来自子话题：
以下全部代表我个人意见。&/p&&p&
我本身对《中国好歌曲》这样名字都极富山寨气息的节目是没什么好感的，能够一直关注这个节目只能说完全是因为霍尊的《卷珠帘》，今年的春晚我特意为它等到了最后。&/p&&p&今天下午听了刘欢重新编曲的卷珠帘，很不喜欢。不禁有了把手头事儿放一边吐吐槽的冲动（这个冲动最近有两次，一次是因为周玮，这次是因为这首歌）。&/p&&p&
我在音乐方面造诣有限，所以就不在编曲上丢人现眼了。但是直观感受来说，为什么当初能对《卷珠帘》这首歌感到惊艳，必然也是旋律上确实上优秀，毕竟现在走“古风”、“中国风”的曲子也是一抓一大把了，但是能做的好的却是少之又少。&/p&&p&从我自己的感知来说，从前奏开始就给我莫名的熟悉感，从我有限的音乐储备里感觉很像《斯卡堡集市》，应该有不少人听过，大家可以想一想是不是有异曲同工之妙，不过有人从这点出发说是抄袭未免有些可笑。当时这段旋律就给我一种十分特别的感受，所以这一点就将它和其它“古风”乐曲区别开来，除去刘欢当场落泪的不可控因素，我仍然认为《卷珠帘》的成名几乎是必然的，中西曲风的结合无疑会使市场拓宽。&/p&&p&
为什么现在的中国风歌曲大多没什么市场，按理说酒香不怕巷子深，但是从现在的创作现状来说很多人没有意识到一些问题，不仅是作词矫揉造作，编曲也是恨不能把笛箫琵琶全用上，但事实上并不是只要堆砌意象这么简单，常年在古风圈里灌水，听过的曲子没有一千也有八百，但是能给我留下印象的着实没有几首。&/p&&p&
之前提到了抄袭的问题，不妨再谈一下，我相信确实存在借鉴的成分，确切点说是“沾染了/墨色淌”和“谁在烟云处琴声长”这两个点，但是我觉得实在不足以构成抄袭的证据，而且这首曲子最打动我的旋律就在“她眷恋/梨花泪”、
“沾染了/墨色淌”
、“听微风/耳畔响”这里，而且在我这个半瓶醋眼里感觉和风腔都是那种感觉……霍尊在为自己辩解的时候说的不错——你能说谭晶在模仿宋祖英么？&/p&&p&
刚才好像跑题了，我主要还是要说说我为什么不喜欢刘欢改编的《卷珠帘》。从编曲上来说，前奏没有了我之前说的那个亮点，而是换成了刘欢老师在《甄嬛传》里编曲想要表达的那种宏达的节奏……不说格格不入我觉得也差不多了。可能是为了避免抄袭的嫌疑，所以刘欢改掉了我上面说的“沾染了/墨色淌”这里的旋律，简直是让我不忍直视，这么出彩的地方没了，我只能说好遗憾。编曲不多说，反正我也不太懂，总是就是整体衔接感觉不够紧密了，有点拖沓。&/p&&p&下面说说最大的败笔就是在词这部分.&/p&&p&
首先是千家文，都泛黄，都改成了尽，我觉得这个可改可不改，不改较好，因为不拗口，改成了尽这个字实际上并没有加分，而且那种大珠小珠落玉盘的感觉就没有了。&/p&&p&再来是拂袖起舞于梦中徘徊 （拂袖起舞于梦中妩媚），这个绝对是败笔，我实在不明白为什么改这里，中夜徘徊这个意向不知道要比梦中妩媚（？？）这个不知所谓的意向要好多少倍，稍微有点文学基础的中学生都能想到“徘徊将何见,忧思独伤心”和“盛年处房室,中夜起长叹”之类的句子来，这个梦中妩媚我真是无语，不知道这算个什么。&/p&&p&
她眷恋 梨花泪 （犹眷恋 梨花泪）。这句来说，应该还是说可改可不改，不改更好，理由差不多，她这个字没什么不好，犹眷恋的犹来的有点莫名其妙，但是非要改也可以。&/p&&p&啊 不见高轩 （啊 髙轩雾褪）这句也是一个败笔，髙轩雾褪这个词实在太无功无过了，当时不见高轩这句也是戳中我的地方，高轩是个啥，这里我觉得都可以解释得通，但是车的理解更好，个人认为《古诗十九首》中“思君令人老，轩车来何迟！”已经给这句做出了足够精彩的解释了，还可以参考李贺的《高轩过》，高轩指心上人乘坐的车更为合适。&/p&&p&
夜月明 此时难为情 （夜月明 袖掩暗垂泪）堪称全篇最大败笔，我不知道该这篇词的人有没有读过李白的《秋风词》“落叶聚还散，寒鸦栖复惊。相思相见知何日?此时此夜难为情!”以及吴儆的“读罢离骚还独坐,此时此夜若为情。”这句词已经诠释得很好了，而“袖掩暗垂泪”这句，我们可以
找出十个相似的句子来替代它，也能达到一样的效果。&/p&&p&————————————————————-分割线————————————————&/p&&p&细雨落入初春的清晨 （细雨酥润见烟外绿杨）&/p&&p&悄悄唤醒枝芽 （倦起愁对春伤）&/p&&p&听微风 耳畔响 （残烛化 晓风凉）&/p&&p&————————————————————-分割线————————————————&/p&&p&
单独把这段拿出来说的原因是，原来的词确实有些不合适。确实有改的必要，但是改的如何确实有待商榷，我觉得并不是非常成功，细雨酥润见烟外绿杨，这句我猜测是化用了“绿杨烟外晓寒轻，红杏枝头春意闹。”以及“杨柳堆烟”、“天街小雨润如酥”之意。意义基本上和原词一样，改的是可以判及格的。起愁对春伤这句，考虑到悄悄唤醒枝桠确实有点捉急，也可以忍，但是我个人不喜欢总是一首词里总是怨啊伤啊的……残烛化，晓风凉，这句的意义不想细究，先放过。&/p&&p&所以这一段还是勉强可以这么改的。不过这段词就犯了古风歌曲的通病，就是“看上去很美”，但是很难让人记住。&/p&&p&————————————————————-分割线————————————————&/p&&p&叹流水兮落花伤 （归雁过处留声怅）&/p&&p&谁在烟云处琴声长 （天水间谁抚琴断肠）&/p&&p&————————————————————-分割线————————————————&/p&&p&
最后两句我觉得还是没什么必要改，且不说“留声怅”“抚琴断肠”能不能说得通，光是这副唧唧歪歪，凄凄惨惨的感觉又来了。&/p&&p&
再说“叹流水兮落花伤，谁在烟云处琴声长”这句，我觉得还是非常可圈可点的，经过一番波折之后的感情归于平静其实是最好的归宿，谁在烟云处琴声长这句感觉上还是有一定的“坐看云起”的感觉在里面，另外“琴声长”我觉得有两解，一是本义，琴声之悠长，二是“情深长”。用在本词里显然更加动人。“天水间谁抚琴断肠”并没有达到这个效果，同时只有哀怨而无深情，太腻人。&/p&&p&
总之这首词改的，从编曲到词，个人觉得比较失败，起码是没达到之前想要达到的效果。正跟有的人说的一样，原词使用古诗十九首的方式来表达情感，面目清纯而情深意长。改后似乎变成了一首没什么特色的婉约词，只是表面上的“美”而已，不得不说，非常遗憾。&/p&&p&
罗嗦了这么多，如果有人看下来真是太感谢了。&/p&
以下全部代表我个人意见。 我本身对《中国好歌曲》这样名字都极富山寨气息的节目是没什么好感的，能够一直关注这个节目只能说完全是因为霍尊的《卷珠帘》，今年的春晚我特意为它等到了最后。今天下午听了刘欢重新编曲的卷珠帘，很不喜欢。不禁有了把手头事…
梁博必成大器。此帖为证。
梁博必成大器。此帖为证。
来自子话题：
没有判断的必要。
没有判断的必要。
