学习体育舞蹈的心得体会
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&&& 现在越来越多的人都在学习舞蹈，漫步公园、广场，我们时常能看到那些快乐地舞蹈着的人们。 &&& 我刚开始也对舞蹈没有多认识，就是见电视上跳舞非常的优美。真正的接触舞蹈就是大一体育选修时，在同学的鼓动下报了体育舞蹈，第一次上课时见了老师优美的舞姿，才亲眼看到了什么是真正的舞蹈。心中暗想自己能学会吗,不过既然报了就硬着头皮学吧！ &&& 什么是体育舞蹈呢？体育舞蹈也被称为国际标准交谊舞，它融艺术、体育、音乐、舞蹈于一体，是一种男女相伴的步行式双人舞。它具体分为摩登舞和拉丁舞，其中摩登舞含有华尔兹、维也纳华尔兹、探戈、狐步和快步舞；拉丁舞包括伦巴、恰恰、桑巴、牛仔和斗牛舞。华尔兹就是我们平时所说的&三步&，它根据速度分为快慢两种，快华尔兹又被称为维也纳华尔兹。 &&& 体育舞蹈是经历一百多年的发展，逐渐从&社交&发展为&竞技&，通过将当时欧美流行的舞姿、舞步、方向等整理成统一标准，并制定了有关舞蹈理论、技巧、音乐、服装等竞技的标准，为世界各国所遵循。 &&&& 为了让体育舞蹈逐渐普及到社会中，在一些高等学府也将体育舞蹈纳入教育课程中来。大学生在学习体育舞蹈过程中，不但要对舞蹈技术有一定掌握，同时也要对舞蹈的理论知识有所了解。男、女同学通过互相配合来完成整套动作，让学生享受到成功的喜悦，产生积极向上的情绪。不可否认体育舞蹈对于大学生来说也是一种不小的困难，所以这门课程也只是作为一门体育选修课来上，但是那种积极向上、突破难点的态度依然是培养和提高大学生素质的很好方法 &&& 我们第一学期学的就是华尔兹，华尔兹舞步在速度缓慢的三拍子舞曲中流畅地运行，因为有明显的升降动作，感觉就像一起一伏连绵不断的波涛，加上轻柔灵巧的倾斜、摆荡、反身和旋转动作以及各种优美的造型，使其具有庄重典雅、华丽多姿的独特风韵，有&舞中之后&的美称。华尔兹缓和柔美，而且舞蹈时对身体的控制有助于塑造优美的体形。此外，华尔兹还能培养高雅的气质，增强自信心。可是我们在学习时并没有感觉有这么的美好，不但没有增强自信心，而是自信心一次次的被打击。刚开始学习时走基本步，虽然勉强能跟上可是感觉确实很别扭，转的时候晕晕乎乎一点跳舞的感觉都没有，没有心中想的那么的美好，慢慢地开始喜欢上了跳华尔兹，觉得华尔兹确实是使得全身都在运动，即可以锻炼身体，又愉悦了身心。 &&& 第二学期我们将要学习伦巴舞和恰恰舞。伦巴舞是一种令人感受到精神充沛，活泼的类似曼波的舞蹈。它的特点是：音乐缠绵，舞态柔美，舞步动作婀娜款摆。伦巴舞基本步法的特点是臀胯、膝、足的有机结合的运动，它呈现出低重心和胯部优美的线条的显著特征。这也是我们学习伦巴的最大的难点，我们学习伦巴时，感觉手脚就不是自己的似的，身体特部僵硬不能很好的协调，不过我相信通过一学期的不断学习练习，我们也将会懂得伦巴舞的连贯有序，它的节奏及韵律必须是自然的流过脚、腿和臀胯，不要有任何太夸张的、突出用力的动作。特别要强调的是胯部动作不是单一的生硬的左右摆动，而是由重心脚用力踩下时，脚跟着地膝部伸直将胯部经旁向后压转而形成的&摆转&。虽然不是跳得很好，但是却熟练了很多，使得身体也柔和了很多。恰恰舞的动律和伦巴基本相同，由于伴奏舞曲及舞步速度轻快，因而具有活泼、热烈而俏皮的风格特点。它的步法音乐每小节四拍走五步：慢、慢、快、快。学习恰恰舞对我来说又是一大挑战，恰恰舞的曲调欢快而有趣，舞步和手臂动作配合紧凑，给人一种俏皮而利落的感觉。可是我却天生的不会做那些调皮的表情，还有臀胯的扭动，扭起来不是很美观，不过我相信通过不断的努力，我们会不断进步的。 &&& 另外我认为学习体育舞蹈音乐很重要,平时要多听音乐多听音乐。