　第四个就是What，现场有什么物品，有什么道具？哪些手段会帮助你这场打戏让他更精彩。第五个就是How，最后怎么解决这场打？你怎么样把对方给打倒，而且你怎么逃走？就是这五个因素，如果你在剧本里面，先设定这个东西的时候。给拍了三五十年的最好的武术指导的时候，他就很多概念。他就把你这个概念，就实现在他的功夫设计上面，动作设计上面，这是锦上添花的。　　Mtime：既然你说道自己很喜欢玩电子游戏。那么这部电影中，有没有那些元素是你是通过哪几部游戏或者漫画得来的呢？& &&　　陈德森：并不是。我觉得，在哪里打很重要。如果你跟武术指导讲，演员就在那个空地上打，他就要命了。空地上怎么设计？但是，如果你和他说，演员先在酒吧里打，30秒以后打到后门。后门有5层楼高，演员要从后楼梯一路打下去。这个楼梯已经日久失修，等等。他立马有很多概念，知道怎么设计。　　我不能说不是很多导演都懂武术，懂这样的设计。他可能真的不懂功夫，他会全心全意的交给武术指导，可是我自己比较喜欢这样设计。所以这样的话就配合得很好，所以我也打电玩也是我喜欢的一种。最后一场的结局，我放在功夫上面，我觉得那个危险程度，如果你光是在一个工厂里面打结局，这是一般的动作电影，我看你能打什么出来，就是一定要有设计。　　我本来还想加上大雾，看不到来车，那样就更恐怖了，可是因为真的是太难拍了，而且真的很危险。因为当车来的时候，已经到演员面前了。甄子丹是动作导演嘛，他就跟我商量说，我们还是要踏踏实实的，把前面打过的功夫汇聚在最后一场戏里面。　　Mtime：甄子丹跟王宝强之间的对决，有很强的戏剧冲突。王宝强在不断杀掉各路功夫高手的时候，他的实力变得越来越可信。并且，最后王宝强其实已经打败了甄子丹。这样的设计，也很像一个游戏中的主人公，最后遇到了最强的Boss。& &&　　陈德森：甄子丹当了那么多年的动作演员，自己已经到了一个位置了。他自己也知道，然后如果光是你最强，宇宙最强，没有一个太阳系，银河系最强，你是不强的。这个是辩证的嘛。你光是为你自己设计动作是没有用的。所以一开始我们就知道，要把宝强的所有少林寺学过的功夫全部掏出来，发挥的淋漓尽致，所以宝强比子丹打得都要好。就是一定要把这个人物建立起来。这个人物起来以后，才有最后一场戏。功夫片是怎么没落的？&&&都是替身打，不来劲。&　　Mtime：最近几年的的功夫片，口碑票房成绩都不尽如意。这次尝试是给功夫片重新一种现代化的重生吗？　　陈德森：我自己很喜欢设计动作，拍动作电影。像《谍影重重》这样新的动作片我也拍过，《神偷谍影》嘛。那我要把功夫电影再放在21世纪里面，是有点难度。而且这里有一个问题，香港的中国功夫的慢慢的没落，也跟功夫片没落也有关系。因为没有人，没有再出高手了。这是很大的命题，可以讲一天一夜的。你看来来去去成功的功夫明星，就是李连杰，甄子丹几个。有很多的问题在里面，所以一定要有传承。1997年的《神偷谍影》在如今看来依然不会过时。　　既然还没有下一代人出现，你怎么把功夫片更吸引呢？那我很喜欢警匪片。我也拍了一些警匪片，我觉得将这两个元素结合，就达到我要做这个电影的目的。我说这个电影的目的是让你看到赏心悦目的功夫，同时我抓住你眼球，有一个悬念，有一个追看性。这就回到我们的片名了，大家说为什么叫一个人的武林，也是一个悬念的开始。　　Mtime：这个名字，再加上影片的最后向功夫片致敬的桥段，让这部电影有一种&最后的武林&的感觉。