一、直播的话，而又一定得在一定的时间内完成，比如晚会啊神马滴，这些可以通过排练知道大致所需时间。如果《好声音》仅仅是选手们的表演，那绝对可以通过现场live形式播出。&br&二、但是《好声音》吸引人的不仅仅是选手们的表演，还有导师们的面目狰狞，秀萌挠痒，痛苦抉择。在第一阶段，导师们的老板凳转不转是最大的噱头，而这一部分是不可预知的，选手有那么多，有些有亮点，有噱头，有些平淡无奇，节目组总得选些能吸引人的，比如那些死爹的。如果都播出的话，有可能一期节目乏味的很，都没选上几个人，那收视率到哪找去，加多宝会射中国蓝一脸的。而且属于第一阶段的期数也有限，所以，剪辑没错，观众们需要的就是那些富二代的美甲店老板，混酒吧的清纯阿拉蕾，瞬间自闭的中国阿黛尔……&br&三、第二阶段，PK，导师的抉择还是关键，你总不能让导师们说，为了配合节目时间，你们先肚子里排练下让谁上，虽然他们早排练过了。而这一阶段，每个导师只有一期节目的时间，刘欢那期还是谁那期（不好意思，我忘了）不就是抉择超时，然后在后面字幕的时候快进说的谁进么？&br&四、为嘛节目时间这么宝贵呢？尼玛，这不都是为了方便进广告么。广电总局（打这个名字简直脏了我的手）发布“广播电视广告播出管理办法”，自日起施行。办法明确要求，今后播出机构每套节目每小时商业广告播出时长不得超过12分钟。中国好声音现在15秒广告36万，所以必须保证在高潮时候进广告，才能让广告商觉得对得其这笔钱。&br&五、录播的节目可以修饰声音，保证节目听觉质量，但也可能过分修饰。&br&六、我喜欢平安。
一、直播的话，而又一定得在一定的时间内完成，比如晚会啊神马滴，这些可以通过排练知道大致所需时间。如果《好声音》仅仅是选手们的表演，那绝对可以通过现场live形式播出。二、但是《好声音》吸引人的不仅仅是选手们的表演，还有导师们的面目狰狞，秀萌挠…
美国偶像是鼻祖，游戏规则相当简单，舞台包装也很简单，跟以前的新秀歌唱大赛没有什么区别。可是划时代的区别在于，冠军不是裁判，而是民众选出来的。宗旨就是选出一个大众明星而不是唱的最好。不管这个明星最终是唱歌感动人还是性感撩人，亦或是亲和力，通通归于民众选自己喜欢的。并且将大赛中出现的碎事八卦通通拍下来，供观众茶余饭后谈论。这刺激了观众的收看欲望。&br&&br&X系列是在偶像系列的基础上，创造了新的赛制而来，最早在英国开始。这多少跟西蒙先生有关系。西蒙先生当美国偶像多年裁判，多次不满意很多选手的选曲。失败的选曲不仅影响发挥，影响到选手的选票，更重要的是这直接影响到收视效果。经常有不少选手因着自己的小情结，选了并没有现场效果的歌曲，让整个直播显得异常Sleepy，这个问题在第六季开始越来越严重，甚至出现过满场困顿的比赛，这样非常影响收视效果。我个人认为，X工厂的灵感源自这里。&br&&br&X工厂要比偶像系列更加有攻击性，它直接就把选手当成未来之星进行打造，削弱了选手的自主权利。在这里，节目提供了四名导师，分别将选手分组，按照自己被分派的组别进行一对一的雕磨。而且有职业团队跟你后面，为你从衣着，台风，舞台布置等等各方面进行设计。和偶像系列一开始的单调「自己顾自己」完全扭转（后来因着工厂系列的崛起和偶像的衰败，偶像也开始在这方面有了明显的加强，到了第十季找来了专门管Rihanna选曲的Jimmy为选手选曲把关）。工厂很聪明的在这个攻击性的事务进行之前不忘解释清楚「为什么我们要这么做」「职业的造型工程是如何进行的」「造星的标准是应该怎样的」，以企图通过专业理解的阐述和公开化来带动观众的审美。把造星「职业化」的一面更加表露无遗。因着明星导师和选手距离的拉近，观众更多的能够通过导师和选手的接触看到更多的「摩擦」，刺探到更多的「八卦」，这样强烈的增加了节目的趣味，刺激了观众的收视欲望。&br&&br&很可惜的是，X工厂风头太厉害了，树大招风。它的这个理念被荷兰人钻了空子。造星过程出现的一些本来唱功了得但是明星气质欠缺的选手被淘汰的事件发生次数一多，很多观众还是会耿耿于怀。如果说偶像系列大家可以把无端落选责任归之于民众的话，工厂系列很大程度矛头可以指向裁判之家中决定进军直播秀的一对一的导师。最大的一次事件出在英国X工厂，Cheryl Cole在Will.I.Am的支持下，把当时深受英国观众喜爱的小黑妹淘汰了。她保留了另外四名明星气质好的选手进入直播表演秀。Cheryl的选择很理性，她站在未来发展角度选人而不仅仅是比赛，虽然不是个错误，我相信小黑妹就算拿了冠军，也星途暗淡，但是观众不会想那么职业的，小黑妹放在那个比赛里面就是光芒四射，他们会认为是X元素害了她。这种呼声多了，自然老百姓就产生「我想给拥有一副好嗓子却因为条件不一定好而错失机会的歌手成功的机会」。加之偶像和工厂都是用的海选众生相做法惹来不少人的「厌倦」，觉得恶语中伤，趣味低级，如果把这点完全颠覆，就显得是一个全新的节目了。于是荷兰人这档节目便应运而生。&br&&br&为什么说投巧呢？他们顺应了观众内心的呼声；他们沿袭了工厂系列之于偶像系列最大的进步，可以说是跨时代的想法，导师一对一；其实恕我直言，不管是偶像工厂还是声音系列，最后冠军只有一个，而最后那个冠军必定是最讨民众喜欢的。无论通过偶像，工厂还是声音，到最后拿冠军的那个人必定是一个磨子的：个性不能太张扬（张扬是必定拿不到冠军的），像个端正的好人，有点朝气，其实到了最后，唱歌好坏不是最重要的因素了。也就是说，管他导师把前面坏声音砍掉了几个，最后民众选的那个冠军必定很难走出那个磨子。殊途同归而已。&br&&br&虽然声音的标榜和灵感产生投巧，但是它的执行一点不投巧。它开创了「当道明星做裁判」的先河，虽不敢请最贵的，但一定会选择当红的。让当红明星做导师，这无论从收视质量（他们的趣味代表时下最受欢迎的趣味）还是收视噱头（都是大家想看的脸）都是很可观的。而且节目相对轻松，裁判之间会插科打诨，制造笑料，让观众看到自己喜欢的明星让人愉快的样子，而不是之前工厂和偶像系列那样正经端坐，保持距离，这更大程度的调动起了观众的胃口，让观众更多了参与意识。觉得「我和裁判一起看比赛」而不是「裁判教我怎样看比赛」，这种微妙的观众心理在声音系列里得到很大程度的满足。加之要选人先听声音这个设计也相当能调动观众胃口，这种制造的小神秘，观众看得见裁判看不见，让那个会唱歌的人的「成名故事」来的更煽情，更灰姑娘。有种「公家人不知我会唱歌」的意思，使最后被惊呼效果更加得以夸大。&br&&br&在裁判的选择上，声音也很注意「门类」，四个裁判各善其职。Adam的偏摇滚，Christina的偏流行，Blake的偏乡村，Cee的偏黑人音乐，这四个门类囊括了美国四种主流音乐门类。而且性格特点也相得益彰，Adam的激进，Christina的「唯一一个女人」，Cee的黑派耍宝，Blake的冷幽默好人作风，当然还不止这些，只是稍微举例，这些揉在一起组成一个有趣的组合，个中产生的笑料也是观众喜见的。这或多或少增强了戏剧效果，让秀起来更加好看了。&br&&br&声音还能「因地制宜」，这是跟偶像工厂进步的地方，很针对地方化。这不是说「选当地红人做裁判」，而是「受众群政策不一样」。例如刚才说到的是美国，到了英国的声音，裁判就不是简单从音乐门类来分了。Will是管黑人音乐，同时管耍宝的，节目要有东西可笑；Tom管老牌流行，同时管「老人」的，这也可以给其他年轻人作为笑料来时而尊敬的取笑一下；Jessie管流行，同时受众群是独立女性；Danny管摇滚，其实正职是卖相（这里没有侮辱人的意思，纯属于理性商业策略分析），英国是同性恋合法的国度，所以选择一个同性恋和异性恋都喜欢的人在节目里供欣赏非常重要。因此，两国策略根据当地文化不同做了调整，这也是比生硬的偶像工厂系列聪明的地方。&br&&br&所以真人秀到了现在，发展出一堆声音是观众需求的必然趋势。但是现在声音的「作假编排」也大大削弱了它的可看，真人秀虽秀很重要，真人才是节目好看的根本趋势。减少摆拍或者摆拍的更自然一点，我相信会让这个节目能走得更远。&br&&br&用X工厂美国版第一季一次明显的安排做收尾吧。