其实对音乐的理解完全是靠感觉，真正要把音乐的内涵跳出来单单依靠数节奏是不行的，当我们的思维过分理性的集中于节奏上的时候，往往就会忽略了其他的内容。所以，我认为训练好的音乐感觉是很重要的，就是说既要掌握准节奏，又要注重音乐所表达的内容，两者结合才有可能完美。同时体育舞蹈也丰富了高校校园文化，也是对大学生进行道德素质、心理素质教育的重要渠道，对于大学生良好素质的形成具有潜移默化的作用。而体育舞蹈做为寓教于乐、寓教于体、寓教于智、寓教于美的形式逐渐融入如今的校园文化氛围中去。 &&& 总之,体育舞蹈的运动性、艺术性、娱乐性和社交性等功能,不仅能使大学生达到强身健体、自娱自乐、陶冶情操、消除疲劳等目的。而且能有力地推进高校校园文化建设，形成良好的素质教育环境,促进大学生整体素质的培养和提高
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学习拉丁舞的心得
&&&&&&& 这篇文章写的比较全面，比我写的好多了！希望大家可以看看，比较有帮助，也是我想说的，有些没有考虑到的她也基本上都说了，以此希望与广大的拉丁爱好者共同进步！！ &&&&&&& 学习拉丁舞的几点心得，和初学者分享。&&&&&&& 虽然从我接触拉丁舞开始到现在已经有2年多的时间了，但是实际上我真正学习跳拉丁舞仅有半年多一点而已（中间由于面临毕业择业没有太多精力，所以停了下来），因此在这里我只能说说自己学舞的一点心得体会，和大家一起探讨一下，希望能对初学者有帮助。 &&&&&&&&& 1、基础最重要，不能贪多、贪快，一定要把最简单的东西跳好。 &&&&& && 在沙龙这里每一位学员应该都能感受到这里的老师非常重视对学生基本功的训练，特别强调基础的重要性，我想这也应该是他们从多年的教学实践中总结出来的经验。就我个人来说，学舞的这半年多时间，我在初级班学习的时间占了2/3，反反复复的上基础班，而且在这个过程中我发现每上一次我都会有新的收获，因为每个老师关注的东西可能不一样，强调的重点可能也有差别，这正好可以帮助我们修正自己平时容易忽略的地方，不断得到提高。基础打好了再上提高班才能对提高班的老师讲的技巧性的内容理解的更透彻，接受的也更快。 &&&&&&&&& 2、多听音乐。&&&&&&&&&&相信每个班的老师都强调过在舞蹈中音乐的重要性，所以我就不多言了。其实对音乐的理解完全是靠感觉，平时我们上课的时候可以数一下节奏，但是真正要把音乐的内涵跳出来单单依靠数节奏是不行的，当我们的思维过分理性的集中于节奏上的时候，往往就会忽略了其他的内容。所以，我认为训练好的音乐感觉是很重要的，就是说既要掌握准节奏，又要注重音乐所表达的内容，两者结合才有可能完美。训练的方法很简单，平时带个mp3在身上，装一些舞曲，经常听，在放松自己的同时，也培养了音乐感觉。 &&&&&&&& 3、平时多练习。 &&&& 我们来学舞的目的可能不尽相同，减肥、健身、娱乐、休闲.......都好，有一点我想大家的想法都是一致的——既然来了，就要争取跳得更好。那么，怎么就能跳好了呢？平时在沙龙这里看到一些老学员翩翩起舞，看到老师的精湛舞技，相信大家一定都很羡慕，可是除了他们自己，没有人知道他们曾经投入了多少、吃了多少苦。“台下十年功”的道理大家应该都知道，即使仅仅是为了减肥，课堂之外的练习也是必要的。只要在课外有一定的投入，且方法正确，相信你一定会进步很快。 &&&&&&& 4、重视课堂纪律，仔细听老师讲的每句话。 &&&&&& 可能因为我们的课堂气氛一直比较活跃，所以很多学员在上课的时候也相对随意一点。上课的时候我发现有这么几种现象，第一，学员之间在老师讲课的时候聊天，内容有课堂之内的也有与上课无关的；第二，老师在做示范的时候，急于模仿或自己在练习其他动作。