& &&　　陈德森：本来在这个创作的过程里面，我认识了徐浩峰，他也拿了两个剧本给我，希望我们合作，能帮他做监制。在这个过程里面呢，我想把《消失的武林》拿出来拍的。大家对中国功夫，尤其我讲香港的没落，他是觉得惋惜。我就从这个故事开始，就去创造一个剧本。所以一个人的武林是两个命题，这是最大的命题就是说，这两个主角一阴一阳，其实都想做武林第一。另外一个命题就是，每一个高手心目中有自己的武林，所以你看白冰的出场设计在学校，他的武林，武术在这个当下对大家来说是传承，就是每一个主角都有心目中的一个武林。& &&　　Mtime：从观众角度来说，存在着一种刻板印象：功夫片就是在一个历史背景下的发生的。另外，从竞技体育角度来说，现在最流行的综合格斗、泰拳这些项目也让传统武术、中国功夫在世界上显得过时。你有这样的感受吗？　　陈德森：在现实生活中，为什么香港这个地方出了很多像李小龙，叶问这样的高手呢？但是为什么到现在会没落？　　历史上，功夫一路南下到了南拳北腿，南方广州一带佛山，一路下来很多高手。他们觉得香港这个地方龙蛇混杂，很像以前的旧上海，有黑帮，有警察，很多人需要学武，然后还有老外对中国功夫的喜好。所以功夫就在50年代的香港发扬光大，同时有一些用募款的理由去打擂台。　　打擂台的时候那个时候大家是没有护具的，结果在六七十年代数次打死人。英国政府受了很大的舆论压力，怎么你英国政府允许人家打死人呢？然后就把没有限制时间的打斗变成两分钟，三分钟，然后带了很多护具。这样，大家就觉得不刺激了，就跟观众看电影一样，看不到流血的，没意思。　　再慢慢的泰拳进来了。泰拳一脚就把人的脚给踢断了，一脚把对方的头给踢晕了，踢死了。但是那是泰拳的事，不是香港功夫的事。所以英国政府可以不管，再后来慢慢的格斗进来了，你看美国的格斗在笼子里面，好像一只豹和一只老虎在打架。非要打到一横一直。　　再下来你看奥运会，奥运已经没有对打。就是一个人在表演，对着空气打。你能告诉你有多好，多厉害吗？我看不出来。只是很花俏，很美，像跳舞。　　再回到电影，电影的功夫片没落，你看邵氏电影好看。我们是那个时候长大的，王宇是自己打的，狄龙也是自己在打的，女的郑佩佩，都是自己在打的。现在这些功夫片拍到后面，除了成龙，李连杰，甄子丹之外，都是替身在打。当然不来劲啦。　　再回头为什么没有后继无人了呢？是因为香港的保险业界不接受你们这些动作演员的保险。我们叫&龙虎武师&，就像成龙从13楼跳下来什么的，就是很危险的动作。也因为这个电影的缘起，我非常不喜欢政治的，为了业界争取保险，我第一次去香港的立法委开会。现在我们争取到了，有保险了，基本的保障有了，才会有人进来，才会有人从事这个行业。也慢慢的他们就重新在开那个武打培训班。就是无数演员的培训班就慢慢又会起来了。功夫片的运势，就是生生死死，起起伏伏，这是一脉相承的。
陈德森专访实录向无名英雄的致敬&&&为他们做点事，大家二话不说来帮忙。&　　Mtime：在片尾，你特别加了一个花絮。为什么要在最后设置这样的一个环节？& &&　　陈德森：我从做场记开始，做副导演，做策划，做制片，执行监制，编剧，我跟过无数剧组，我看到无数的幕后英雄受伤。甚至我自己有一个电影，《神偷谍影》，一场爆炸的场面，把一个员工，把一个场务炸伤了，到医院死了。所以我一直带着有一个不安，遗憾，跟一个不愉快的过去。片尾致敬彩蛋　　我一直想找一个方法，跟所有的观众讲，成就一个动作电影，是一群人做出来的。这群人不只是武术指导，武打明星，还有很多很多人，很厉害的剪接，很厉害的摄影师等等。