Malanie海选的时候被很多人惊呼，谁知大热的她在裁判之家被西蒙淘汰掉了，理由其实就是认为「明星潜质」不够了。在宣布去留的时候，西蒙开了一个很不妙的开头。女孩似有感应，双眼直勾勾盯着西蒙，眼泪已经一滴一滴往下滑，场面相当让人心碎（这里明显看到M并不知道自己被设了局）。然后西蒙来个大逆转，主动认错把她找回来继续比赛。并且在首轮现场秀中，要选择三名选手时，他称「第一个我按照节目宗旨选择，选择一名未来之星......」接着「第二个我选择现场观众最喜欢的歌手......」选了两名了，台上剩下西蒙一直「看好」但没人喜欢的歌手和M站在一起，M显得自卑走开了一点（这个细节很真实，不是M演的），西蒙说「第三个我要选择我认为会最终赢得这场比赛的歌手，她是......」M当即喜极而泣。我个人觉得，西蒙在海选就投这个宝，然后设计了裁判之家淘汰她，（因为他的演技很差），最后重新认错让她归队并且这一季就围绕着M这个插曲运作，当然最后他的宝是压对了。这个也是假，但是除了裁判演不好之外，设计很到位，也适可而止的保留了参赛者本身是不知情的，拍出她的真实状态就很有看头。这也是真人秀好看的地方，把握不好，再好的赛制都会让观众看烦的。
美国偶像是鼻祖，游戏规则相当简单，舞台包装也很简单，跟以前的新秀歌唱大赛没有什么区别。可是划时代的区别在于，冠军不是裁判，而是民众选出来的。宗旨就是选出一个大众明星而不是唱的最好。不管这个明星最终是唱歌感动人还是性感撩人，亦或是亲和力，通…
要我是主办方的话这种身背合约的歌手就算唱得再好也要尽快淘汰
要我是主办方的话这种身背合约的歌手就算唱得再好也要尽快淘汰
灿星干了件蠢事，这一季应该叫那英和她的朋友们抢人大战。第一季公布阵容时，只有杨坤稍弱，大家讨论集中于刘欢（吸引了多少中老年观众啊）和那英居然会当导师，观看当中观众才发现四人化学反应很不错，哈林居然那么有才，杨 32 还挺萌，这季能顶得住的也就哈林，又有湖南卫视《快乐男声》和东方两卫视《中国梦之声》抢收视率，除非选手远强于第一季，否则想再创新高是难了，保守估计，比第一季有所下滑。&br&&br&这一季的新加盟的导师（注意不是歌手，光唱的好不够），本身就挺多值得黑的地方：&br&&ul&&li&据传《中国好声音》第一季最先找汪峰做导师，他看不上，结果节目一炮而红，后悔不已，那英组内 PK 时他表现地比那英还主动，控制欲极强，之后跟着巡演，昨天刚宣布成为第二季导师。以汪峰第一季的表现推测，越多人看节目，他的黑会越多。他不太娱乐，没有刘欢那种学贯中西压场的沉稳感，摇滚路线和哈林也有冲突，抢话绝对不如那英，其他三个导师都火象星座的，就他一个水象的，估计难以融合。第一季冠军是摇滚选手，这次不大可能再捧一个同样路线的，综合起来看作用还不如杨 32 郎呢。&/li&&li&张惠妹似乎情商也不高，否则怎么会有国歌事件？这段历史就可能被人拿出来再黑数次，更别提近几年转向摇滚（第二季居然三个导师都搞过摇滚），改名阿密特，支持同性恋，和哈林有绯闻，都是炒作的爆点。但愿阿妹扛得住，别接完这个活动元气大伤就好。四个导师两个女的，那英又好面子，啧，火药味不要太浓。上一季互相损的肯定能保留，互相帮衬的就不知还有多少了。她的优势在于选秀出身，唱过的歌也经常在选秀时被翻唱，到底怎样留待节目开播后补充。&/li&&/ul&&br&选手方面，目前知道梁直导要参赛呀，好期待，哈哈。还听说有个吉克隽逸的朋友参赛，以前两人都在成都还是北京的酒吧唱歌。估计像第一季的关喆这样的回锅肉选手也不少。&br&&br&---------------------------------------------------------7月13日更新--------------------------------------------------------------&br&看了第二季第一集，虽然不敢期待过高，但是真的失望。发现自己之前都说对了其实很不开心，同样第一集，第二季比起第一季毫无惊艳感。&br&&br&回锅肉选手过多，唱得太油，剪辑差劲，音乐总监也换了，导师们磨合得不够好，没配合。&br&那英和庾澄庆没了刘欢镇场，非常闹腾，做戏过多。&br&那英居然离座抢人，和阿妹不断呛声，太霸道。&br&庾澄庆的鬼马也没了（2 的杨坤）衬托，抛出的梗没人接，想说点音乐知识，就被两位女导师打断。&br&张惠妹一开场唱歌力压全场，抢人挺顺利，声音嗲又萌，但是&br&汪峰，完全央视范儿，表情过于淡定，开口不是你有什么梦想就是非常短的点评，闷得很，而且很讨厌的是总起立鼓掌还自带亲友团一挥手那帮亲友团跟着鼓掌……太不娱乐了！
灿星干了件蠢事，这一季应该叫那英和她的朋友们抢人大战。第一季公布阵容时，只有杨坤稍弱，大家讨论集中于刘欢（吸引了多少中老年观众啊）和那英居然会当导师，观看当中观众才发现四人化学反应很不错，哈林居然那么有才，杨 32 还挺萌，这季能顶得住的也就…
总结一下上面的回答，大概有以下几个原因：&br&1、陈奕迅个人在唱功方面就属于顶尖水平，选手无论在唱功，还是声音方面很难有突破；&br&2、陈奕迅真正好的歌曲都是粤语歌曲，好声音貌似没有对粤语歌曲的评判标准；&br&3、歌曲相对比较熟悉，观众反响会小很多；&br&4、可能不符合导师的喜爱，陈奕迅有时候玩音乐比较多；&br&5、个人认为陈奕迅的歌确实不好唱。
总结一下上面的回答，大概有以下几个原因：1、陈奕迅个人在唱功方面就属于顶尖水平，选手无论在唱功，还是声音方面很难有突破；2、陈奕迅真正好的歌曲都是粤语歌曲，好声音貌似没有对粤语歌曲的评判标准；3、歌曲相对比较熟悉，观众反响会小很多；4、可能不…
都不太高，都不如中国最强音的那三个人。罗大佑郑钧陈奕迅在各自领域几乎都是同辈艺术成就最高的。&br&&br&那英早年在谷建芬系女流行中不如毛阿敏，后来进入台湾流行工业体系，被改造成了后滚石时代的新怨妇代言人，这和她本人不要差距太大，是典型的根据市场需求而非艺人特点进行的包装定位。连个人特点都被市场需求掩盖了，你说哪有什么艺术成就。&br&&br&汪峰除了鲍家街时期的布鲁斯还算是个标签，基本没固定的个人风格（也就是genre）可言，词曲创作天赋很高架不住自己成了机器人完全流水线化，编曲一塌糊涂一堆弦乐毫无美感地往上轰，对中国摇滚乐的贡献几乎为0，也就在流行音乐中给带摇滚乐特征的音乐形式占了个座，有点布鲁斯o斯普林斯汀的意思。音乐天赋是四人中最高的，尤其擅长写洗脑旋律，然后顺着Rhythm填一堆押韵、宏大但不知所云的歌词。&br&&br&张惠妹，在后滚石时代的台湾女流行中地位最高，但同样也没啥特点，同时代的莫文蔚李玟都比她音乐风格突出，比她酷。极度依赖张雨生，后张雨生时代的音乐完全都是在找人替她模仿张雨生的创作。第二身份阿密特蛮不错，可惜我们都见识过杨乃文。她是这四个人中嗓子条件最好的。&br&&br&最后是哈林。哈林是台湾最早引入黑人音乐形式的音乐人之一（还有杜德伟，杜德伟是最正宗的R&B咬字），但可惜本地化做过了，现在回头听会觉得也就比王力宏的洋气些，完全不如杜德伟陶喆的正宗，这和他说话口音太台湾美国味儿不够有关。哈林是这四个人中歌唱得最好的。&br&&br&当然了，他们的音乐成就和上综艺节目要求的综艺感完全是两回事。罗大佑和陈奕迅在最强音多可怕。
都不太高，都不如中国最强音的那三个人。罗大佑郑钧陈奕迅在各自领域几乎都是同辈艺术成就最高的。那英早年在谷建芬系女流行中不如毛阿敏，后来进入台湾流行工业体系，被改造成了后滚石时代的新怨妇代言人，这和她本人不要差距太大，是典型的根据市场需求而…