从我自己的体会来说，上课的时候紧跟老师的节奏是最有效率的。老师讲课的时候一定认真听，哪怕说的是别人的缺点也应该仔细的听一下，避免以后自己也有同样的错误；老师做示范的时候不要急于模仿，俗话说“磨刀不误砍柴功”，把老师的动作要领看明白了再实践，会有事半功倍的效果，且犯错误的概率要低很多；抓住每一个练习的机会，老师上课的时候给的练习时间其实并不是很多，也就是说让老师发现缺点的机会很少、得到老师指点的机会不多，所以一定要在有限的时间里多表现，这对课外的练习会有很大的帮助。 &&&&&& 5、多请教老师和老学员。 &&&&& &这一点是针对同水平之间的学员互相切磋来说的。同学之间切磋一下也是很有帮助的，但是毕竟大家的水平都是半斤八两，有时候交流出的结果可能是错误的；还有一种可能就是同学之间可能看得出动作对或是不对，但是说不出错在哪里、要如何纠正，这就要求我们有问题一定要多请教老师或者是非常老道的老学员，这里的老师和师兄、师姐都很热情，他们会很愿意给我们帮助的。
&&&&&& 暂时我就想到这么多，但愿能给初学者一些提示，不是说废话就好。同时我还想说，拉丁舞看起来似乎很难，但真正练习起来，特别是掌握了一定的要领之后，我们就会发现这远没有我们想象的那么困难。所以，只要多投入、下功夫，每个人都可以取得一定的成绩。让我们大家一起来坚持，跳出健康、跳出快乐、跳出美丽！ &&&&&&& 以上为转自我爱舞蹈网 ivy网友的网文，在此向她表示感谢！另外我个人觉得每个人的取向不一样，就是想跳好还是会跳，所以需要下的功夫肯定也是不一样！
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音乐课实习心得体会
来源:实习汇报 浏览：119
　　日，我开始了我大学期间第一次集中实习。早上8点钟，我们一行人来到庆阳市西峰区南街小学，指导老师范小峰老师带我们到南街小学教务处安排、分配课及班级时，我心里无比激动，一想到将会有成百名小孩子会成为我的学生时，我更觉得这份工作充满了神圣，充满了辛劳与快乐。
　　经过半个多小时地调整与分配，最终我成为了小学一年级的音乐老师，总共七个班，每周总共15节。工作量算是实习生里相对较多的一个了，但是，对于我来说，真正的考验才刚刚开始。
　　第一天是一个心情振奋的日子，当我被孩子们涌进教室的时候，我顿时&压力山大&，因为以前虽然教过小学生，但最多也不过20个左右，现在，这一刻，我眼前活蹦乱跳的70多名年龄均在7岁左右的孩子。当我的小学指导教师王晓兰老师自如、熟练地给孩子们上课的时候，我真正开始羡慕王老师的从容不迫。在她的引导下，我很快与这帮孩子们结为朋友，认识了这72名同学。他们充满了活力与朝气，一张张稚气的小脸庞给人一种勇敢的力量，信任的力量。
　　经过两天的亲身体验，我对自己的工作更有信心。在上课的过程中不断运用听课及学习锁获得的课堂知识，并再通过各个班的不同情况加以调整、修改。在不断地学习、实践、再学习的循环过程里，我对知识的理解更上一个层面，对于课堂气氛得掌控及学习问题地解决有了自己较为完善的方法。例如我在上音乐课时，我调整了上课各个
　　环节所占用时间的比例，将&简单识谱&这一环节加入了进来，这在小学里算是&头一次&了，当然学生现在的认知能力还未达到所需水平，所以我将七个简谱(1234567)罗列到黑板一侧，并每节、每班均通用，然后在各个班级上课时，采用国内外耳熟能详的童谣的简谱旋律，择其简短而具有代表性的一两句给学生们教会。过程由老师的独唱示范开始，目的是给学生对这些曲目留下个好的第一印象，让学生主动模仿，主动去学，而且还能吸引学生注意力，在一定程度上能够有效减少上课小学生玩耍的现象发生。