是他们把所谓美感的斗争，暴力美学，把放在银幕上让观众看到。所以我觉得这是一次机会，向他们致敬。功夫片不是没有了，还有的。成龙还在拍，李连杰还在拍，子丹还在拍卧虎藏龙。& &&　　Mtime：在你邀请这些业界的传奇人物，传奇的武师，让他们来担任群众演员或者跑龙套的时候，背后有什么故事吗？& &&　　陈德森：因为一开始有这个想法的时候，也引申到我觉得要振兴香港的动作电影的。先要有能够让演员有保险，第二这是为过去的一些幕后英雄做点事。所以这个戏也是替香港演员公会募款，就是所有在拍或者拍过动作电影的台前幕后请你捐点钱出来，为那些曾经服务过那么多年的武行一些保障。因为他们拍到30岁，受过重伤的都不能拍了。他们很可怜，有的有驾驶执照，连去做计程车司机都不行，因为腰椎伤得很厉害，他不能够超过两个小时。他们也没有科班出身的，也没有好好的存一个钱，没有好好为自己打算，结果后面晚年都有点凄凉。　　现在好一点了，现在拍的动作电影也安全了，很多绿幕，很多特效帮忙啊。不像以前，真的是10楼就是10楼跳下来的，你运气不好，你下来没跳到气垫上，腿就摔断了。有很多这种事情发生的。所以这个事引起了他们二话不说来帮忙，就是一个小忙，有些导演还在大陆拍戏就飞回来拍。因为大家都怀着这个心情想向身边的这些人致敬。所以你看我里面连副导演都有的，不只是武术指导。观众不接受王宝强怎么办？&&&我只能尽量塑造这个人物。&　　Mtime：这次甄子丹和王宝强再度合作，观众一下就会想到了《冰封侠》，你担心吗？& &&　　陈德森：这个是留给观众取舍的，我尽量塑造这个人物，我做到了，那观众不接受那我也没办法。我觉得这个很奇怪，就像当初我拍《十月围城》里的李宇春，一开始还笑场，可是到死的时候，我就问这些笑场的女生，我说你有被感动吗？她们说有。就是说你要怎么样塑造成这个人物，跑到他的结局的时候，成就成，败就败。　　Mtime：香港现在不仅连新的动作明星都没有，连新的明星都很少。古天乐，刘青云支撑着大多数港片的演员阵容。是导演都不用新演员了吗？王宝强在片中表现超出观众想象　　陈德森：这个是鸡生蛋还是蛋生鸡的问题。这样要问投资方。因为你看呢，这几年十部卖座的好莱坞的大片，有七部是没有大明星的。要么动画，要么超级英雄，你看他们的强势就是说今天演蜘蛛侠的，你给我闹别扭，演超人的给我闹别扭，演蝙蝠侠的给我闹别扭。直接换你。谁都可以演的。　　没有资方就没有劳方。我们没做到这个事，大家都是买大片大明星，所以有些新导演在努力做，因为他们也资金不够，没有办法请到大牌。其实大家是要建立一个人物出来，一个形象出来。那你才会有更多的信任出来。我们的老板能做到吗？他们不敢。卢卡斯能够拍一个《星球大战》的第一集的时候，说里面没有大明星的。我们不敢。这是没有办法的事情，需求的问题，市场需求这个。比如当有一天，《十月围城》拍第二集体时候，能用新演员，新的元素来做，那这个市场就可能更辉煌了。更好看了。& & Mtime：那么这一次选择甄子丹是为了商业考虑吗？& & 陈德森：不是，我要拍一般部很平实的，可是打得很精彩的电影。为什么很喜欢看六七十年代的邵氏电影，就是里面打得很精彩啊。这个电影我不能够用两个新人去做，因为叫&一个人的武林&，那谁敢讲这个话？这一个人是甄子丹的话，观众觉得还有这个信服力。这个人可以是王宝强吗？那观众要进去影院才能知道。所以这个是没有办法的事情，如果说&一个人的马戏团&，那我可能有机会，就真的用一个在马戏团出身，又很会演的人去做这个事儿。可是&一个人的武林&的话，在观众心目中这个人是谁啊？甄子丹观众还能接受，这是没有办法，先天的问题。