来自子话题：
谢邀。&br&&br&发声方面。谭维维拥有超女系中最强的belting（强声高音）能力，和姚贝娜一样，属于主攻第二换声区的女歌手。她和姚贝娜的差距在于，姚不仅在自己主攻的音区（B4-G5）内拥有绝对统治级的表现力，而且在该音区之外的中低音区和超高音段也有一流的表现力。&br&谭维维可以在第二换声区唱出力量和颗粒感，但是却&b&缺少靠后发声的立体感和“芯”感&/b&，也就是乐评中常出现的“金属芯”。&b&金属芯的听感是如何来的？&/b&&br&根据共鸣腔的人体分布可划分为两部分： 第一部分是上部共鸣腔，包括鼻腔、上颌窦、额窦、蝶窦等；第二部分是下部共鸣腔，包括口腔、咽腔、喉腔、胸腔等。&br&如何把这些共鸣腔打通，形成一个适合的发声共鸣管道，决定了最后出来的声音质量。现代科学研究已经证明，&b&喉腔和咽腔是最主要的共鸣腔体&/b&。喉咽腔在搭建从头顶到胸腔之间的共鸣管道中占有核心地位。喉位放低，舌根抬起，利用后咽壁的力量扩大喉咽腔的体积，往上与口腔与高位置腔体形成“共鸣管”。这时候声音的金属感和立体感最明显，因为届时气息以最大密度汇集在一处并且可以很听话地朝同样的方向调动，在最广阔的管道里产生共鸣。&br&谭维维的问题在于，&b&第一换声区的质量不好，而第二换声区也缺乏充分的咽部支撑，共鸣管不够通透，经常使用怒音增强高音表现力。&/b&&br&当然，谭维维在同龄人中的发声技术是绝对的一流水平，强于邓紫棋、茜拉，平于许艺娜、尚雯婕，不如李佳薇、张丹丹。&br&&br&演绎方面。谭维维是《我是歌手》第三季除了李佳薇之外硬唱功最强的歌手，但是她们俩在语感和乐感上都有很大问题，谭维维尤其突出。她和The One的对比尤其明显，后者因为对歌曲情感起伏节点的极好把握以及合适的肢体与表情动作，有一种感染力极强的戏剧感；谭维维，认真的表情和满满的表现欲写在脸上和身体上，但是总让人有种出戏感，融入不到她的演唱中去。&br&&b&她是一个处理上忽略“大线条”的歌手&/b&，总是把心思花在单句上，缺少对行腔咬字柔顺感粘连感的考虑和整体的情感层次逻辑的处理。本应该是点缀元素的怒音、蹦字等等往往喧兵夺主成为主体化的东西。所以她的演唱看上去张力十足，充满能量，实际上却不适合细听，细节问题惨不忍睹。&br&上一场的《往日时光》，是她目前为止最好的一次演唱，进步明显，让人刮目相看。她有野心也有实力，更上一层楼是迟早的事情。&br&++++++第一次补充++++++&br&突围赛唱的《乌兰巴托之夜》，太赞。虽然谭维维在语感和“大线条”方面仍然有问题，但是这首歌在入耳度和循环度上都是上乘，属于本季最佳演唱之一。&br&一开始的大白嗓咬字，到后面数句的藏腔颤音、中间杭盖的男声吟唱接一段摇滚嗓以及末尾的哭腔，虽然仍然是元素为主，但是因为歌曲和编曲带有民族文化意蕴哲思性的背景，配上谭维维硬朗的声线，竟然没有违和感而且显得韵味十足。&br&&br&以上。&br&————————————&br&&a data-hash=&f4e87ec722ebef0e8a136b5a21ce9e43& href=&/people/f4e87ec722ebef0e8a136b5a21ce9e43& class=&member_mention& data-editable=&true& data-title=&@Sol Yang& data-tip=&p$b$f4e87ec722ebef0e8a136b5a21ce9e43&&@Sol Yang&/a& 在评论中没有给出任何实质性的回复，并且前后逻辑矛盾。我翻看了他在知乎上的唯一一个答案，他认为窦唯的音乐水准“明显高于”崔健（说明他还是有一个衡量的标准的），而喜不喜欢是见仁见智，实际上和我表达的意思是一样的。&br&&br&不过他为了反驳我而趋向虚无，否认评断的标准设立，并且认为我“逻辑不行”而且“跳脚&了，实在是件遗憾的事。&img src=&/f7359521fdcdb_b.jpg& data-rawwidth=&674& data-rawheight=&359& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&674& data-original=&/f7359521fdcdb_r.jpg&&客观、科学地分析音乐并不是瞧不起那种靠主观感受堆砌感觉和人文词汇的乐评，引用 &a data-hash=&37a09e01f36cd88427fde1d96c046a4d& href=&/people/37a09e01f36cd88427fde1d96c046a4d& class=&member_mention& data-tip=&p$b$37a09e01f36cd88427fde1d96c046a4d&&@邓柯&/a& 的一段话：&br&&blockquote&1、客观音乐分析是必要的。由于我国音乐基础教育长期薄弱，很多音乐基础知识对于国外民众而言是通识（不一定是欧美啊，很多发展中国家的国民音乐素质也很高的），而在我国成了「专业」。把音乐的客观形态（或者叫做，参数）一一列出有助于公众对作品有个直观而整体的认识，就算现在看不懂，以后有了些理论基础，不就看懂了？100个人99个人都略过分析直接看结果，有一个人去翻了乐理书然后对照着我的文章，然后把知识点理解了，那他就有收获，我的分析就没白写。&/blockquote&是为了让更多人透彻、直接地去理解、欣赏音乐，因为那种毫无标准全凭乐评人一张嘴的软文乐评，只会让人更加迷惑。&br&&img src=&/0e6b786330aabc65a2062_b.jpg& data-rawwidth=&426& data-rawheight=&2514& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&426& data-original=&/0e6b786330aabc65a2062_r.jpg&&
谢邀。发声方面。谭维维拥有超女系中最强的belting（强声高音）能力，和姚贝娜一样，属于主攻第二换声区的女歌手。她和姚贝娜的差距在于，姚不仅在自己主攻的音区（B4-G5）内拥有绝对统治级的表现力，而且在该音区之外的中低音区和超高音段也有一流的表现力…