　　前五分钟左右是在学习简单识谱，接着边开始第二环节&复习旧课&。按上节课的高标准来演唱/奏出上节课的内容，若有问题，可以辅导改正，以巩固学习知识。这一环节教室最多用5分钟时间来完成。学生有时会记错歌词、有时会在音准上有个别问题，教师可以适当地使用电子琴来巩固音准，教室还需要与学生同唱歌曲，在关键的几个问题处，用夸张而有度的口型来提示歌词的内容，这样一来，学生的复习效果会达到一个较为满意的程度。
　　上新课程的时间需保持在20分钟以上，这20分钟也是整节课堂的重中之重。在我上课的时候是把这20分钟分成几个部分来做适当调整。
　　首先是读歌词，由于一年级学生正在发育当中，在听觉、认知能力等方面依然存在不小的差距，需要既慢又清晰、准确又大声地读出来，尽量简短一些，这样学生才能听清楚，然后才能唱、读清楚。
　　接着是唱谱子，这是一个很重要的环节。何老师会把个别较难唱的节奏型、音程须要写在黑板上，强化巩固知识的积累。
　　然后是唱歌，由于之前的两个环节已经教会了学生怎样读歌词、怎样唱歌谱，所以在教唱歌曲时，只要结合前两个环节，并由录音机范唱或者教师范唱几遍，学生的学习效果会更加出色。
　　如果课程要求有舞蹈加入课堂，我在备课时会在网上浏览一些相对应的舞蹈教程。作为一个年轻老师，学习能力肯定不会太差，所以在学习舞蹈的时候虽然有些不太协调，但是舞蹈的动作还是比较标准，当然，我还会在以后的教与学过程中，不断完善自己，不断提高自己。
　　最后一个环节，也是本节课中相当重要的一个环节，即课堂总结。由于本节课中不仅有复习旧课、又拓展了简单识谱，还要学习新的歌曲，甚至还有舞蹈等环节，可见本节课堂的信息涵盖范围广，学习只是量相对较大，所以为了巩固整节课堂的知识，总结是必不可少的了。
　　除了课堂内所讲的课本知识外，指导老师总在不断提醒我，小学生最重要的是学习及教育是安全教育，其次才是知识教育。当我在上课的时候，我总是提醒自己要善于指点学生呢个，而不是批评学生以及提法学生，由于长时间地与小孩子们有好相处，我不仅没有打过一名学生，还在我的课堂上，学生能够做到认真听讲，积极配合，这也使我对我的工作更加有积极性，对工作更有信心。在学生放学时，我会紧紧地跟在学生身边，目的是维持学生秩序以及保护学生安全。当学生安全通过马路是，除了被家长接走的小学生，其余的学生必须整齐地站在我的身边，而我手里则举着注明了本班班级的牌子，等待学生家长前来接孩子回家。短暂的一个月就在欢笑声与活泼的歌声中结束了，当一年级的孩子们带着哭腔问我：&何老师，你什么时候还来啊?下周吗?&&何老师，，你不给我们上课吗?&&何老师，我会想你的......&我感觉我的眼泪快被孩子们&呼唤&出来了，我相当地不舍与留恋。跟孩子们一起快快乐乐地渡过的这段时间是我感觉最开心，最充实的一个月。孩子们的纯真、乐观、真挚深深地感染了我，不仅让我变得更乐观、开朗，也让我心思缜密了很多，对待身边的人更加真诚、更加容易接近。
　　现代教育注重人本精神，我在学校目睹了师生和睦相处的很多画面以及学校领导不辞辛苦地每天不护送学生的场景，当然这种场景还有很多很多。我衷心希望这种良好的习惯与制度能够长久地延续下去，我希望每位孩子都能尽可能地被关怀，不管他们的学习是好还是坏，我们都应该给予他们最大限度地关怀，让他们的健康、阳光地生活。
　　最后，我要感谢我校带队教室范小峰女士，她经常知道我们如何能提高上课质量以及如何更好地维护学生心理健康;还要感谢的是南街小学里我的指导老师王晓兰女士，在我的实习过程中，她总是亲身示范、引导、解释我用更好的方法上好每节课。通过她们的指导与教诲，我才能如此顺利地完成这次实习。在以后的学习、工作中，我依然会坚持这段时间所掌握的方法与良好的工作学习习惯，并不断提高自身学习与教学方法及个人品行，争取在教育事业绽放出自己独特而有魅力的光辉!