共获得金币 0
陈德森专访实录功夫片的未来在哪？&&&故事不好看打得再好看都没用。&& &&　　Mtime：大家都知道你为了《十月围城》牺牲了很多。现在再回头看，您会怎么看，《十月围城》对你自己的意义？& &&陈德森在《十月围城》片场　　陈德森：我给自己两个做电影的理念，一直跟自己讲，就是每一部电影都是我第一部电影，每一部电影都是我最后一部电影。所谓的第一部电影，我要把所有以前过去的成败都要忘记。不能够回想，一回想就会乱就会找不到方向。每一部电影都是最后一部电影，就是这部电影做不好就没有下一步电影。　　所以这样的话呢，就是又回到一句话了，当下怎么样把这个题材做好？今天这个《一个人的武林》，当然演员的阵容都没有《十月围城》那么大，可是我成就了武术工会，重组整个架构，重选了新一代的会长是陈嘉乐，本来是元斌。以后武行能够买到保险了，再开培训班了，会有更多人拍动作电影，所有的动作演员都进来义务的帮这个电影。我希望能够多做一点意义的电影。对我生命中，然后我做到了我愉快了我就会努力了。拍得让观众看得也愉快。　　Mtime：传统的功夫片中，观众已经看惯了孤单英雄式的人物与眼花缭乱的打戏。这一点怎么办呢？& &&　　陈德森：这个其实真打是加强那个真实感和刺激。问题还是回到故事的本身，人物扎实不扎实。我先投入不投入看这个人物。如果不投入看这个人物的话，你为打而打，不管打得多精彩，也是我没感觉的。　　Mtime：你觉得，功夫片在未来3到5年内，会以一个什么样的形式在中国电影的市场里存在呢？& &&　　陈德森：刚有人问我，《小时代》这样的电影出来了，谁看功夫片？我说百花齐放，无所谓。90后不喜欢看功夫片的？未必。问题是没有好的题材，没有塑造成功的人物。他们觉得你在扯，你在闹，你只是打给我看而已。那还不如看以前的功夫片。　　没有人去塑造好的黄飞鸿，好的叶问，《一代宗师》里那么多人物，没有好好去说他们的故事，光找来更有名气大的指导没有用。我就讲了，Why，为什么打，你不写好故事的话没有用的。什么功夫特效，什么布景，美丽的辉煌的大的景观都是绿叶，先把故事弄好。　　好的功夫电影，都是写一群小人物，然后告诉通过他们的故事，告诉观众功夫的意义在哪里。比如叶问，他因为人生的奋斗，家庭的挣扎，面对战争的残酷，他是有一个东西包在里面的。霍元甲，他打死人了，他不能够面对他的未来，他怎么样重新振作。其实都大同小异在里面，到了最后一代宗师，我觉得他非常得好，我觉得他有很多深奥的哲理在里面，不只是拍一个功夫电影，就是还加上一种人生的道理，我觉得都非常得好。　　其实不是功夫片没落不没落的问题，你有没有一个好的人物要塑造，能写出来，有没有好的故事要讲。这跟小时代，跟功夫没有关系，大家都可以拍。我从来没有想到什么70后，80后，60后什么。我每一次做电影，我说这个故事发生在非洲可不可以？可以的话再拍。你说《一个人的武林》发生在美国可不可以，可以的。就是一个人打拳的打疯了，他要挑战最厉害的拳王。对不对？其实都是可以的。那这样的话就是有这个共鸣，虽然我说要拍功夫，你还是写人，那个人好看不好看，不是打得好不好看，人不好看打得好看没有用。
作者：风易&&&编辑：Yang
共获得金币 0
使用(可批量传图、插入视频等)
&&Ctrl + Enter 快速发布
热门推荐：