我只从一个普通人的角度来说下自己对他的感受。&br&我也是通过好声音才知道他的，这几天一直在找他的歌来听。&br&B站上有两个视频是最火的，一个是let it go，另一个是“化身孤岛的鲸”。&br&在土豆上有大量音频，都是他在YY小窝里现场唱歌时被录下的。&br&在YY上他叫卡布叻，粉丝自称为布丁。&br&推荐一些曲目，感受下他的声线多变，纯净，曼妙，还会卖萌哦。&br&B站上除了上面两个外，还有《如果还有来生》《百鬼夜行》&br&此外就要去土豆搜了。&br&痒，会呼吸的痛，不要怕，PS我爱你，愿，人间，B小调雨后，渡情，下个路口见，舞娘，暖暖，咕叽咕叽，最初的梦想，新贵妃醉酒等等。还有一些有时会“分裂”的歌，动不动就卖个萌（卡布的妹妹）。&br&外文歌不多，burning, criminal。&br&粤语歌就一个，下一站天后。&br&还有几个日文歌，我不感兴趣，就没听。&br&5sing上有他的一些录制好的歌，会比YY那些听来更正式些。&br&&br&就像他自己说的，嗓子是天生的，现在弃医学乐，主修古典音乐，和他的理想更是契合。&br&从音频上听过来，很明显的是2012年之后对声音的控制越来越纯熟。女声最像梁静茹，也有王菲的味道。男声有林俊杰的影子，高音处又像苏打绿。有些歌在用自己的声线也有自己的特色，比如百鬼夜行。他的声音跨域很大，真音假音控制自如。杨坤说他有太多的可能性，正是基于如此。&br&&br&在好声音的舞台上，他是一个很腼腆的男孩，形象也普通。可是在听YY现场的时候，他却是一个很活泼的大男孩，在唱歌的时候常常有突发奇想，唱的随心所欲。相比较而言，我觉得他在唱《欢颜》的时候没放开，很紧张，用力过度。和在家里唱歌是两个状态，这容易理解。所以，我更喜欢他的YY录音，听来很放松惬意。&br&---------------------&br&谈谈他的未来发展。。个人看法。&br&他的优势和劣势都非常明显。个子不高，样子不出众。现在的娱乐圈是偏向视觉系的，看看那些韩国团体的伪娘们是啥样子的？和八九十年代的歌手完全是两个路子。因为他在学习古典音乐，所以我更倾向于他向音乐剧，舞台剧方向发展。&br&如果要进军娱乐圈，就要看经纪公司如何包装了。要想成为知名歌手，不一定非要和以前那样来推广自己。好好的借助互联网吧，卡布已经在YY小有名气，这就是一个起步的平台。利用好自己的天赋，唱出自己的个性和特点，形成自己的粉丝圈子。台风也不需要和偶像派靠拢，唱功了得的卡布可以把王菲当作一个标杆。王菲开演唱会一个人就能撑住场面。&br&----------&br&好声音被淘汰之后：&br&我认为他被淘汰很可惜，要是选齐秦或者杨坤，至少是四强吧？所以被淘汰不是实力不济，而是不对导师的胃口。另一个方面，不熟悉他的人只是会觉得他得益于会唱女声，其实他的能力远不止于此，天赋如斯，却无伯乐而已。《重返巅峰》里，评委说他是能走出中国的一人，期望他能遇到一个类似李宗盛那样的制作人，前途无量。&br&再推荐最近出的一首歌： &a href=&http://t.cn/RhbqoCL& class=& wrap external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&漂洋过海来看你&i class=&icon-external&&&/i&&/a&&br&============&br&我下载了一些周深在YY唱的比较完整和5SING正式上传的歌曲，包括上面我提到的。&br&&a href=&/s/1jGgM0EM& class=& wrap external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&卡布叻.zip_免费高速下载&i class=&icon-external&&&/i&&/a&
我只从一个普通人的角度来说下自己对他的感受。我也是通过好声音才知道他的，这几天一直在找他的歌来听。B站上有两个视频是最火的，一个是let it go，另一个是“化身孤岛的鲸”。在土豆上有大量音频，都是他在YY小窝里现场唱歌时被录下的。在YY上他叫卡布叻…
楼主问的是一个话务模型的建立问题。从商用网络的话务模型来看，其实当前基站空口瓶颈更多的是在控制面，而非用户面。用户面的资源是足够的，控制面因为资源紧张，而发生丢包现象很明显。&br&&br&对于8万人的情况下，其实根据通信设备的一般规格，还是比较容易计算出来的。GSM的不清楚。以UMTS来算，一般的普通小区（非HSPA小区），一个载频容量在256个用户（包括上下行）。在UMTS里发一次短消息，可以归一化为一次CS uplink call。而现在的UMTS基站，按照一个RRU四载频配置，一个基带Box可以支持12 RRU配置来算。一个基站可以支持的用户量在12×4×256=12288个用户。所以不超过7个基带Box就可以满足8万人的短信通信需求。而8个基带Box可以配置在一个机架框上。大概成本在200万～250万之间（成本仅供参考）。&br&&br&事实上，8万人的同时通信场景对现在的通信设备上来讲是小case了。华为解决过最棘手的通信场景是伊斯兰教的麦加，同时有几十万人的通信场景。当时是成立专门项目组来保证通信部问题的。
楼主问的是一个话务模型的建立问题。从商用网络的话务模型来看，其实当前基站空口瓶颈更多的是在控制面，而非用户面。用户面的资源是足够的，控制面因为资源紧张，而发生丢包现象很明显。对于8万人的情况下，其实根据通信设备的一般规格，还是比较容易计算…
刚看了一个视频。。&br&&a href=&/u27/v_NzMxNTQ5NDQ.html/880831_yaoyao201203.html& class=& external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&&span class=&invisible&&http://www.&/span&&span class=&visible&&/u27/v_NzMxNTQ5ND&/span&&span class=&invisible&&Q.html/880831_yaoyao201203.html&/span&&span class=&ellipsis&&&/span&&i class=&icon-external&&&/i&&/a&&br&尼玛这货不是他这货不是他这货不是他。。。。&br&&br&————————有节操有感情的分割线————————————&br&嗯，我想这个问题很久了，可是不敢回答，因为他好像就是和”实力“这个词没什么关系吧。&br&我也不会分析什么音乐理论、唱功唱法，我说说个人感受吧。&br&好声音这个节目从头到尾，唯一听哭的一次，就是他唱《为爱痴狂》。&br&那句“想要问问你敢不敢”一出，眼泪狂奔，好像这样的歌声能开启心里的某个开关，——就这样被他征服。&br&后来出来很多选手，他很容易被淡忘，因为太不起眼，但他一出来唱歌，我的热情就全起来了。&br&他就是能让人默默期待的歌手，成或不成都无所谓，但他却从不让你失望。&br&&br&有人会笑看他哭成个泪人儿，调侃他那句”编曲工作苦“，或者和女友那种依赖得像小孩儿似的感情。&br&这样一个有理想的音乐人，发了三张专辑都无人知晓（我都听了一遍，不忍黑他了。。不得不说好声音选歌真好），和女友在帝都相依为命，用日夜颠倒的作息来挣钱，这样的日子，我相信是真苦；女友对自己的好，是真感恩。&br&我想在这样的境遇磨练几年，确实也会成就不凡吧。&br&看到有知友称他为”编曲给自己唱的张亚东“，私以为甚合适。&br&《走四方》、《山沟沟》，这样土俗土俗的歌，编曲竟然出奇得好听，也能被他唱到心里去。而原唱，真的不忍直“听”啊。。&br&还有《空城》，极具爆发力的声音，和每句结尾时勾魂儿的小转音，他突然在贴了钻的麦克风前爆发出的能量，光芒万丈。&br&我想，他对他女朋友的真心，都在里面了吧。&br&&br&有人说讨厌用故事来挣同情，但其实，你不经历又何来感情何来沉淀，&br&张玮的每首歌，我顶多觉得高音惊艳，从未升级为喜欢。&br&没有这些故事，他的《为爱痴狂》一定不会那么动人。&br&&br&和一个朋友晚上聊天，我说，听了一个夏天，喜欢过好多好声音，李代沫、王韵壹、王乃恩什么的，现在都过去了，再想想，只有金志文是真爱啊。&br&他不炫技，很平和，每首歌都用自己的方式直来直去地唱，唱完就像是将歌脱胎换骨一样，却从来不像吴莫愁、张玮那么招摇。&br&你说不清楚他哪里吸引人，你甚至不知道原来自己这么喜欢他，但细细回味，只有他最走心。&br&也许像我朋友和我说的，我向往这种朴实，只有真正向往的东西，才会让你感动、舒服和自由，自然而然的选择。&br&也许杨坤也是这么想的。