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舞蹈教学原来也可以这么简单——记工作室学员赴宁波学习体会
& 5月4日，工作室学员在师傅李小玲的带领下，有机会来到宁波参观学习。第一站，我们来到“宁波滨海国际孩子园”，聆听师傅关于艺术领域解读的精彩讲座，让我沉浸在先进理念洗礼的快乐中。接下来的两天，我有幸跟随师傅参加了“宁波市学科带头人高级研修班”艺术领域的课例研磨活动，聚焦舞蹈教学，通过“上课——研磨——再上课——再研磨”的研修方式，经历头脑风暴，更深层次收获舞蹈教学的点滴，现与大家分享如下：& &&一、教学展示，引发深思5月5日上午，我们跟随师傅走进宁波槐树幼儿园。两位执教老师通过同课异构的方式展示了大班舞蹈教学活动《圆圈舞》。首先，我们观摩了史老师执教的活动。史老师将学习三拍子踩一步和三拍踩三步的基本舞步作为教学难点在活动开始环节展开。以教师示范、孩子跟学的方式作为策略推进。然后，以教师范唱的形式让孩子熟悉歌曲。最后，结合图谱练习跳圆圈舞。另一位张老师则在课前让孩子学会唱《圆圈舞》歌曲。在活动开始环节，激发孩子的创造，引发孩子用各种动作熟悉歌曲节奏。然后结合图谱，孩子自主练习三拍子踩一步和三拍踩三步的基本舞步，让孩子自己发现存在的问题。而后调整、再练习。最后，增加难度，结合图谱练习双圈舞。两位教师截然不同的教学形式，体现了各自不同理念的支撑，以及对教材解读视角的区别。&&&教师展示结束后，师傅马上带领大家进入研磨状态。通过执教老师反思教学，观摩教师谈看法，导师引领助梳理的方式对活动进行分析。两位执教老师在反思中都谈到共同的一点，那就是尊重原有教材，不敢改动原教材是她们执教的初衷。所以，在教学中会注重技能（三拍子踩一步和三拍踩三步的基本舞步）的练习。我们观摩的老师感到，教学现状呈现出教师教的痕迹明显。史老师在整个活动中呈现出的是前半部组织强硬，后半部孩子兴趣被激发，表现投入。而张老师刚好相反，前半部状态放松，孩子自主，而后半部，教师总是不放心孩子，不断用语言提醒孩子，所以孩子显得被动。如何转变这种现状，师傅李小玲短短的几句话，给了我们强烈的思维冲击：音乐教学是不教的语言；在教学中，要体现教材的园本化、班本化以及教师的个性化；教材的内容和目标是要把握的，教材的内容和环节肯定是要融合的，不能照搬，否则是不适合这个班的孩子的；对教材的重构，是颠覆性的，要追随孩子、尊重孩子、尊重指南、尊重舞蹈学科的教学特点。经过师傅的点拨，在理念上我们有了认知，可怎样将理念融入实际，我们依然在心中有个大大的问号。& & 二、开展研磨，静待花开&&&&中餐后，经过短短半个小时的休息。师傅带领我们立马投入到新的研磨中。通过换位式研磨，师傅亲自为老师们上课。整个活动中，师傅以游戏贯穿始终。当活动结束后，参与活动的老师都觉得这样的教学好轻松，能让自己始终沉浸在游戏情景中。随后，师傅对重构活动进行分析。首先，目标的制定，改变了原来偏重知识技能的目标，而将目标定位倾向于情感、态度、价值。在这个活动中，将目标定位于：1.在游戏中体验舞步和节奏。2.在音乐感受中表现歌曲和舞蹈。3.在同伴互助中体验交换舞伴的快乐。其二，环节的设计更注重层次性，以及每个环节都有子目标的达成，以支撑总目标的实现。第一个环节，第一步，在圆圈上让孩子左右走、中间走，转身走，达成熟悉方位目标；第二步在圆圈上让幼儿慢走、快走，达成的是松散型节奏目标；第三步，铃鼓跟进打出慢走三拍走一步，快走三拍走三步的节奏，达成熟悉三拍子的节奏目标；第四步，儿歌玩游戏，达成孩子熟悉歌词及节奏的目标。第二环节，做在椅子上，用歌曲玩游戏，达成孩子熟悉歌词、节奏及旋律的目标。