刚看了一个视频。。尼玛这货不是他这货不是他这货不是他。。。。————————有节操有感情的分割线————————————嗯，我想这个问题很久了，可是不敢回答，因为他好像就是和”实力“这个词没什么关系吧。我也不会分析什么…
汪峰：“你的梦想是什么？”&br&学员：“我选周杰伦。”&br&&br&那英：“前面两个冠军都是我带出来的！！”&br&学员：“我选周杰伦。”&br&&br&阿妹：“来！加入我的伐木累！！”&br&学员：“我选周杰伦。”&br&&br&庾澄庆：“Come on！加入我的战队我们一起Rock！！”&br&学员：“我选周杰伦。”&br&&br&华少：没办法了。看来只有把国母也请来当导师才能缓解这个局面了…￣▽￣
汪峰：“你的梦想是什么？”学员：“我选周杰伦。”那英：“前面两个冠军都是我带出来的！！”学员：“我选周杰伦。”阿妹：“来！加入我的伐木累！！”学员：“我选周杰伦。”庾澄庆：“Come on！加入我的战队我们一起Rock！！”学员：“我选周杰伦。”华…
下笔前想说，不敢保证这个回答写得绝对中立，原因是本人已经因为平安没进最终四强这事儿难受一晚上了。昨晚某位知乎朋友邀请我回答这道题的时候我还在单曲循环着平安的那首《欢颜》，那状态下肯定是没法儿写的。。今天把金志文和平安PK的那一段单拎出来看了几遍，零碎参考了一些众说纷纭，最后决定还是写一写吧，有点儿长，因为这之后可能不打算写了。&br&&br&这个问题涉及到两个“技术”：&br&一，节目的技术性。二，平安和金志文各自的演唱技术。&br&&br&每个组的四强走到今天这个地步，别忘了，我们每周看的是人家事先录完剪辑好的4进1啊，你看评审连衣服都没换过，连续录了十几个小时，别说选手和评审了，我们看到最后也累了。许多选手其实都曾表示，这种录节目录到凌晨两三点的生活和以往每天专注写歌的日子太不同了，很累，也挺想回归正常生活的。紧张刺激的几天内，评委和选手的心境在强压下多少都会难以自控，导致很多观众都会产生这种感觉：“欸，&b&还是盲选的时候感觉好&/b&，&b&然后盲选里的话还是第一场好看&/b&，&b&好声音这节目真的是越到后面越恶心了。&/b&”为什么呢？因为大家所关注的焦点可能不知不觉地发生了变化：&br&&br&一开始，有这么一款叫《中国好声音》的东西标榜着寻找全中国最好的声音，无论你是谁，无论你做什么，无论你是丑是美，只要你唱得好，我们就给你掌声。听起来是不是比往年一黑黑到底的超男快女纯粹多了？我就是看腻了舞台上的惺惺做戏和从来不知道真假的几千万的短信投票，我每天生活的压力都已经这么大了，就想看点儿正常人简简单单地唱歌，行吗？——当然行。于是观众们怀着轻松甚至是调侃的心情（详情参见各种收看《中国好声音》的奇葩动图），每个礼拜五不带压力地守在电视机前，一边听歌，一边听那些与成名无关的附属品：选手身上的故事。还好，我们都是普普通通的老百姓，选手中的大多数也是，“我爱唱歌，所以我来了”。&br&&br&你第一次听张玉霞那首仿佛受邓丽君真传的《独上西楼》的时候有没有被感动？&br&你第一次听平安将知青年代的父辈们压抑却昂扬的精神以一首根正苗红的《我爱你中国》畅快淋漓地表达的时候有没有为之振奋？&br&你第一次看到金志文八年如一日爱歌如爱老婆一样地高歌《为爱痴狂》的时候有没有替他叫好？&br&有，对不对？&br&那些盲选的日子里，相信每个人的手机里、电脑里都单曲循环着一首或几首最爱听的好声音。你不光爱听，听的时候脑子里浮现的是这个人带来的故事，所以才越听越有味道。&br&&br&但是游戏它没有结束啊。好声音是一款节目欸，是节目就得要收视率啊，谁其实也不想把好不容易选出来的好声音赶出去，每组选14个人得了呗，大家最后开几场演唱会，皆大欢喜不是挺好的么？像互相残杀这种事情，其实大家都不想的啊~&br&&br&可如果你不残忍地走上常规的PK套路，中国好声音最后只能沦为一部一百八十集长的电视音乐连续剧，讲述平凡人的音乐故事——这样的中国好声音，你还看吗？先别急着回答，你想想，到了盲选的后期，你看好声音的心理和看第一期时的心理还是一个心理吗？你是不是迫不及待地想知道后面还有哪些人能一鸣惊人，至于草根奋斗的故事什么的，听多了好像其实也挺烦的。别否认了，你丫就是审美疲劳了。&br&&br&一旦你走上PK的套路，很多东西必然立马变得“不单纯”起来，于是那些主张“保留音乐纯粹性”的人就开始不满了：加进媒体评审，肯定有人会说，这他妈都是谁选的媒体代表，一个个的怎么又开始投票了？也肯定会有人说，单凭评审的眼光不能完全评判一个歌手，评审要是因为自身音乐喜好偏向某个选手，点评时还给你搬出一堆专业的理论来，你除了傻眼还能干嘛？公平性这个东西，你永远是说不清的。（关于赛制的相关问题，推荐关注问题“《中国好声音》选秀赛制与古罗马的政治制度是否有相似之处？我们能得到什么借鉴？”&a href=&/question/& class=&internal&&&span class=&invisible&&http://www.&/span&&span class=&visible&&/question/2049&/span&&span class=&invisible&&2460&/span&&span class=&ellipsis&&&/span&&/a&）&br&&br&所以问题就在于到了节目的最后，金志文也有点hold不住了，因为这一刻离梦想已经太近太近；杨坤也有点hold不住了，因为他急切地想要树立一个草根典范。&br&&br&好了，终于可以开始说金志文和平安的技术性问题了。&br&两人比起来，金志文的压力更大，为什么？金志文老早就出道了呀，《左眼皮跳跳》嘛，虽然是网络歌曲，但曾有一段时间还是血洗大街小巷的手机铃声的，只不过那时候我们都不知道金志文是谁。你知道吗？反正当时我不知道，爱谁谁，反正就是个一听一过的网络歌曲嘛。于是金志文觉得八年窝在一个小小的录音室里不为人知地写歌太苦逼了，特别是他的编曲能力这么强！大家想想确实也很苦逼，自己的亲儿子大家却不知道是你生的，你说心里多难过？现在在中国有多少像金志文这样的音乐人？数不胜数。这世上才华横溢的人是不是太多了？不管是在社会的哪个领域，得志的其实都只是少数人，不得志的才是大多数人，更别提像歌坛这种以一敌万的千丈深潭。庾澄庆还是刘欢的那句话说得对，这世上哪个职业不辛苦？编曲其实撑死也就是千万种职业中的一种而已。平安也是啊，今年34岁了啊，70后啊有木有，一直爱唱歌却老是万事俱备只欠运气啊，但平安之前是有正经工作的，大学是学金融出身的，音乐只是从小到大培养起来的爱好和梦想，所在来好声音之前的平安虽说在生存问题上和理想妥了个协，但你不能说人家这么做不靠谱，起码没有像金志文一样苦逼。&br&&br&反观金志文，个人感觉他到了节目后期的时候身上的这种孤注一掷追求理想的气质多多少少影响了评审们的一些看法，这里头有那英，杨坤，居然还有刘欢，这还得感谢他可爱的女朋友，哦不，太太，哦不，未婚妻。一路看下来杨坤从头到尾都是四个导师里最感性的，爱哭，动不动就邀32场（Let us all wait and see，等着瞧，到底有没有这回事儿），看到和自己差不多经历的金志文，得，人家还有那么一贤内助，感情分就加上来了，先不说这个成分占多大比重，决定选手去留的大权还是掌握在杨坤一个人手里的（在媒体投票结果显示平安票数暂时领先金志文3票）。平安一路以来不刻意强调自己的辛苦这一点则是金志文身上所没有的。&br&&br&技术上来讲，金志文的音色独特，尤其适合唱苦涩、展现歌曲细腻情感并将细节夸张放大的歌曲，擅长撩拨人的情绪，举例，《为爱痴狂》。然而我不知道有多少人更愿意单曲循环金志文这种发声饱满的歌声，还是平安那种音质比较华丽、讲究轻重起伏的歌声。&br&&br&个人来讲，我喜欢平安的一个很重要的原因就是，他的歌儿，我听十遍也不会觉得腻，因为像后期处理过一样。金志文在现场live的把握或许更胜一筹，《空城》真假音转换自如，但从歌曲的延续性可听度来讲平安是比较出彩的。（说到这真是忍不住吐槽哈林！乱用什么关联词语！“……金志文有很多真假音转换，但是结尾有一点颤抖，所以我选金志文。”神逻辑，气得我直哆嗦，真是的。。）&br&&br&说平安的《欢颜》。说实话，这首歌很“平安”，凡是他声音的特质（美声质感）和节目后期所努力的成果（注重体现歌曲中情感的细腻变化）都得以彰显。但不得不承认的是，刘欢的点评是到位的：如果平安在美声和流行唱法之间转换的那个“槛儿”能被磨平就更好了，当然刘欢在现场绝对不是像我说得这么好听。。&br&&br&平安的这种唱法从严格意义上来讲确实徘徊在美声和流行的边缘，当然了，美声多一些，因为我们被惊艳到的原因大部分来源于平安美声的那部分。举例：《不要抱歉》开头；《我爱你中国》开头“百灵鸟”部分的美声和结尾“我要把美好的青春献给你”部分的流行唱法。一位天涯的网友的观点我很同意，他说我们仔细想想看，为什么平安这样的一把好嗓子，这么多年了都没因为美声比赛出名？&br&&br&两个原因。&br&第一，由于大众缺乏对美声专业知识和技巧的了解，导致美声比赛本来就不在大众关注的范围内，所以唱美声的在业界以外出名是非常难的（我还真没见过周围哪个人每天捧着电脑看青歌赛的）；&br&第二，论美声专业演唱技巧来讲，平安不是学美声的，拼不过专业的。当然了，第二种的成分有可能更多一点。比如青年歌手大奖赛，平安的唱法肯定不属于民族类的，那你是把他分到美声还是流行呢？好像没有一个很清楚的界限。如果是倪雅丰或是丁丁去参加青歌赛就很容易分了，况且倪雅丰本身就是学美声出身的，丁丁的唱法肯定是流行唱法。&br&&br&那么什么样的比赛适合平安呢？&br&答案还真是中国好声音。&br&如果去快男，外形和台风有可能不过关；如果去青歌赛，歌声属性又很尴尬。&br&&br&事实上，有一些唱法是无法单单从流行、美声或民族来分类的，而且依据几个评委的聆听感受来判断歌手是否具有得当的演唱情感的这种做法有可能很不准确。举个最简单的例子：你怎么把Vitas的海豚音分类？美声？流行？你如何定义张靓颖的歌声属性？流行？美声？同理，平安的歌声属性是属于流行和美声混杂的，其中美声是不专业的，但悦耳程度非常高。你能说从Vitas的海豚音里听不出人类的情感而说他唱得不好吗？不会啊，因为一般人唱不上去，就像杂技一样嘛，一般人玩儿不了就只能玩儿命。更何况平安的《欢颜》在情感起伏方面其实控制得非常好，比如“欢颜，笑语”那句的诠释，温婉动人。不是所有歇斯底里的“想要问问你敢不敢”才能打动人心，更何况你听多了根本不敢在半夜单曲循环。&br&&br&再说一个好声音的歌手。大家还记得佳宁组合里的那个女生吗？她也是学美声的，但老爱唱流行。其实这一点从那首《冬天来了》就听得出来。美声方面表现得比较突出的一首歌应该是盲选阶段的《Prayer》后半部分合唱。但这个女声单拎出来给人听可能就没有平安的歌声富有感染力，为什么呢？因为她流行的部分不够吸引人，美声的部分也不够她的男搭档出彩。所以平安可以说是在流行和美声唱法这两者中较为平衡的一名歌手了。至于刘欢指出的过渡不自然的问题，只能留给平安自己去思考、去不断磨砺了，这只是导师给出的建议，具体的把握其实更需要更多现场演唱的经验。&br&&br&从杨坤最后打分来说，就二人单场的表现来讲，20分的分差可能不合适。&br&&br&最后说一句，不知道有没有人看过《不负如来不负卿》，感觉平安身上有一种拈花一笑的那种佛性，唱一首歌只为了你的一笑，让你欢颜。关于中国好声音类问题的回答，我想应该要告一段落了。&br&&br&祝福每一个好声音，因为唱歌本是一件快乐的事情。
下笔前想说，不敢保证这个回答写得绝对中立，原因是本人已经因为平安没进最终四强这事儿难受一晚上了。昨晚某位知乎朋友邀请我回答这道题的时候我还在单曲循环着平安的那首《欢颜》，那状态下肯定是没法儿写的。。今天把金志文和平安PK的那一段单拎出来看了…
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谢邀。&br&&br&知乎经常被讽刺什么事情都要一本正经地大谈「如何看待」「如何评价」，然后一群谢邀党来分析所谓好坏利弊，今天我第一次感觉这样的讽刺不无道理。&br&&br&姚贝娜和病魔斗争了这么久，最后不幸去世了，你问我如何看待？可以不要问得这么随意这么轻松吗？&br&&br&我虽然不算是她的粉丝，但是一直觉得她唱歌很好听，昨天凌晨两点还在刷新她的消息。现在再听她唱的「至少还有你」，真的很难过。一路走好，姚贝娜。&br&&br&&img src=&/5e4f8fdcc06eb5c1bad42_b.jpg& data-rawheight=&1136& data-rawwidth=&640& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&640& data-original=&/5e4f8fdcc06eb5c1bad42_r.jpg&&创建于 19:50
谢邀。知乎经常被讽刺什么事情都要一本正经地大谈「如何看待」「如何评价」，然后一群谢邀党来分析所谓好坏利弊，今天我第一次感觉这样的讽刺不无道理。姚贝娜和病魔斗争了这么久，最后不幸去世了，你问我如何看待？可以不要问得这么随意这么轻松吗？我虽然…
先谢邀，这问题思考了好几天怎么来回答。&br&咬咬牙不匿名了。&br&可以讲这次姚贝娜的经济团队的工作非常的卓越，接下来一段时间里面姚贝娜商演的价格和频次都会迅速提高。&br&&br&在和姚贝娜直接的交流里面，印象最深的就是她很职业。在这里，职业这个词是褒义词。&br&歌手人爆红大概只有几种可能，分别是强烈保障曝光度、歌红了、其他的事情（绯闻、出位）火了。&br&&br&我会拿曲婉婷来和姚贝娜做比较，试图说明为什么姚贝娜那么多头衔却火不了。&br&&ol&&li&曝光度&br&曲婉婷&br&曲婉婷一直保持着良好的曝光度，从第一个如何如何签约海外的华语歌手到各种话题的制造，曲婉婷的团队做的很优秀。&br&姚贝娜&br&如果不看这次中国好声音，姚贝娜一直都很“低调”，除了甄嬛传之外没有某一个亮点让她成为娱乐头条甚至是娱乐新闻首屏里出现。哪怕姚贝娜很多次出现在春晚中。。。&br&&/li&&li&歌&br&曲婉婷&br&这个是最大的差距之一了。《我的歌声里》基本上算是过去几年里面罕见的流行歌曲了。&br&姚贝娜&br&作为唱功极强的歌手，一直没有一个可以广泛传播的歌曲是个重大的硬伤。&/li&&li&话题&br&曲婉婷&br&保持着良好的新闻频次，且，基本没有负面消息。