第三环节，玩圆圈舞游戏，并不断增加难度，达成总目标的实现。其三，细节的关注。在教学活动中，对铃鼓的使用，是帮助孩子更鲜明的感知三拍子节奏；对到地面上圆圈、圆点的设计，对孩子跳圆圈舞以及交换舞伴的暗示作用，对音乐的处理，将省去间奏的歌曲音乐连在一起录制几遍，当孩子会跳圆圈舞后，再跟进有间奏的歌曲音乐等等。其四，对高效集体教学活动的定义为：1.孩子都是主动参与的；2.孩子至始至终都是自主学习的3.孩子是能够获得有益的经验的。通过师傅的分析，我们看到，重构后的活动层层递进，以玩游戏的方式将舞步、节奏贯穿始终。让孩子以遵守游戏规则的方式，逐步内化。将所有复杂的舞步学习化解成孩子乐于参与，乐于感知的内容。整个活动又围绕着艺术领域的总目标展开。比如：第一环节，让孩子在游戏中有了感受，第二环节，坐下来熟悉歌曲孩子有了欣赏，跟着音乐跳舞孩子有了表现，男女互换位置、跳双圈舞孩子有了创造。随后，师傅为宁波的学科带头人预留时间和空间，又给出了带着《指南》理念研教材、定目标、对整个环节的设计，包括教具、教师的支持策略、孩子的学习方式等都要跟着目标走的思路，让她们相互讨论、碰撞、互动。对她们在研讨中碰到的问题，帮忙分析。半天研磨活动结束后，我们一起静心期待，两位执教老师第二天教学重构的精彩呈现。& &三、再度展示，化繁为简& 史老师和张老师经过一个晚上的内化，第二天，为我们呈现了先进理念引领下的同课异构教学活动。两位老师打破了原有的固化思维，深刻领会了师傅传递的理念，将原本注重技能练习的舞蹈教学用一种全新的方式进行展示。她们改变了传统从音乐导入的模式，通过游戏的方式，直接从动觉入手，快乐的开展舞蹈教学。同时，两位老师的教学设计又体现了教师的个性化。史老师重点在男女位置互换的单圈舞，而张老师重点在舞伴的互换双圈舞。而且从目标的制定上到教学过程中更注重孩子的体验。作为一旁观摩的我们，也感觉到这样的教学，不再是第一次展示中教师辛苦教，孩子吃力学得状态。化繁为简的教学模式，为我们呈现了一种自主、愉悦的教学画面。&&&&四、深度研磨，豁然开朗&&&&再次展示后，师傅肯定了两位老师的进步，活动过程层层递进，分解目标，支撑总目标的实现，通过教具的操作、教师的指令性语言、地面上圆圈、圆点的暗示、图谱、音乐剪辑、教学策略支架的搭建、支撑了孩子轻松学习、老师轻松教学。最后达到师幼互动非常开心、愉快。&&&同时，也针对两位执教老师存在的问题，师傅再次进行深度剖析，又一次向我们传递了舞蹈教学的内涵所在。比如，针对执教老师总是在孩子动作停止后再发出指令，出现衔接不紧凑的现象。师傅指出：舞蹈教学中，一定要在孩子动的过程中，提前半拍或一拍发出指令，这是舞蹈教学关键的一点，是教师组织架构能力的体现。同时，在真正游戏中，只有指令，不能有太多的语言交代。用口令和肢体语言去带动孩子，而不是说教。教师组织架构能力的另一方面还应该能够把握课堂结构，当孩子状态好的时候，儿歌、音乐可以直接跟进，而不要停下来，对下一环节说教。&&&&课例研磨活动很快结束了，教学重构后的课堂呈现，是理念上的一种颠覆，目标上的一种颠覆，过程、环节设计上的一种创新，一种跟进，师傅“四尊重”理念完美诠释了这次教学重构的精髓：尊重孩子的学习特点和方式；尊重艺术领域感受体验、表现创造的学科特点；尊重大班孩子的最近发展区，尊重教师的个性化发展。&&&&本次宁波之行，让我有了一次跨优势领域的学习机会，三天的时间，沉浸于艺术领域的熏陶中，特别是对舞蹈教学有了全新的认识，让我明白了，在专家的引领下，在理念的支撑下，原来舞蹈教学也可以这么简单。
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