&br&姚贝娜&br&新闻频次很低，好在，无不良绯闻。几次对爆点的把握都不太成功。&/li&&/ol&换另外一个角度，背景&br&姚贝娜是一个“失败”的晚会歌手，这一点很遗憾，青歌赛-春晚是无数怀揣艺术梦想女孩子的最佳路径，而姚贝娜是里面的反例的代表，就是青歌赛成名了，上了春晚了，又怎样？&br&姚贝娜的背景会使她和她的团队犹豫前景的方向，唱了无数的晚会、贡献了无数的电视剧插曲或者主题曲都没火起来其实也算一个小概率的时间了，很不幸的是姚贝娜都赶上了。&br&过了30了痛定思痛，换一个套路，这次的选择是个极佳的决定，恭喜经纪团队，我不知道是不是老沫运作的这事，就是觉着这个点很好。希望能借此把可预见的未来几年的基础夯实。&br&&br&第三个角度，公司对艺人的运营或者说运作&br&曲婉婷的团队的工作非常的优秀，虽然我更愿意说我不认为是他们做的好，仅仅是工作的成果好。。。&br&之前，不能说姚贝娜团队不好，但确实工作过程有硬伤。过于看重央视和主流的音乐人的合作（沙宝亮、三宝、刘欢等），曲高和寡了。这个时代不是红歌或者主旋律就ok了，这是一个娱乐的时代了，在节奏的把握中老沫和其他同事显然犯了经验主义的错误。当然了，也有姚贝娜运气太差的因素在里面，更别说还罹患重病带来对工作的影响了。&br&&br&在姚贝娜参加的那次青歌赛里面还有另外一个被广泛看好且有好作品的组合，可惜现在的状况更差。这就是额尔古纳组合，他们有一个好歌《鸿雁》，但可惜就在哥几个过于信任自己了（艺术家都这样）再加上经历了若干小概率但对乐队/组合杀伤力极大的事情后元气大伤。好像跑题了，赶紧回来总结一下。。。&br&&br&总结一下，优秀的经济团队+找到适应当下的传播方式+好歌，是我认为歌手走上正轨的核心要素。&br&&br&最后，真心祝愿姚贝娜以及姚贝娜的经纪团队越来越好。
先谢邀，这问题思考了好几天怎么来回答。咬咬牙不匿名了。可以讲这次姚贝娜的经济团队的工作非常的卓越，接下来一段时间里面姚贝娜商演的价格和频次都会迅速提高。在和姚贝娜直接的交流里面，印象最深的就是她很职业。在这里，职业这个词是褒义词。歌手人爆…
首先声明，此回答带有感情色彩。&br&第一，我最喜欢的三位华人歌手，张惠妹位列其一。第二，我很不喜欢那英在好声音上的表现，去年黑掉了张玮，今年黑掉了姚贝娜。&br&&br&显然是张惠妹，那英后天多些，张惠妹天赋以及现场表现力更强，可以看下张惠妹在妹力99演唱会上的表现，现场表现力堪称华人女歌手的最高水准。&br&&a href=&/video/155346& class=& wrap external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&【MV】张惠妹
-妹力99演唱会1-高清MV在线播放&i class=&icon-external&&&/i&&/a&&br&&a href=&/video/155352& class=& wrap external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&【MV】张惠妹
-妹力99演唱会2-高清MV在线播放&i class=&icon-external&&&/i&&/a&&br&张惠妹的音色独特，跨越度强，在低音，中音，高音方面均不存在弱项并且具备自己的特点，那英的技巧不存在问题，但是天赋方面要差些。并且即便那英加上后天的努力，包装以及所有东西，也达不到张惠妹的水平。张惠妹走下坡路是当年陈水扁上台唱中华民国国歌而被大陆全面封杀导致的，直接从事业顶点打入冷寒宫，之后再怎么恢复元气，都无法达到2000年之前的高度。&br&记得1999年张惠妹北京演唱会门票就已经炒到2000+，试想想那英从出道到现在，演唱会的票价很难达到2000+吧，算上货币贬值，市场价值方面，比张惠妹差了一大截。&br&另外，张惠妹出道的时候属于一炮而红，那英出道时还唱过很多土了吧唧的歌曲。
首先声明，此回答带有感情色彩。第一，我最喜欢的三位华人歌手，张惠妹位列其一。第二，我很不喜欢那英在好声音上的表现，去年黑掉了张玮，今年黑掉了姚贝娜。显然是张惠妹，那英后天多些，张惠妹天赋以及现场表现力更强，可以看下张惠妹在妹力99演唱会上的…
这些综艺先付了钱，是引进，花的是版权费，爱情公寓并没经原创者同意，是抄袭，后来再付钱至多算是补偿，如果是被告上法庭再付钱就是赔偿。两者有本质区别。&br&抄袭相当于我看见你有件东西挺好，于是我偷了过来，见不得光；这几档综艺节目的引进相当于，我看你有件东西挺好，跟你商量能不能卖或者租给我，商量好之后我把钱付了，光明正大。&br&另外，爱情公寓抄的不只是网络段子，网上扒皮的内容太多了，题主自己找找看吧
这些综艺先付了钱，是引进，花的是版权费，爱情公寓并没经原创者同意，是抄袭，后来再付钱至多算是补偿，如果是被告上法庭再付钱就是赔偿。两者有本质区别。抄袭相当于我看见你有件东西挺好，于是我偷了过来，见不得光；这几档综艺节目的引进相当于，我看你…
来自子话题：
2005年的时候，张靓颖从超女脱颖而出，拿了季军。&br&&br&我记得那个时候我吃着冰棍睡在床上大叫，草这个大姐姐的Loving you 唱的太他妈吊了，然后倾慕之情绵绵不绝。&br&拿了季军之后，张靓颖没有了声音，后来的消息也是断断续续，她唱过木兰星，唱过烂大街的如果爱下去，可是似乎每次提起她，都洗不掉超女的影子。&br&去年第七感专辑中的《终于等到你》也是脍炙人口，今年，她上了《我歌3》。&br&&br&有趣的是，一听说今年上了我歌，我的朋友却又都把她当做大陆当红一姐来看了，是要“不输邓紫棋”的，是要力压群星的，你说，张靓颖是什么时候，哪一首作品让她成为中国大陆的一流女歌手的呢。是哪一次机遇让她从超女蜕变成一代独立女歌手的呢。&br&&br&&br&我不是要写张靓颖传，实际上我了解的也不多。&br&&br&我是想说，有的时候，我们去评论一个歌手是否一流，往往会潜意识去计算她的“资历”&br&&br&就像你在公司做事，刚进去的时候，老板总会觉得你平凡一般。&br&&br&可是只要你能耐得住性子熬上几年，你总会让老板觉得是个“技术一流的老手”&br&&br&&br&姚贝娜是个很有天赋的歌手，虽然在大多数人的理解下，她是个靠好声音勉强红起来的新生代女歌手。就像当年的张靓颖。&br&可是，这不代表，他真的就是像人们印象中“认为”的这样，毕竟她是青歌赛唯一的满分。&br&如果有足够的时光，她定成为中国乐坛上最璀璨的明星。&br&&br&她有这个天赋，有这个潜力。&br&我们要横向比，不能纵向比。那不公平。&br&她现在在歌坛位置并不是多么顶尖，但是，她只是需要一点时间而已。&br&&br&&br&我们可惜她，因为她只需要一些时间而已，需要时间的打磨，历练。&br&结果她恰恰就无法拥有这么一点时间。&br&&br&难道你觉得再过10年姚贝娜无法坐上各类音乐选秀的评委席？&br&难道你觉得再过10年姚贝娜无法各种神专辑历史留名？&br&&br&不过而已。
2005年的时候，张靓颖从超女脱颖而出，拿了季军。我记得那个时候我吃着冰棍睡在床上大叫，草这个大姐姐的Loving you 唱的太他妈吊了，然后倾慕之情绵绵不绝。拿了季军之后，张靓颖没有了声音，后来的消息也是断断续续，她唱过木兰星，唱过烂大街的如果爱下…
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